




大型畫冊(cè)作為藝術(shù)發(fā)展重要的載體,歷經(jīng)多年,編輯手法相對(duì)成熟穩(wěn)定,想有所突破,必須做到真正意義上的創(chuàng)新。《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》在前人基礎(chǔ)上,結(jié)合江蘇美術(shù)出版社這一著名藝術(shù)出版品牌所積淀的創(chuàng)新能力和營運(yùn)能力,力圖全面突破,以促使畫冊(cè)出版這一專業(yè)出版活動(dòng)在新時(shí)代里繼續(xù)有所作為,可以繼續(xù)代表當(dāng)今藝術(shù)與出版的最高水準(zhǔn)。
《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》所體現(xiàn)的編輯理念與思想重點(diǎn)體現(xiàn)在4個(gè)邏輯環(huán)節(jié)上,整理如下,請(qǐng)教方家。
一、用作品說話
作品是藝術(shù)家的生命,這一點(diǎn)自古以來已是共識(shí)。“用作品說話”是到處可見的表述。確實(shí),圍繞作品的闡述和宣傳可以使作品增色,讓作品在傳播渠道上暢通,但無法改變作品的真正價(jià)值,無法移動(dòng)它在藝術(shù)史上的坐標(biāo)。
《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》堅(jiān)持用作品說話。對(duì)入選作者的真才實(shí)學(xué)的要求于是被放在第一位,非大師不能入圍。
同時(shí),《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》放棄了“入圍即大師”這類叫囂式的商業(yè)炒作,因?yàn)檫@與藝術(shù)規(guī)律相違背。叢書的使命是使真正的大師的藝術(shù)得以全面展現(xiàn)和廣泛流傳,在展現(xiàn)與流傳中積淀當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)與作品的精髓。
《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》目前為止只出版了靳尚誼、靳之林和杜鍵等少數(shù)幾位大家的分冊(cè),候選者近十位。這與時(shí)下動(dòng)輒三五十冊(cè)的系列畫冊(cè)出版活動(dòng)迥異。已經(jīng)出版的《杜鍵其人》,精心選取了杜鍵先生代表作品五十余幅,包括“大學(xué)時(shí)的幾張創(chuàng)作課作業(yè)”、“主要作品”、“未完成的創(chuàng)作稿”、“素描頭像”、“研習(xí)班的學(xué)習(xí)和‘文革’后的恢復(fù)”、“生活速寫”和“師友和家人”7部分,以此構(gòu)建出杜鍵先生的創(chuàng)作全貌。
二、用創(chuàng)作過程說話
作品足以說明藝術(shù)家的志趣與成就,但藝術(shù)并非“每受天真地秀,日精月華,感之既久,遂有靈通之意”,不可能從天而降。藝術(shù)家的師承、創(chuàng)造、蛻變和獨(dú)樹一幟,都在作品背后。這一環(huán)節(jié)對(duì)于一般欣賞者或藏家而言可能并不重要,但對(duì)于職業(yè)畫家和研究者而言,創(chuàng)作技法及藝術(shù)思想甚至超過作品本身。
《杜鍵其人》一書秉承《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》一貫的理念,穿過作品,直達(dá)作品創(chuàng)作過程。草稿是最能說明畫家創(chuàng)作意圖和證明畫家創(chuàng)作過程的。本書收錄了杜鍵此前從未公開過的草圖、素材圖、構(gòu)圖稿等數(shù)百幅,將其匯集在定稿作品周圍,讀者可以從中看到作者創(chuàng)作最初構(gòu)思的艱辛,作者的精益求精、靈感的迸發(fā)和對(duì)細(xì)節(jié)的完善。而縱觀全部作品與手稿,作者的探索歷程乃至心路歷程躍然而出,這遠(yuǎn)超出文字闡述所能實(shí)現(xiàn)的張力。
諸多未竟圖稿圍繞在作品定稿周圍,眾星捧月般地相互輝映,加以適當(dāng)?shù)奈淖终f明,一部關(guān)于作者“藝術(shù)人生”的“紀(jì)錄片”已然成形。以創(chuàng)作紀(jì)錄片的方式出版畫冊(cè),《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》旨在打通研習(xí)和愛好的界限,搭建收藏與學(xué)術(shù)之間的橋梁。
三、用人生說話
《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》目前所選取的藝術(shù)家,其人生經(jīng)歷都值得立傳。他們大體上經(jīng)歷過舊社會(huì),迎接過新中國,經(jīng)歷過“文革”和見到了改革開放的新時(shí)期,都在當(dāng)下因技術(shù)變革帶來文化創(chuàng)作與傳播劇變的年代里保持著時(shí)代性、民族性和藝術(shù)創(chuàng)造能力。
