

人類繪畫藝術(shù)在萌生之初,并無東西方或民族的明顯差異,人們皆憑借對生活的激情和藝術(shù)的直覺,以線為主,象形“涂鴉”,隨意任興,可謂充滿著寫“意”精神。及至文藝復(fù)興,西方繪畫走上了與科學(xué)為伍的道路,以解剖學(xué)、透視學(xué)、色彩學(xué)等光影色的科學(xué)原理,作為藝術(shù)再現(xiàn)客觀事物的標(biāo)準(zhǔn),在以寫“真”為能事之精彩極頂?shù)耐瑫r(shí),卻更多地丟失了藝術(shù)的主觀性、丟失了藝術(shù)的精神特質(zhì)。照相機(jī)的發(fā)明很快令西方繪畫陷入了尷尬和困惑。藝術(shù)重情,講情理、意境;科學(xué)重理,講物理、原則;繪畫與科學(xué)結(jié)合,提高了“寫真”的“技術(shù)”,卻遠(yuǎn)離了藝術(shù)的本質(zhì)高度。因此,重新審視繪畫藝術(shù)的本質(zhì)、回歸本源的探索和嘗試令西方諸多現(xiàn)代繪畫流派應(yīng)運(yùn)而生。而東方的繪畫藝術(shù),一直堅(jiān)守著寫“意”的精神,以對“道”的思辨和個(gè)性的感悟,進(jìn)一步追求藝術(shù)的神韻意趣,數(shù)千年來盡情地享受著抒情的快意。近代,在西方藝術(shù)沖擊東方之初,西方繪畫藝術(shù)曾經(jīng)的寫“真”輝煌也著實(shí)讓不少國民和畫家被嚇著了、找不著北,甚至于妄自菲薄、陷入恐慌的狀態(tài),從教育到實(shí)踐,盲目提倡西化,殊不知一些西方的畫家卻早已從東方藝術(shù)中看到了重生的希望。
陶文杰先生在插圖、連環(huán)畫藝術(shù)上“登峰造極”之后忽然推出的油畫作品,讓人們?yōu)橹劬σ涣粒∽髌穬A訴了畫家對優(yōu)美而靜謐、夢幻而踏實(shí)的江南自然景色的贊美、陶醉和眷戀,情深意切。他的作品描繪的并不是常人直觀所見的景色,更非照相機(jī)攝影圖片的翻版,但又確實(shí)讓人們感受到了真實(shí)的卻又勝似真實(shí)的江南景色的意境,并因此而墜入了無盡的遐想,引發(fā)強(qiáng)烈的共鳴。畫家提取了江南景色的精神本質(zhì)和典型特征,再造了一個(gè)個(gè)映射在自己心靈中的江南景色,比現(xiàn)實(shí)中的江南景色更高、更集中、更典型,卻平添了無窮詩意和情趣,渾如一首情、意、境的交響曲!
人們還留意到其作品中最直觀而令人耳目一新的特點(diǎn):其畫面的形式語言明顯地與眾不同、明顯地有別于傳統(tǒng)油畫。畫家并沒有沿用作為泊來品的油畫常用的顏料堆積、厚畫法,更摒棄了寫生色彩學(xué)和透視學(xué)的制約,卻單純地運(yùn)用了薄畫肌理法和色調(diào)法作為效果渲染,運(yùn)用嫻熟的構(gòu)成技巧,生成簡潔的畫面……一切并不復(fù)雜,一切是那樣地輕松和愜意,但形式美感中折射出的情、意、境,一種東方神韻卻已躍然于畫布。
畫,應(yīng)該比現(xiàn)實(shí)更美。潘天壽先生曾解析說,畫是形式美和內(nèi)在精神美的高度統(tǒng)一,具有一種高境界的意境美。故真正的中國山水畫家從來不在某個(gè)固定的角度取景,而是圍繞著對象“游山玩水”,體味其氣韻形勢、感受其精神特質(zhì)、觸發(fā)其心靈情感,然后才“閉門造車”,進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)。陸儼少的《峽江圖》等長江系列作品,沒有一處是直觀的實(shí)景,然畫家用其獨(dú)特的形式語言造就的作品,比某個(gè)局部的峽江實(shí)景更強(qiáng)烈地體現(xiàn)了長江的精神氣質(zhì);“蓋不獨(dú)寫峽江之景,亦寫自家之心也”[1]。黃賓虹的《黃山》系列更是“似與不似之間”的典范,“不似”的是直觀的黃山,“似”的是黃山的精神氣質(zhì),亦寫自家之心也,用的是自家獨(dú)特的形式語言。誰都明白潘天壽先生的《記寫雁蕩山花》絕非是對景寫生的產(chǎn)物。吳冠中先生曾精辟地指出:“外師造化不是藝術(shù),藝術(shù)誕生于中得心源。”可見,藝術(shù)不在于寫“真”水平的高下,而在于神意,在于畫家對生活的熱愛與情感,在于畫家對生活獨(dú)到的見地、解析和提取,更在于畫家以其非凡的想象力創(chuàng)造出獨(dú)特而貼切的藝術(shù)語言為之寫“意”傳神的高明程度。
陶文杰油畫的寶貴之處,就在于作者運(yùn)用了中國傳統(tǒng)的寫意精神,擺脫了西方傳統(tǒng)油畫“科學(xué)”寫實(shí)的羈絆,并創(chuàng)造性地運(yùn)用西方藝術(shù)手段,發(fā)展形式語言,巧妙地為我所用,所謂“反常合道為趣”,展現(xiàn)了東方藝術(shù)特有的神韻,切實(shí)地將油畫藝術(shù)賦予了民族文化的特征并回歸藝術(shù)的精神高度。
當(dāng)然,我不是說陶文杰的油畫已經(jīng)達(dá)到了如何完美的程度,而是說,他的獨(dú)立思考、努力探求、敢于突破和創(chuàng)造的精神,是值得稱道和大力提倡的。潘天壽先生曾論斷:“歷史上最活躍的時(shí)代,就是混交時(shí)代。因其間外來文化的傳入,與固有特殊的民族精神互相作微妙的結(jié)合,產(chǎn)生異樣的光彩。”
這樣的“異樣光彩”,自當(dāng)多多益善!
2012年10月11日于古運(yùn)河畔