電影發展至今已有百余年歷史,隨著電影藝術的不斷發展,電影音樂已成為這門藝術中不可缺少的一個重要組成部分。電影的彩色化、寬銀幕化以及立體音響的出現,杜比錄音系統、數字多軌錄音技術的運用,使電影音樂的重要性和可能性大大超出了人們的預想,各種新風格、新體裁的電影音樂不斷涌現??梢哉f,對于一部電影來說,其主題的體現、個性的張揚、理念的傳達都離不開電影音樂(包括主題曲、插曲等)。在當前高科技與傳統民族藝術并存的社會,如果能做到把兩者很好結合,使高科技影像與民族音樂組合成新的電影藝術作品,必將帶來獨有的魅力和表現力。影視創作中的音樂表達不是附屬物品,而是決定影視成敗的關鍵環節。從表達能力方面看,那些具有民族風格、個性獨特的“民族風”影視音樂更能把電影的表現手法豐富化,起到渲染氣氛、提高影視作品品位的效果。
民族歌曲在影視創作中的作用
影視是音畫藝術,電影能從無聲發展到有聲,這也正是人們對動效和聲音的需求,期望能有除了攝影美術之外的表達形式。比如,好萊塢大片從開始到結束,大量的音樂引領劇情的不斷發展,甚至于當電影出現某種色調時,音樂都能起到增強作用。并且,電影具備多種節奏功能,比如主觀節奏、客觀節奏、導演心理節奏和觀眾心理節奏等。只有音樂這種形式和電影在節奏上是非常統一的,其他藝術形式就略差一些。……