論環境藝術中的色彩設計與表現

摘要：環境藝術設計關系著一個城市物化的文化與歷史，也體現了不同城市自身的氣質與個性風貌。而隨著當前人們審美觀念的不斷提高與更新，現代城市環境藝術設計也將其目光投放于色彩設計之上，色彩設計是環境設計、建筑設計與室內設計的靈魂所在，它充分體現著現代人們的生活品位與質量。

隨著人民生活水平的快速提高，在物質生活水平不斷增長的同時對于精神領域的要求也在日益攀升。而隨著環境藝術不斷步入到當前人們生活范疇之內，人們對于其設計、表達理念等也隨之提高。俗話說居必常安，方能求樂；衣必常暖，方能求麗，因而環境藝術設計也必須基于不斷滿足當前人們生活所需這個基礎之上，進而不斷完善人民精神層次需求，它是城市可以說話的眼睛，是人類賴以生存的空間，環境設計的宗旨是不斷美化與改善人們的生活環境與質量。作為環境設計當中的重要組成部分，色彩設計現已逐漸得到了人們的重視，業內人士也加大了研究力度。人類與色彩的關系尤為密切，它可以對人的心理與生理產生雙重影響。因此，怎樣將色彩設計、色彩理論與環境藝術相結合，是當前我國城市設計當中的一個重要課題[1]。

一、關于環境藝術中的色彩設計主要表現特點

由于環境設計與色彩設計先天性的要求決定了它們方向與特點的多元化，但從整體情況而言，無外乎包含以下幾點。第一，色彩的審美性與功能性的有機統一。一般來講，環境藝術中的色彩設計的功能性的體現是多方面的，比如有以突出特定環境使用價值的色彩使用目的，類似運用色彩來彰顯空間上的寬闊性（藍色與白色）、有的則需要顯現出環境的安靜典雅與舒適（玫瑰色與紅色）。而商場的繁華與醫院的肅靜都是由基于不同色彩來影響人們心理作用的，這些色彩的引入大多反應了色彩的形象功能，刺激了人們內心所需，這就是色彩的功能性。總的來講，色彩的審美性是與功能性緊密結合的，只有二者合一，方能達到環境藝術設計的最高境界。但值得指出的是，環境藝術當中的色彩設計不僅理應要滿足當前人們對于環境功能性的需求，而且還要不斷滿足人們對于幽雅、舒適等環境美感的精神所需。第二，情感需求與色彩訴求的統一。好的環境藝術設計就在于不斷積極運用有針對性的客戶訴求，且通過色彩設計的表現性，對所需傳播信息進行進一步加強，并盡可能與人們的情感訴求溝通協調，從而使環境與人達到和諧共處，進而產生美感。情感需求與色彩訴求獲取平衡，大多是人享受環境、安于環境的前提。第三，當代色彩與傳統色彩文化的有機統一。我國傳統的色彩文化是基于人文學科這個基礎而建立的，廣大藝術作品更加注重于內心體驗的神韻與味道，崇尚的是樸素幽深與平淡自然的意境。因而個性化的環境藝術設計也理應同環境色彩與本土傳統色彩相互統一。當前，部分設計師都在自己的作品當中融入了我國本土化的東西，比如儒家思想、水墨文化，從而使作品整體呈現了淡泊與空靈的東方意境之感[2]。

二、關于環境藝術中的色彩排列之法

任何色彩都不存在絕對的美與丑，色彩的美就在于不同色彩相互間的互相組合，這與作曲有點相似，不同的音符可以組成不同的音感，可以是歡樂喜悅、熱烈興奮的，也可以是樸素大方、含蓄沉靜的，色彩同樣如此，不同色彩的組合，可以帶來完全不同的情調，產生不同的效果。而如果當人的心理與色彩搭配相吻合之時，受眾就會產生和諧愉悅之感。就色彩排列組合來講，其實存在各類組合手法，但筆者認為最為重要的則表現為以下幾點。

第一，同類色相的排列組合。同類色相從色相上來講既具有同一基調，而且還兼具濃淡、明暗與冷暖的細微變化。這是一種總體上呈現“大同”思想，但細微處又體現“小異”的方式與同類色調。同類色相具有完整靜寂、清爽、簡潔大方以及平和的特性，最能將環境色彩做到完美統一與整體協調，它大多用于比較高雅而莊重的空間設計當中，可以使那些看似陳設繁雜、形態混亂的空間得以梳理。

