書法納入中小學教育體系的思考

何 鴻 HE HONG

1972年生，漢族，潯陽彭澤人。祖輩世代書香，雅好文玩書畫。好書法和古物鑒賞。現為中國美術學院副教授。

1990年07月，羈旅杭州，在杭州塑料泡沫材料廠工作兩年有余。1993年考入浙江美術學院（今中國美術學院）美術學系本科。1997年分配至浙江寧波大學美術系任教。1998年至1999年中國美術學院碩士研究生主干課程班結業。2000年調上海朵云軒（上海書畫出版社）任編輯，期間在上海戲劇學院和上海大學任教。2004年09月調中國美術學院公共藝術學院工作，任教古代藝術品鑒藏與保護專業。

主持浙江省哲學社會科學規劃課題兩項：《浙江歷代書畫鑒藏和鑒藏家印鑒》（2007年，獲浙江省哲學社會科學優秀成果獎二等獎）、《域外浙瓷》（2008年，獲浙江省高校科研成果獎二等獎）。

著述有《浙江歷代書畫鑒藏及鑒藏家印鑒》（中國美術學院出版社，2010年11月）；《域外浙瓷》（江西美術出版社，2009年）；《藝術品市場研究與管理》（中國美術學院出版社，2010年。）；《中國鑒藏家印鑒大全》（上下冊，執行主編，江西美術出版社，2008年）；《越窯青瓷文化史》（合著，人民出版社，2001年）；《浙江青瓷史》（中國文史出版社，2008年）；《藝術概論新編》（合著，高等教育出版社，2008年）、《中國文物收藏鑒定必備叢書·陶瓷》（12卷，江西美術出版社，2005年）；《海派繪畫識真》（江西美術出版社，2005年）；《近現代書畫家市場行情速查》（江西美術出版社，2006年）；《錢鏡塘常用印》（西泠印社出版社，2007年）等。

在《臺北故宮文物月刊》、《陶瓷研究》、《景德鎮陶瓷》、《中國陶瓷》、《佛山陶瓷》、《南方文物》、《榮寶齋》、《世界美術》、《美術觀察》、《藝術當代》、《書與畫》、《收藏家》、《典藏》、《收藏》、《藝術市場》、《藝術探索》等專業雜志發表論文40余篇。

采訪時間：2013年4月

采訪地點：浙江杭州

引言：

《中國教育報》2013年02月08日第1版報道：教育部今天發布《中小學書法教育指導綱要》要求，從今年春季開學開始，書法教育將納入中小學教學體系，學生將分年齡、分階段修習硬筆和毛筆書法。綱要對硬筆學習提出明確要求：小學低年級學習用鉛筆寫正楷字，掌握漢字的基本筆畫、常用的偏旁部首和基本的筆順規則；會借助習字格把握字的筆畫和間架結構，書寫力求規范、端正、整潔，初步感受漢字的形體美。小學中年級開始學習使用鋼筆，能用鋼筆熟練地書寫正楷字，做到平正、勻稱，力求美觀，逐步提高書寫速度。小學高年級，運用橫線格進行成篇書寫練習時，力求行款整齊、美觀，有一定速度；有興趣的學生可以嘗試用硬筆學寫規范、通行的行楷字。初中階段，學寫規范、通行的行楷字。高中階段，可以學習用硬筆書寫行書，力求美觀。在毛筆學習方面，綱要要求小學三至六年級每周安排1個課時用于毛筆字學習。小學三至四年級要學習用毛筆臨摹楷書字帖，五至六年級要嘗試臨摹楷書經典碑帖，學習欣賞書法作品。初中階段有興趣的學生可以嘗試學習隸書、行書等其他字體，高中階段可以通過書法選修課深入學習，發展特長。根據教育部工作要求，書法課開設情況要納入教育督導的專項內容，但不舉行專門的考試，不開展書法等級考試。

沈磊鴻（以下簡稱沈）：何老師，您好！今年春季，教育部將書法教育納入中小學教學體系并形成綱要，您怎么看待這個問題？

何鴻（以下簡稱何）：首先，我認為書法納入中小學教育體系這個“行為”本身是好事，關鍵是執行者的力度和用心。對目前的中國教育現狀來講，這不是很容易的事情。應試教育的觀念已經根深蒂固，要打破它需要有很大的勇氣和魄力。我記得80年代的我們，那時有書法課，早上上課前讀讀唐詩宋詞，接下來一個小時的書法練習，而且是自覺的，就像日常生活需要一樣。對古人來講，那就是生活方式。書法納入中小學教育系統，看似是書法的問題，其實是人文教育的系統工程。他涉及到文字、書寫技巧、傳統文化、人格修養等諸多問題，這不僅是書法本身的問題。所以教育部的綱要中有兩個關鍵詞：一是會寫字，二是寫好字。會寫是技巧，寫好是涵養。書法說到底是修養，也是培養良好價值觀的重要基礎。書法學習是“以技入道”的過程，技為書寫方式、書寫技巧等表象，道為境界、哲學、思維方式等。要做到這點，需要豐富的傳統文化知識做鋪墊。

