淺談初中古詩詞教學

摘要：詩是人類與生俱來的一種體驗，是人類精神園地里永不老去的童心夢幻，是文學的源頭，是藝術審美金字塔的頂端，是個性抒發的最佳途徑。詩詞使我們感受到自己本土文明的鮮活存在，它理應成為我們各級教育不可或缺的組成部分。但是，初中的古詩詞教學存在著諸多問題。本文對當前的古詩詞教學談談以下三點看法。

關鍵詞：初中；古詩詞；教學

【中圖分類號】 G633.3【文獻標識碼】 B【文章編號】 1671-1297（2012）11-0080-01

詩是人類與生俱來的一種體驗，是人類精神園地里永不老去的童心夢幻，是文學的源頭，是藝術審美金字塔的頂端，是個性抒發的最佳途徑。中國是詩的國度，古代詩歌遺產光輝燦爛，唐朝時產生了李白、杜甫、白居易等偉大的浪漫主義與現實主義詩人；宋朝時又有了蘇軾、辛棄疾、李清照等豪放和婉約派著名詞人，致使中國的古詩詞發展達到頂峰。雖然中學語文課本編選了不少古詩詞，但是，現在的中學生感到詩詞特別是中國古典詩詞越來越遙遠，越來越陌生。并且古詩詞教學歷來是語文教學的一個難點，那么在教學中如何確定教學重點，怎樣引導學生體會古詩詞的思想感情呢？

現結合我多年來的從教經驗，談以下三點看法：

一反復吟詠，創造激勵探究問題的熱情和責任感的情境

學習詩歌最基本的策略是誦讀，古人常說：“讀書百遍，其義自見”，蘇軾也有“三分詩 ，七分讀”的說法。詩歌與韻律、節奏密不可分，在反復誦讀中讀出詩的節奏韻律，感受音樂美，體味詩人的情感。學習古詩必須遵循由感性到理性的認識過程。 感知階段過后，則要使情景完美統一，達到情景交融的境界，上升到對詩歌的理性認識。

岑參的《白雪歌送武判官歸京》，兼及寫景與記事兩個方面，前十句重在詠雪，后十句重在送別，但送別又始終不脫離雪景。全詩用了四個“雪”字：送別前的雪，餞行時的雪，送別時的雪，送別后的雪。一幅幅鮮明的畫面，猶如電影的遠鏡頭、中鏡頭、特寫鏡頭，交替使用，錯綜多變，波瀾起伏，點染出塞外風光的綺麗，為讀者熔鑄了美好的意境。為了啟發學生想像，不妨設計如下提問：“北風卷地百草折，胡天八月即飛雪”，一下子抓住了什么特點？一個“卷”字刻畫了什么景象？一個“折”字使我們看到了什么情景？一“即”字則又道出詩人怎樣的心情？一連串的問題，打開了學生想像的翅膀，使他們看到了一幅邊地漫天大雪的壯麗景象……通過這些形象，感性認識就由此及彼上升到了理性認識。教師可根據詩中的“胡裘”、“錦衾”、“角弓”、“鐵衣”皆軍幕中實有事物，展開問題提問：詩中是通過胡裘、錦衾這些高級御寒品似乎失去防寒作用，角弓被凍硬以至無法控制，都護的鐵衣冷得難以著身來表現邊地的奇寒的，這樣寫有什么好處？說明了什么？只有這樣，學生才能對詩中的描寫加以補充擴展，漸入詩的意境，從對自然景物的感性認識上升到理性認識，悟出哲理。

二抓住詩眼，挖掘詩的內涵

眼睛是心靈的窗戶，而詩眼就是詩歌的大門，通過這扇門我們便可以了解到詩歌的內在意蘊。劉熙載在《藝概·詞曲概》中說：“眼乃神光所聚”，這表明“詩眼”是全詩神韻的集中表露。所謂“詩眼”，是一首詩或一句詩中最精彩最關鍵的詞句。教師在進行詩歌教學時，應該讓學生主動去尋找詩眼，抓住詩眼，由此切入有助于了解全詩立意。詩眼有“句之眼”和“篇之眼”兩種，“句之眼”通常是一個字或一個詞，而這些字詞又多為動詞，因為動詞能表現事物的發展變化、矛盾斗爭，最能體現詩的意境。如：宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”和張先的“云破月來花弄影”，是人們熟知的兩句詩，所寫景色原本平淡無奇，而著一“鬧”字、“弄”字，就使全詩情趣盎然，境界全出。王維的“大漠孤煙直，長河落日圓?！?“直”寫出烽煙之勁拔、堅毅；“圓”給人親切溫暖而又蒼茫的感覺，這兩字不僅精確描繪了沙漠的景象，而且表現了詩人真切的感受，把孤寂的情緒巧妙地融化在廣闊的自然景象之中。再如白居易的《憶江南》：“江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南？” 此詞寫江南春色，首句“江南好”，以一個既簡潔又圓活的“好”字，統領全篇，攝盡江南春色的種種佳處，而作者的贊頌之意與向往之情也盡寓其中?！昂谩睘樵娧邸?/p>

可見，鑒賞詩歌時抓住詩眼確能收到事半功倍的效果。很好地認識了詩眼，對全詩的了解也就抓住了重點，另外詩眼多為名句瑯瑯上口，我們還能叢中感到審美愉悅。

三引導學生感悟原型意象，體會詩的意境

大多教師在詩歌教學中注重情感內容的分析，總是很詳盡地分析詩歌通過寫什么景抒發怎樣的情感，或表達作者怎樣的胸襟。這固然重要，但這僅僅停留在詩歌的表象當中而無法深入作者的內心世界。缺乏對詩中意境的把握，對詩歌的賞析也就不全面。那么，首先什么是意境，又怎樣把握意境呢？意境是客觀物象同作家主觀感情高度融合的結晶和語言呈現。而我們都知道詩歌是語言的藝術，高明的詩人總是能透過簡短的文字傳遞無比豐富的內在信息。要知道這些信息，必須透過詩歌中的意象去把握詩歌的意境。如陶淵明詩歌中的飛鳥，“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”（《飲酒》），“飛鳥相與還”（《飲酒》），“云無心出岫，鳥倦飛知還”（《歸出來兮辭》）。這些詩中的飛鳥形象已不再是一個具體的物象，而成為了一個意象，成為了他對自由的追求，對官場的厭倦，對自然真樸含義的領悟。當然這里意象的產生，并不是隨意的曲解，而是要結合意象原物的特點和作者情感、身世、生存環境、寫作背景，展開想象，去理解作品。與此類似的還有蘇軾的《水調歌頭》“明月幾時有？把酒問青天”“人有悲歡離合，月的陰晴圓缺，此事古難全，但愿人長久，千里共嬋娟”。這里的明月，也已經成了思鄉懷人的象征。因此，當一個物象已經進入詩歌作品之后，已被作者賦予了這樣或那樣的情感內涵，由于民族習俗和作家前后的影響，在一個物象往往寄托了一種或多種寓意和獨特情感，引導學生深入感悟種種原型意象，是一種深層次的心靈溝通，更是一次生命的原始感悟，不僅能使學生更好地理解詩歌內容，更能提高學生的審美能力。

俗話說：“教育有模，但無定模；無模之模，乃為至模。”古詩詞的教學結構多樣，教學方法千變萬化，因此每一位教師都各有各的風格。