淺談歌唱中科學的發聲方法

每首音樂作品都要通過表演者的演唱（演奏）來表現其思想內容和藝術情感，才能供人們去欣賞。器樂作品需要表演者用不同的樂器以及在熟練掌握樂器演奏技巧方法下進行演奏；聲樂則需要表演者用其自身的“樂器”——嗓音來演繹作品。因此，歌唱中嗓音的訓練更需要有科學的發聲技巧和方法。科學的發聲方法包括以下幾個方面：科學的演唱姿勢、科學的呼吸方法以及正確地運用共鳴。

歌唱中的正確姿勢

歌唱時身體要保持正確的姿勢，務必做到“松而不懈、緊而不僵”的最佳狀態。歌唱者如果是站著唱，無論在演唱或在練習當中，務必做到以下幾點：

1.頭部應當保持在眼睛平視的姿勢上，面部表情興奮而舒展，嘴角以下的各部分要處于非常放松的狀態中。歌唱發聲時，口形自然，下巴松弛且略為回收，開口演唱時要做到口形是語音母音的外形。

2.雙肩、胳膊自然松垂，前胸自然挺起，放松胸肌。后背脊柱要挺拔，且略為梗直，這可以讓咽腔通道更加穩定，對共鳴形成有積極作用，后頸會有微小的緊張感覺，形成“前松后緊”的姿勢。

3.歌唱者站立時，兩腿前后略分開，身體重心放在前腳上。演唱時，收腹提臀，找到支持深呼吸的力量。

歌唱中的呼吸

從科學角度講，人的聲音是由發聲器官發生的生理現象。我國聲樂藝術教育家沈湘教授指出：“呼吸是歌唱的基礎，氣息是歌唱的動力。”歌唱中的呼吸建立在自然呼吸的基礎之上，但又不同于自然呼吸。……