我去日本，在日本的機場能看到“書道”的玩偶陳列，這是一種民族文化意識和世界眼光，書法源于中國，“書道”卻在日本。唐朝時，日本僧人最澄與空海從中國帶回“二王”（王羲之和王獻之）法帖，日本皇室將他們供奉，尊為“大王”和“小王”。書法已經成為日本的民族文化，但根是在中國。日本人從實踐角度完成了清代思想家魏源“師夷長技以制夷”的文化策略。從歷史上的“遣唐使”、“陶瓷戰爭”、“明治維新”等行為，我們能很清楚看到日本文化強國之路，“明治”和“維新”這兩個詞也源于中國的典籍。“明治”源于《易經》“圣人面南聽天下，向明而治。”“維新”取自《詩經》“周雖舊邦，其命維新。”

我們現在很多東西在向海外學習，將流失出去的精神撿拾回來，這樣往往有一種自卑的情懷和失落感，與其這樣，就該有重拾傳統文化和人文精神的決心。書法滲透到教育中，不應是口號，更應該是修煉。這一點，日本做得比我們好。重讀儒家經典，汲取營養，也是我們教育迫切需要的。我記得1988年，世界上有75位諾貝爾獎獲得者在法國巴黎聚會，他們有一個共同的宣言：人類在21世紀還要謀求發展的話，就必須回到2500多年前孔子身上去汲取智慧。全球已經意識到這個問題，我們更應該行動起來。

沈：您談到書法和修養的關系，能再具體談談嗎？

何：我認同文化分成三個層次：一是物質，包含衣食住行等；二是精神，包括學術、文藝等；三是靈魂，包括宗教等。書法包含在第二層次。我們總在強調藝術修養，中國的詩學、書學、畫學等蘊含著哲學，祖先留給我們很多的智慧著作，《詩經》、《離騷》、《論語》、《顏氏家訓》、《道德經》、《易經》、《文心雕龍》等，這些離我們現在已經很遠了。應該撿回來，這是我們的“文根”。撿回來的方式有很多，不一定要求中小學生人人都去啃這些“經典”原著，至少老師在教育中要傳播這些觀念，先埋下這些“智慧的種子”，從佛教文化的角度講，這叫“慧根”。

藝術是一種修為，是一種生活方式，這是很高的要求。做作不是藝術，是造假。藝術需要孤獨，這種孤獨是一種內煉、靜修、面壁和悟道。君子慎獨，藝術不需要熱鬧，她會自發給人以力量和溫暖。每個民族的藝術都有自己的根和支脈，自己的根就是本民族的文化血脈和基因，支脈就是吸收其他民族優秀文化開出的“奇花異卉”。我們談文化，文化有一脈相承的“文脈”，這個“根”就是民族的文化靈魂——從中國文化來講，詩性是中國文化的最高代表。中國書法和中國畫是哲學，尤其中國書法，一點一線包蘊了一切，她包含了宇宙意識，她是“易”化的符號，她蘊含陰陽、虛實、曲直、剛柔、長短、黑白等觀念。所以，在中國文化中，詩是排第一位的，其次是書法。這些蘊含哲學思維的中國優秀文化真的需要回歸。這些也是觸動我們靈魂的文化載體，需要好好傳承和播揚。現在書法納入教育體系中，至少表象上看很多人已經開始在思考我們的文化問題。古人給我們留下了兩個字“閱歷”，閱者讀也，歷者行也。閱歷形成哲學頭腦，產生智慧。魯迅先生說：知識不是力量，智慧才是力量。

畢加索說，如果我生活在中國，我不想成為畫家，更想成為一位詩人。畢加索了解中國文化，書法在中國詩學和畫學間找到價值歸位。書法是文字的情感表現方式，它承載的是詩的情懷，史的智慧，文的表象，同時又是繪畫的根，書畫同源，源于“線”，而“線”正是中國藝術的精神表象。蘋果公司前首席執行官喬布斯先生2008年在美國斯坦福大學演講時談到書法：如果我沒有退學，我永遠不會想到去學習書法。在當時很少有人能意識到學習書法的價值，但實際上喬布斯正是通過學習書法掌握了不同的字體，這也正是Mac計算機的最大優勢之一。

