論馮子存的演奏風(fēng)格及創(chuàng)作特點

中國的竹笛演奏藝術(shù)最早可以追溯到人類文明以前，這件樂器以音色優(yōu)美獨特，高亢明亮動聽著稱，作為中國民族樂器大家庭里的主要成員而深受人們的喜愛。在我國的現(xiàn)當(dāng)代，尤其是中華人民共和國建立之后，涌現(xiàn)出大批的優(yōu)秀曲目和杰出的笛子演奏家，馮子存是其中最具代表性的一位。

馮子存的笛曲創(chuàng)作素材一般以二人臺音樂為主，馮子存的笛子演奏也以二人臺音樂的傳統(tǒng)指法為主，并大量采用適合笛子演奏的指法，鮮明的突出了地方的風(fēng)格特色。

馮子存的笛子演奏技巧

馮子存的創(chuàng)作運用了極為豐富的演奏技巧，除各種高難度技巧的應(yīng)用外，在氣息、手指、舌吐、嘴唇的控制等方面基本功的要求也是很有特點的。

“氣”：馮子存吹奏笛子的氣息是剛?cè)嵯酀詣倿橹鳎曇羝街薄⒔Y(jié)實、高亢、嘹亮、渾厚，它強調(diào)底氣足且腹肌要強有力，順氣時講究身體的各個部位如肩，背，胸，臂，喉等要放松。馮子存的這種運氣方法被稱為“氣歸丹田”，也稱“胸腹式呼吸”。

“指”：吹奏笛子手指運用大都采用叉口指法，垛音、滑音、歷音、飛指、揉音屬于常用的技巧，而這些都需要良好的訓(xùn)練才可以配合得體。

馮子存在指法運用上有自己開發(fā)出的新的風(fēng)格。他為避免笛子音律中的音準(zhǔn)問題，用叉口音（即半孔音）得以解決，六指全開，然后迅速同時猛閉的垛音，這是馮子存笛子風(fēng)格的主要技巧，高難度的“飛指”技術(shù)的開發(fā)和獨具特色的揉音、滑音、歷音、沖音、帶音的運用，為北派笛子風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。馮子存吹奏滑音有的很慢，卻非常圓滑，在滑音的過程中還包含著一種韻味，一種風(fēng)格。

音階指法的選擇上，馮子存根據(jù)傳統(tǒng)竹笛與二人臺笛子（勻孔笛）的構(gòu)造不同，將傳統(tǒng)竹笛不宜演奏的二人臺音樂用的筒音作3、6、7、4指法，改為傳統(tǒng)笛子適宜演奏的筒音作2、5、1、6指法，為以二人臺風(fēng)格為基礎(chǔ)的北派笛子演奏藝術(shù)風(fēng)格在全國的傳播奠定了基礎(chǔ)。

“舌”：舌的技巧主要是吐音，另外也有花舌、喉音、碎吐等。馮子存更重視舌的技術(shù)在笛子演奏藝術(shù)中的運用。他認(rèn)為，無論是強有力的音，還是輕快跳躍的音，甚至柔和的抒情音都離不開舌的作用。“吐音”是北派笛子風(fēng)格的重要技巧，馮子存創(chuàng)作的笛曲對單吐、雙吐的使用別具一格。吐音中的“硬舌”、“軟舌”、“內(nèi)舌”、“外舌”等技術(shù)，是馮子存學(xué)習(xí)他人長處及長期實踐和教學(xué)探索出來的。如馮子存最初的吐音，用“樸”音來表現(xiàn)，后來在與弟子霍偉的交流中，改用“T”音技術(shù)，增強了笛子的表現(xiàn)力。“花舌音”及“花舌飛指音”的創(chuàng)立，成為馮子存及北派笛子演奏藝術(shù)風(fēng)格中閃光的技巧。這些技術(shù)為體現(xiàn)北方人民淳樸、濃郁、熱烈、歡快的性格和語言特征，形成剛勁、明快、粗曠為標(biāo)志的北方笛派風(fēng)格做出了具大貢獻(xiàn)。

“唇”：吹奏梆笛在口風(fēng)控制方面與曲笛有很大的不同。曲笛發(fā)音較易，因此不需要嘴唇使用多大的力度就能發(fā)音；而梆笛的演奏對口風(fēng)的要求很高，尤其是在吹奏高音的時候，嘴唇要用力控制得非常小。要做到這一點，必須通過長期而嚴(yán)格的口風(fēng)訓(xùn)練，以達(dá)到唇上所需的功夫。就馮子存先生的演奏來說，把小笛演奏得既結(jié)實又甜潤、既高亢又純凈，那是基本功方面的充分體現(xiàn)，也是馮子存先生笛曲創(chuàng)作的資本和依據(jù)。不僅符合馮子存先生的創(chuàng)作特點，也恰如其分的體現(xiàn)了北方音樂的風(fēng)格、氣質(zhì)。