第二，對比色相的排列組合。通常我們所講的對比，是指在兩種或兩種以上具有不同色彩個性的一種對抗程度，對比色相的引入，可以形成活躍、鮮明且強烈的環境性格，它是一種運用充滿力感且極富表現力的色相配置，特別對于環境設計來講，要特別注意空間環境當中色塊自身的“面積效應”，應該慎用同等面積色塊與大面積對比色塊的運用，避免造成色感上的紊亂[3]。

第三，無彩色系與有彩色系的排列組合。從整體上講，無彩色系當中的灰、白、黑與有彩色系當中的各類色調都很容易產生和諧統一的視覺效果，而無彩色系通常顯得較為素雅與平靜。無彩色系與有彩色系的有機結合，既可避免大量運用無彩色系而導致的過分沉寂，同時也可避免設計當中重色部分的過分喧鬧現象，這種組合的運用，不論是在環境藝術中，還是在建筑設計與空間設計當中都是非常廣泛的。比如，環境藝術設計當中不同植物具有不同的綠色度，就可形成同類色調的排列組合；非生物的水體、山石與植物色彩也可形成具有同類色相的排列組合。與此同時，植物自身的花與葉、葉色變化又可形成對比色排列組合。從一定程度上來講，這些對比色與同類色都是自然萬物自身所固有的，它從一定的程度上制約了設計者對于色彩運用的可能，因而我們只能有目的對其進行運用，而不能隨心所欲對他們進行操控。人工照明、建筑、鋪裝等相關人造物的色彩都可為環境設計進行直觀增色，使這些事物的色彩同其它的色相形成同類色排列組合或者是對比色組合。因而我們在進行色彩組合之時，通常可利用各類人工色彩與景物在環境藝術設計當中起到畫龍點睛之效，給人帶來視覺上的沖擊性。但從當前環境藝術色彩設計的現狀來講，色彩的協調與組合還只是當前設計的目標，不論從色彩和諧還是色彩對比來看，在設計之時廣大設計者都必須兼顧大調和小對比的總體思想[4]。

除此之外，在環境藝術當中進行景觀色彩組合之時，我們應盡量將色彩數量降到最低，并理應有配調與主調之分。古語云“五彩彰陳， 舉一色為主， 而它色附之”則可以更好說明色彩設計與組合之時不能出現群龍無首的情形，必須做到主次分明，不能出現平均力量的分配，避免色彩的雜亂無章與過分刺激。

最后，與建筑藝術相比而言，環境藝術規模更為廣泛與巨大。與工程設計相比來講，則更富有人文與感情，總體來講，它是一種非常注重實效的現代藝術，它是人類在長期的實踐與活動當中為不斷“美化”與“實現”空間環境與生活設施而產生的一種具有創造性的思維生產活動，它是活動著的、立體的、整體的設計藝術，而色彩設計與表現則在整個活動的過程當中承擔起了“畫龍點睛”之效。當前，隨著人們生活水平的提高，對于精神上的、思想上的審美不斷升華。因此，環境藝術中的色彩表現與設計的創新，也是與人們審美需求相適應的。我們廣大環境藝術色彩設計者也必須順應當前形勢 ，把握好人們的審美變遷，在這個過程當中不斷完善當前設計思想，唯有如此，才能真正提高設計水平，滿足人們不斷提高的審美需求。

【參考文獻】

[1]馬軍.用色彩構成啟發空間創意設計思維——淺談環境藝術設計專業《色彩構成》課程教學藝[J].藝術與設計（理論）， 2012（08）

[2]徐偉，羅婷.環境藝術設計手繪表現新的探求——19世紀末至20世紀中葉外國手繪表現發展研究[J]，山花，2011（06）

[3]張榕泉，吳海燕，夏建紅等.高職院校環境藝術設計專業基礎課程教學改革探討——以閩西職業技術學院為例[J].劍南文學（經典教苑），2012（10）

[4]邱海東.環境藝術設計專業教育模式探析——關于開設室內色彩設計課程的構想[J].美術大觀，2012（12）

【作者單位：四川大學建筑與環境學院】