徐永君 勇攀紫砂藝術高峰

他是一個既能“炒好土豆絲”，又能“備下饕餮美食”的實力派紫砂藝術家。

他的啟蒙老師是徐建國，從藝期間，還得益于江蘇省陶瓷藝術大師、江蘇省大師楊勤芳先生、江蘇省陶瓷藝術大師范永良先生、國家工藝美術大師徐漢棠先生指點。經過二十多年的實踐和創新，他對紫砂壺的線條美感掌控得恰到好處，更不斷地跟隨時代，提升審美觀。

他在說完自己的優點后，總會補充一句需要改進的地方。他就是國家級工藝美術師、涵溪居主人徐永君。

正是對自己藝術道路的嚴格要求，讓徐永君勇攀藝術高峰，將紫砂壺的線條美發揮到極致。

線條之美

1987年9月，剛跨出高中校門的徐永君，還沒來得及憧憬未來，迫于家庭條件的窘迫，選擇進入紫砂二廠，學習做紫砂壺。

作為宜興人，徐永君當時都不知道紫砂二廠的具體位置，好不容易邊走邊打聽，到了廠門口，一扇其貌不揚的籬笆門，讓徐永君頓時心涼了半截。

“那個年代，很多人是不愿意去做紫砂壺的。”徐永君直言不諱地說，“做個管理工作，或者當窯工，都感覺比做紫砂壺強。”

但徐永君不是一個輕言放棄的人，一旦他做出決定，就會堅持到底。

“既然學就好好學，一定要學出點名堂來。”在踏入廠門的那一瞬間，徐永君暗暗下決心。

進入廠里一年，徐永君憑借著獨有的藝術悟性和扎實的文化基礎，很快就嶄露頭角，成為唯一一個跟著師傅一起進入研究所的學徒。

徐永君善于運用線條來把控整體造型的藝術美感，他創作的紫砂壺透著獨有的文人意境，古樸、雋秀、不媚俗。因此，徐永君的壺很早就受到市場的認可。

1990年，徐永君完成了他的成名作。

那一年，他精心創作的“流線回紋壺”入選香港錦鋒公司舉辦的大型陶藝展，并刊登于《壺錦》畫冊上。要知道當時在宜興，作品能入選，絕對是對作者創作水平的最高褒獎和肯定。

“這把壺確實很不容易做”，徐永君回憶起當年的這件作品，也顯得有些興奮，找來鉛筆，在白紙上隨手邊畫邊說，“壺嘴、壺把、壺身，甚至壺蓋，所有線條都是貫通的。同時，線條是講究韻律感的，不是單純的貫通，而是有節奏的結合。”

就像彈琴一般，單個音符通過組合貫通，最終才能彈奏出行云流水般的曲子。除了整體的韻律感，徐永君還加入了細節處的創新。在壺蓋邊緣的平面上，加入了細密的回紋元素，讓整把壺不失淡雅，又提升品味。

自我突破

“我們是碰上了好時候”，徐永君謙虛地說。80年代末期，有很多臺灣人到紫砂二廠來訂購紫砂壺。整個臺北、新竹、高雄等，幾乎挨家挨戶的都是紫砂壺店。

精明的臺灣人到廠里走一圈，就能看出來誰做的壺好。經常會有臺灣商人私下找到徐永君，給他豐厚的報酬，讓他做壺。

每天傍晚時分，一個清瘦的男人，都會飛快地騎著自行車，趕往太湖邊。這個人就是徐永君，他家就在太湖邊。

從紫砂二廠到徐永君家，至少有5公里，到家匆匆吃口晚飯，徐永君就坐到工作臺前，開始紫砂壺的創作。那個時候，徐永君的壺供不應求，經常通宵達旦地工作。

紫砂壺不僅給徐永君帶來了名，也給他帶來了利。即使在90年代末，臺灣經濟不景氣，紫砂壺遭受重創的時候，徐永君最少也能保持每年6～7萬的售壺收入。

那個時候，很多人都放棄紫砂，轉做別的行業，但徐永君再次選擇了堅守。徐永君并不滿足于量，他經常琢磨，在不影響實用功能的前提下，如何將壺做得更精致，如何提升藝術美感和創新力。

“藝術創作要耐得住寂寞。”徐永君靜下心來，著力于技藝的提升和思維的創新。

2004年，徐永君創作的“君子竹壺”榮獲中國（福建）茶葉博覽會“茶具大賽”金獎；2006年，“竹韻壺”獲全國首屆《獨一壺》紫砂精品博覽會金獎……

慢慢地，徐永君的竹壺在業內頗具影響力。除了自身藝術水平的提高，每隔一段時間，徐永君還會到各地去做紫砂文化調研，了解紫砂行業中優秀工藝師的最新創作。

“張正中是學院派，他的壺在不脫離傳統的前提下創新。范澤峰的創新也很有特色，他是有團隊的智慧支持，前段時間的‘佛’系列頗具文化韻味。”所謂三人行必有我師，徐永君通過不斷地學習與研究，取長補短，希望在藝術創作上、市場模式上尋求更大的突破。

“太極提梁”，是徐永君最近的得意之作，“這把壺看著簡單，但整體線條、弧度，非常難掌控。特別是提梁和壺身結合的地方，兩邊泥薄厚不一，如比例稍有偏差，就容易把提梁拉斷。”徐永君說，紫砂廠有個老藝人，工藝精細，有人愿意出3～5萬制作費讓老人做太極提梁，老人都不答應。

傳統的壺型，需要扎實的基本功，更需要具備現代的審美眼光。勇于接受新事物，為自己的每把壺設計防偽二維碼；積極嘗試跨界合作，把詩書畫等文化氣息濃郁的作品完美呈現于紫砂壺上……這些都是徐永君正在做的事。

如今已是國家級工藝美術師的徐永君，贊美的話已經聽得夠多了，他更愿意聽藏友們推心置腹地說說，他還有哪些可以提高的地方。

“他們這些人甚至比我自己還了解我的作品。”徐永君說，有一位福州的藏友，不僅眼光高，對紫砂的愛好更是相當執著，每天都會關注紫砂的動態，會經常跟他交流探討紫砂藝術。

永不停止前進的腳步。對于46歲的徐永君來說，未來還有無限的可能，并不在于職稱的改變，更在于達到藝術的巔峰。

國家級工藝美術師徐永君部分獲獎作品年表：

2004年9月，作品《君子竹壺》在“2004年海峽兩岸中國（福建）茶葉博覽茶具大賽”中榮獲金獎；

2006年11月，作品《竹韻壺》在“全國首屆（獨一壺）紫砂精品博覽會”中榮獲金獎；

2006年11月，作品《高風亮節》在“第八屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會”中榮獲金獎；

2009年6月，作品《玉潤壺》被青島市博物館收藏；2009年7月，作品《百福百壽壺》被山東省博物館收藏；

2010年10月，作品《母子情》在“第十二屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會”中榮獲金獎；

2010年10月，作品《事事如意壺》被天津博物館收藏；

2012年2月，作品《大度君子壺》被安徽省博物館收藏；

2013年3月，作品《思漣》在中國收藏家協會紫砂藝術收藏委員會舉辦的“2013年度最具收藏價值紫砂”作品評選中，榮獲金獎；

2013年6月，作品《祥云壺》被寧夏博物館收藏。