沈：我看您平時也寫寫書法，而且很多備課筆記都是用毛筆書寫。是從小養成的習慣嗎？

何：我印象中，小時候祖父在教私塾，我給他送飯去，總看到他拿著毛筆在寫字，耳濡目染，也就習慣了。加上父親也經常用毛筆寫些詩文貼在家里的墻壁上，覺得很好看，有一種墨香。我想，“書香”可能很大層面上和這些有關，我們家算到現在，應該也是“五代書香”。小時候的教育是很重要的，我記得那時練書法“歐體”，爺爺站在身后，若能把筆桿抽走，便要受罰站馬步，一站就是一小時，滿頭大汗，頗似現在的體罰。而我考上浙江美院，則是兩個因素促成的。一個是高中畢業后，無心再考文科，受到教美術的叔叔的啟發，開始了繪畫。其次是因為數學成績不好，而那時考美術是不考數學的。我側重喜歡文科，所以考美術史也就成了必然。現在，從事教育，尤其是藝術品鑒賞專業任教，我總是要求學生要多練練書法，包括寒暑假作業、平時的作業也要用毛筆完成，這樣堅持會有一種意想不到的效果。因為書法不僅是讓你把字寫好，更主要的是讓你安靜，人安靜的時候會思考。

古代文人，寫信、日記、書札、記賬等都是用毛筆完成的，從早期的竹木簡、繒帛書、到后來的尺牘等沒有一樣可以離開毛筆，這種東西丟掉了確實可惜。現代科技的發展，計算機的普及的確摧毀了很多古代的思維方式，但這不是很重要的問題，關鍵是要有教育的良性引導方向。日本和韓國在這方面做得比較好。如對儒家文化的重視程度，韓國的首爾在2004年就成立了世界上第一家孔子學院。

沈：最后，請您談談藝術品鑒賞專業你所開設的課程和您對書法美術教育的期待？

何：我是2004年從上海朵云軒調回中國美術學院工作，那時藝術鑒賞專業還在起步階段，我主持的是理論和實踐結合的課程，如《國學基礎》、《藝術品市場研究與管理》、《古籍善本》、《陶瓷鑒賞》、《藝術教育與美學》等。中國美術學院的藝術鑒賞專業是全國高校比較早創辦的新專業。該專業比較重視傳統文化基礎，如大二年級學生進入專業學習階段的第一門課是《國學基礎》，這門課我已經上了8年，實踐證明是很有必要的。藝術品鑒賞，包含有兩個層次：鑒，即鑒定，鑒別，辨別真偽也。賞，即欣賞，品評高下。真品，即是原創真跡。偽作的含義則有很多，如贗品、仿品、臨本、摹本、復制本等，這個要細加區別，鑒定非一日之功。鑒定可以從材料、技法、風格、圖像、文獻等角度去分析比較，現在的作假手段越來越高明，難度很大。欣賞也是必須具備很多知識架構，不僅僅需要藝術方面的知識，還需要多種知識的綜合運用，如哲學、社會學、文學、宗教、歷史、經濟學、地理學等，甚至物理、化學等知識。藝術品評的標準也多種多樣，比如說古代對書畫的品評標準就有逸品、神品、妙品、能品等。

教育是很高尚的事業，也是很艱難的人類靈魂塑造工程。它絕非一蹴而就，而是一個系統工程。教育就像春風化雨，“潤物細無聲”。希望從事美術教育專業的同學，首先要熱愛它，一定要沉得住心境，耐得住寂寞，鑒賞一件藝術品的過程，需要很深厚的知識積累和藝術實踐，多去圖書館走走，多出去游歷，“閱歷形成哲學頭腦”，你在受教育的過程，也就是你未來教育別人的過程，這便是教育的特質。

書法納入教育體系，是一個系統工程。先要學會寫，掌握書寫技巧，這是第一個層次。寫好了，要會去看，那就是鑒賞。書法鑒賞便涉及到了文字學相關知識和古文學功底，這不是讀一兩本書就能解決的問題。中小學學了書法基本技巧，那大學還要不要學書法，這也是一個問題。安排多少的書法學習時間，也是一個問題。古人不會碰到這個問題，因為他們考試用的就是毛筆，你必須去寫。打個不恰當的比方，如果我們現在的作文考試要求用毛筆去寫，我想，學生的字一定會寫得比較滿意。書法納入中小學教育體系，我認為這僅僅是第一步的問題，后續的很多問題也要隨之改變，否則在應試教育大潮中又會被淹沒的。所以說這是一個教育的系統工程，不是一門課程的問題。