有感而發與熟能生巧

在繪畫創作和教學過程中，深感“有感而發”與“熟能生巧”對于繪畫的重要性。前者主要關乎人的主觀能動性、精神狀態，屬于“藝”的范疇，后者關乎基本技能、手上功夫，屬于“術”的范疇。

“有感而發”即作者因受外界影響，引發內心情感的波動、共鳴，激發起一種新的感受、沖動或情緒，或發于言成于文字形成文學作品，或發于形色形成圖畫成為繪畫作品。中國傳統文學藝術創作都非常重視“有感而發”：“感于物而后動”、“遵四時以嘆逝，瞻萬物而思紛，悲落葉而勁秋，喜柔條于芳春”、“含情而能達，會景而生心，體物而得神”、“情動于中”等等理論都指出“有感”為藝術（繪畫）創作的發起點。西方康德認為“美是從主體人的心靈出發的一種主觀情感判斷”、浪漫主義認為“詩（以及一般藝術）本質上是感受之表現的說法”，即便是古典主義等畫家也是有感于對象內容或形式等引起繪畫的沖動 。中西方繪畫差異形成只是因為有感的對象和表現方式不同而已，但都不約而同強調“感受”的重要性。

沒有感受不能成畫，沒有強烈的感受不能成就優秀的繪畫。畢加索有感戰爭對人民帶來的災難而憤然畫成《格爾尼卡》，表達了對戰爭仇恨之情；羅中立有感農民生活的艱辛與樂觀畫成《父親》，表達對勞動人民的贊美之情；蒙克在生活中感受到巨大壓力，直接通過《吶喊》將內心的恐懼之情宣泄出來……

所以，我在創作過程中首先考慮的問題就是：哪些事物讓我感動？只畫給我深刻感受的題材，而不是根據別人的愛好來選取創作素材。