以特定的方式,再現(xiàn)藝術(shù)家的人生經(jīng)歷、心路歷程以及在大時(shí)代背景下的個(gè)人抉擇和對(duì)當(dāng)下熱點(diǎn)的思慮與行動(dòng),不僅可以拉近作者與讀者的距離,更可以豐滿作品的深刻內(nèi)涵,使其成為與歷史對(duì)話的交流對(duì)象。
具體到杜鍵先生,其人有兩大鮮明特點(diǎn)。一是身世帶有傳奇色彩,二是高度關(guān)注當(dāng)今社會(huì)的美學(xué)思潮與美術(shù)教育,曾撰寫了大量文章,投身多項(xiàng)活動(dòng),促成多起改革。書中收錄了潘公凱、鐘涵、岳潔瓊等人的文章及杜鍵先生的自述,使其人其才躍然紙上,與作品互為呼應(yīng);以此增強(qiáng)讀者對(duì)作品的理解,更可明細(xì)作者在藝術(shù)史、文化史上的坐標(biāo)及貢獻(xiàn)。
四、用時(shí)代說話
用時(shí)代說話,并非指作者所經(jīng)歷的各個(gè)時(shí)代(這在“用人生說話”中已經(jīng)完成),而是用當(dāng)下時(shí)代說話。
當(dāng)今時(shí)代,藝術(shù)創(chuàng)作及傳播方式多樣化,數(shù)字技術(shù)帶來的諸多變革已逐步彰顯,傳統(tǒng)工藝得以進(jìn)一步發(fā)達(dá)……多種因素匯聚但莫衷一是,造就極端的念頭:有人認(rèn)為畫冊(cè)甚至繪畫本身都會(huì)走向消亡,有人則堅(jiān)守著傳統(tǒng)之道。
《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》取中庸之道,充分利用當(dāng)今時(shí)代所賦予的技術(shù)高度和創(chuàng)意理念,將每一位入選的藝術(shù)家極致呈現(xiàn)。
作品還原程度、具備經(jīng)典與時(shí)尚雙重意味的內(nèi)文設(shè)計(jì)、紙張與裝訂賦予的質(zhì)感、“紀(jì)錄片”式的編輯思路、融展覽交流于一體的綜合出版理念,都是這個(gè)時(shí)代提供的條件。通過集成與創(chuàng)新使用,《當(dāng)代藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》所展現(xiàn)的,除藝術(shù)家的藝術(shù)思想及作品之外,更是這個(gè)時(shí)代圖書編輯所能達(dá)到的高度,相信也會(huì)成為當(dāng)下大型畫冊(cè)出版的標(biāo)準(zhǔn)所在。
江蘇美術(shù)出版社蟬聯(lián)2010年和2011年藝術(shù)類出版社綜合能力第一名,除產(chǎn)能利潤等指標(biāo)外,更矢志確定當(dāng)下藝術(shù)出版的標(biāo)準(zhǔn),以期實(shí)現(xiàn)“螺旋式上升”。自唐代咸通九年(公元868年)《金剛經(jīng)》刻本,到清代李漁在南京印出《芥子園畫譜》,再到如今多項(xiàng)畫冊(cè)出版工作,一條綜合各種條件立足時(shí)代并創(chuàng)新發(fā)展的出版脈絡(luò)清晰可見。《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》也在努力成為出版行業(yè)的歷史發(fā)展節(jié)點(diǎn)之一。
畫冊(cè)往往被置于一般綜合類書店的最偏僻角落。即使家有萬卷圖書的收藏者大約也不會(huì)藏有幾本畫冊(cè)。拋開價(jià)格、專業(yè)等因素,甚至回避“五四以來中國只有文字知識(shí)分子而少有視覺文化知識(shí)分子”這一可悲現(xiàn)狀,畫冊(cè)亦難咎其責(zé)。選錄幾十幅作品,將色彩與細(xì)節(jié)還原得馬馬虎虎,再加上一點(diǎn)點(diǎn)似是而非的文字,這大約可以作為對(duì)當(dāng)下“主流”畫冊(cè)的概括。《中國藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》出版活動(dòng),目的是在諸多畫冊(cè)中有所突破,力爭在這種突破中實(shí)現(xiàn)重塑甚至顛覆。
編輯理念決定圖書品位。縱觀《杜鍵其人》一書及《當(dāng)代藝術(shù)家畫庫文獻(xiàn)》系列,用作品說話,是為愛好者出書、為作者出作品集;用創(chuàng)作說話,是為專業(yè)人士做書、為作者立傳;用人生經(jīng)歷說話,是穿越至人文社科領(lǐng)域,繪制文化藝術(shù)地圖;用時(shí)代說話,是為繼往開來。
(毛曉劍/江蘇美術(shù)出版社副總編輯;曹奇?zhèn)b/江蘇美術(shù)出版社編輯)