清晨,迎著第一縷陽光,走在一個國際化村莊里,這里到處都有紫砂元素,甚至可以將燒壞的紫砂再次利用,鋪設道路,裝點園林。這就是潘師敏大學畢業設計中,對她出生的地方——西望村的園林規劃。
不僅是西望村,整個丁蜀鎮,幾乎家家戶戶都從事紫砂行業,但由于歷史原因,基本文化素質都不高,而潘師敏是行業里第一個,也是唯一一個中國美術學院的碩士。
高學歷,帶給她的是文化的積淀、廣闊的視野和國際化的思維。“面對全球化趨勢,在不改變紫砂歷史傳承和意味的前提下,做一些符合國際化審美的創新?!迸藥熋舳ê昧宋磥淼乃囆g方向。

天之驕子
潘師敏是看著媽媽做壺長大的。但小時候,潘師敏并不想從事紫砂行業,只想當老師。
一直學業優秀的潘師敏,大學學的是景觀設計。畢業前夕,潘師敏邀請老師和同學到家里玩,他們都非常驚訝,一把土,在紫砂藝術大師的手中,就變成一件價值不菲的藝術品,更驚嘆于西望村的紫砂產業發展。于是才有了文章開頭那一幕的畢業設計。
通過做畢業設計,潘師敏也重新認識了紫砂藝術,更重新為自己的未來做了規劃。
大學畢業前,潘師敏嘗試做了第一把壺,一把傳統的仿古壺。“當時覺得捏的還挺像,很有成就感。但后來慢慢深入紫砂文化后,才明白,僅僅是像,是絕對不夠的?!迸藥熋粽f,紫砂壺需要的是藝術靈魂。
大學畢業后,潘師敏并不滿足,仿佛一塊海綿一般,她希望汲取更多的“養分”,憑著優異的成績,順利考入中國美術學院設計教育與管理專業。
“我個人就非常喜歡歷史,設計教育會涉及到很多歷史知識,像中外美術史、工業史、建筑史等”,潘師敏說,以史為鑒,歷史的厚重感會給人以啟發。
設計管理,則有點類似于工商管理,包含了一件物品,從構思到設計到,從營銷到流通,從市場到售后的整個過程?!八鼤屇憧紤]藝術與市場的結合與協調”剛讀了一年的研究生,潘師敏感慨頗多。
“玉笠”是潘師敏最近創作的一把壺。這把壺雖然看起來造型簡單,但事實上卻包含了形制美學的理論,講究比例的協調,整體的美觀感。
“壺身就像一個成熟的果實,是希望我自己的制壺技藝能盡快成熟起來。壺鈕做了簡單的創意設計,有種殘缺和不對稱的美。”潘師敏的這把小壺,也頗受藏家的喜愛。

國際視野
潘師敏深知,紫砂壺的創作與成功是急不來的,不能只看到眼前利益,文化的積累對于未來紫砂的國際化發展更重要。
潘師敏的母親是國家級工藝美術師范菊華。有時候,潘師敏在做壺時,范菊華路過,也會給點意見?!拔椰F在的功力、經驗跟媽媽他們這些老一輩的紫砂藝人比肯定是差距很大,但我的優勢是國際化的眼界,以及創新的思維?!?/p>
“如今日本的茶道已超越中國。當前日本采取傳統與創新雙軌道進行,他們的作風嚴謹,器具制作上也非常精細?!迸藥熋粽J為,應該借鑒國外的先進模式及理念,但同時還要保持中國的傳統特色。
“先繼承,再發揚,創新一定要建立在中國的傳統文化上?!迸藥熋羯钪挥忻褡宓牟攀鞘澜绲摹?/p>
對于紫砂藝術如何走向國際化,潘師敏也有著自己的見解。國際化的設計首先是人性化的,要根據國際市場的特點,在不改變傳統韻味的前提下,做相應調整。
“外國人的身體一般比較魁梧,中國人一個手指剛好伸到壺把里,外國人就伸不進去。因此在設計時就要考慮到,但同時也不能破環整體的美感?!迸藥熋粽f,這是跟外國人交流的親身體驗。
同時,外國人對顏色也會有要求,可能他們并不喜歡中國人通常喜歡的朱泥,這些就需要用到色彩心理學,色彩搭配等專業知識。
不僅如此,潘師敏還在琢磨如何實現更高層次的設計管理。現在大部分紫砂藝人都是做什么壺就賣什么壺,一是事先缺乏構思,二是對市場沒有清晰的認識。
“國際上成熟的做法是針對固定的客戶群,通過溝通,了解他們的想法,再根據需求,定制出相應的作品?!迸藥熋舯硎荆磥硪矔鸩教接懪囵B客戶的需求,讓更多的人會喝茶,會玩壺,玩好壺。
對于紫砂藝術創作,潘師敏認為還需要多接觸社會,多學習新的理念,以后甚至會做多種的嘗試,比如把雕塑引進紫砂,有時甚至從外型上看不出是一把壺,但它還能兼顧紫砂壺的功能。
潘師敏把紫砂精神歸結為“渾厚”二字,對于25歲的潘師敏來說,有些單薄。但正是因為年輕,所以她的未來,才有無限的想象空間。