馮子存的演奏風(fēng)格特點及笛曲創(chuàng)作特點

馮子存的演奏風(fēng)格具有典型的北派特點，風(fēng)格豪放、粗獷、高亢、激昂。他平時的演奏力度很強，突出表現(xiàn)北方人特有的氣質(zhì)。為了能像唱的一樣委婉、連貫，各種“滑”、“抹”、“揉”、“壓”的技法得到了充分的顯示。

馮子存的笛子曲大概可分為三類：一是根據(jù)二人臺曲牌加工、改編的樂曲，如《喜相逢》、《掛紅燈》、《打金錢》；根據(jù)《碰梆子》、《走趟子》等曲牌改編的《五梆子》、《鬧花燈》。二是根據(jù)民歌進行再創(chuàng)作的樂曲，如根據(jù)河北民歌創(chuàng)作的《姑嫂放風(fēng)箏》，根據(jù)《上墳》和《十翻》加工的《農(nóng)民翻身》。三是歌頌新時代，反映勞動人民現(xiàn)實生活的樂曲，如《渭河兩岸春耕忙》、《春暖花開》等，馮子存的笛曲，是在吸收二人臺、北方戲曲、北方傳統(tǒng)民歌、器樂、說唱和歌舞基礎(chǔ)上形成的，是在深刻體驗勞動人民的生活、性格和語言特征的基礎(chǔ)上形成的，是在品嘗窮苦人翻身解放，目睹祖國變化，從內(nèi)心深處激發(fā)歌頌祖國強烈愿望的基礎(chǔ)上形成的。

馮子存的笛曲熱烈奔放、高亢嘹亮、活潑跳躍，曲式結(jié)構(gòu)常運用“原版”、“變奏”手段的三到四段變奏曲（A+A1+A2+A3……），速度由慢到快的“穩(wěn)、巧、鬧”模式。馮子存沒有接受過專業(yè)的正規(guī)教育，最初的笛曲創(chuàng)作、旋法、曲式結(jié)構(gòu)、技巧標(biāo)記等方面缺乏一定系統(tǒng)性，50年代，方堃（音樂教育家）、霍偉（馮子存的第一位專業(yè)竹笛學(xué)生）、劉風(fēng)桐（嗩吶演奏家）等人對馮子存笛曲的創(chuàng)作和藝術(shù)風(fēng)格的幫助，為完善其笛曲的創(chuàng)作和北派笛子演出藝術(shù)風(fēng)格的形成做出了一定貢獻(xiàn)。如《喜相逢》和《五梆子》四段體結(jié)構(gòu)的建立，是在方堃的建議下定型的。

從馮子存的創(chuàng)作可以看到，他以傳統(tǒng)民族樂器為基礎(chǔ)加以整理和改編，同時以傳統(tǒng)民族音樂為基本音調(diào)加以創(chuàng)作，以反映勞動人民的生活為基本內(nèi)容，為后來笛曲音樂的創(chuàng)作者們起到了率先垂范的作用。

北派竹笛演奏藝術(shù)以馮子存和劉管樂先生為代表人物，其中馮子存打破了竹笛伴奏地位的歷史，使竹笛演奏藝術(shù)以新的面貌和本質(zhì)展現(xiàn)給世人。馮子存先生的笛子演奏風(fēng)格和他的笛曲創(chuàng)作特點代表了北方笛子藝術(shù)的一個共性，即與北方人的性格融于一體的豪爽、粗獷、火爆、熱烈，這是和馮老深厚的民族文化底蘊及傳統(tǒng)音樂修養(yǎng)分不開的。當(dāng)然，二人臺音樂只是馮老創(chuàng)作的源泉之一，他對河北民歌、山西梆子以及地方曲牌音樂的造詣也是很深的，這些從馮老的另外幾首代表曲目中可見一斑。比如：《放風(fēng)箏》、《五梆子》、《掛紅燈》、《萬年紅》等等。

總結(jié)馮老的成長經(jīng)歷，我們可以得到這樣的啟示，大凡在傳統(tǒng)藝術(shù)中有所成就的藝術(shù)家，必須具備深厚的傳統(tǒng)音樂功底并與專業(yè)音樂的技術(shù)發(fā)展相結(jié)合，這就是那些具有中國品格的藝術(shù)家成功的謎底。

（作者單位：菏澤學(xué)院音樂系）