淺談中學音樂教學中創新能力的培養

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A 文章編號：1008-925X(2012)O7-0291-01

摘要：在“新課程、新理念”的背景下進行教學創新，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，真正科學、全面地把握音樂教育的價值，是需要我們深入研究和努力實施的新課題。本文在多年教學經驗的基礎上探討了如何在中學音樂教學中培養學生的創造性思維。

關鍵詞：中學音樂；創新能力；培養方法

《音樂新課程標準》的實施，為音樂教育改革增添了濃重的一筆。“新”是素質教育的靈魂，音樂是提高學生素質，培養學生創新能力的重要學科，如何在音樂教學中培養學生的創新思維，提高提高學生的創新能力，是音樂教育工作者必須研究和努力實踐的新課題。

一、創設情景，參與體驗

構建創設情境，參與體驗教學模式，是以引導學生感知美、體驗美、理解美、表現美為目的的一種教學模式。“參與”是指在課堂上師生以平等的身份參與教學活動，共同討論、共同解決問題；“體驗”是指學生在參與學習活動中，產生主動的直接的親身的感悟、體會和反映。教師引導學生參與和體驗是學生創造性思維激發的前提條件。教師可以根據作品的內容形式，與文學、美術、舞蹈等多種形式整合，師生共同創設一個與音樂作品相符合的情景。提倡利用多媒體教學網絡，給學生創設一個圖、文、聲、像并茂的教學情境。

例如：欣賞古箏曲《漁舟唱晚》，樂曲所表現的江南水鄉，夕陽西下，漁舟滿載歸航，江面歌聲四起的動人畫面，通過多媒體創設出夕陽下湖面波光粼粼，漁夫架舟歸來，兩岸垂柳輕拂，漁歌互答，若遠若近，此起彼伏的動人美景。這愉快的歌聲、迷人的景象，使學生有種未聽曲調先有情的感受。這時候再仔細欣賞古箏多種技巧(如上下滑音、揉弦、花指等)演奏出的《漁舟唱晚》，同學們就有身臨其境之感，很容易體會到作品所表現的內容和畫面，并得到美的感受。

再如：欣賞作曲家斯美塔娜(BedoiehSmetana，1824—1584捷克作曲家)的交響詩套曲《我的祖國》第二樂章《沃爾塔瓦河》時，可以創設一種美的情景：伴隨“引子”那似山泉潺潺而流的美妙音樂，用不同顏色的粉筆在黑板上畫出兩股小溪，繞過森林，匯成沃爾塔瓦河。同時深情朗誦：“它穿過莊稼地，飽覽豐盛的收獲。在它兩岸旁邊，傳出了村莊里婚禮的歡樂聲。月光下……”此情此景深深感動了學生，于是有的學生主動到黑板前，補畫上了鮮花、草地、小鳥等，由此匯成了一幅碧水、青山、森林、村莊、綠地、鮮花組合的畫面，讓視覺、聽覺共同撥動著學生情感的“琴弦”，使學生完全陶醉在樂曲所蘊涵的美妙意境之中，并促進其很快理解了作者對祖國無限熱愛的情感，收到了由感官欣賞上升到理性欣賞的教學效果。

二、啟發想象，喚起創新

想象力是人在過去知覺基礎上構建新形象的創造力。人們在欣賞、演奏或演唱音樂作品時，往往通過音樂想象來重新塑造音樂形象，創造音樂情節，從而更音樂作品的內涵，達到審美的目的。因此，教師應引導學生以生理聽覺為基礎，心理想象為出發點，有思考地聽賞音樂，在此過程中，必須注意：1、根據學生年齡特點，設計不同的教學內容，激發學生的好奇心，引導學生參與到音樂想象中。2、提醒學生聚精會神，全神貫注地感覺音樂。3、提倡獨立性思維品質，鼓勵他們在聽賞過程中獨立地感覺音樂帶來的震撼，讓他們擁有創造的靈感。音樂結束后，讓同學們講出自己的所思所感，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感。

三、情感體驗，實踐創造

音樂是情感藝術。音樂教育的藝術，實際上是情感的感染力。要讓學生真正走進音樂，融人音樂，則必須通過各種音樂實踐活動來感知音樂，通過對音樂的各種形式的情感體驗，逐步使學生認識音樂的基本要素和表現手段。

例如：讓一位同學介紹一首他認為最好聽的音樂，通過這一實踐活動，從中獲得表現音樂的極好機會，調動了他們學習的積極性，充分發揮了學生的想象能力，拓展了學生的創造性思維。情到深處想歌之，歌到深處想舞之。手舞足蹈，自由歡歌起舞，即興創作、編詞、編曲、編動作、創編畫，盡展其能，使學生創造潛能得到發揮。還可讓學生通過對音樂作品的理解和感受，用討論、演講、表演、創編等不同形式，各抒己見，各展所能。

四、樹立自信，肯定創新

每個人都有較強的表現欲望，才希望得到別人的承認和贊許。但在創作時，他們又都覺得音樂藝術是那樣的高高在上，神秘莫測，這就大大抑制了學生的創造力。我們要幫助學生樹立信心，嘗試成功的滋味，激發學生的創作欲望，鼓勵他們大膽創新。學生對于音樂形象的描述，可能會出現擴大，縮小，重組，甚至變形的現象。對此，教師要有求新求異的觀念，支持學生的奇異思維，贊成他們的“不標準”答案。可設定一個寬松的氛圍，讓同學們進行論證和反駁。只要學生能自圓其說，我們就投他一票，支持他。這樣，在有知不覺中，學生的橫向思維、逆向思維得以展，對音樂的理解了進一步加深了。

五、發揮多個感知通道，引導學生由審美向創編升華

音樂欣賞就是要學生 “動”起來，“鉆”進去，為學生創設高度想象和自由的環境。例如欣賞教材《梁山伯與祝英臺》一課，曲作者擷取了梁祝故事中的：草橋結拜、英臺抗婚、墳前化蝶個主要情節，相應通過呈示部、展開部和再現部三大部分分別加以表現．融抒情與戲劇性為一體，通過小提琴與管弦樂隊的交響奏鳴，牛動地敘述了這個占老而美麗的傳說。音樂語言是抽象的，為了強化學乍的想象力，教師可借助于畫面向學生提供信息源：和煦的春光、清脆的鳥語、盛開的桃花、清粼的湖面——草橋結拜；陰暗的天空、凋零的樹木、哀戚的孤鳴——英臺抗婚；凜冽的寒風、紛飛的大雪、絕望的哀嚎——墳前化蝶。給學生一個初步的感知過程，讓學生結合音樂去觀察、去想象。再用自己的語言描繪出畫面場景，培養學生的發散思維。

在欣賞教學中還必須重視教學策略，例如，提供自由、民主的教學氣氛，讓學生積極而毫無拘柬地參與教學活動；引發學的發散思維和積極想象；允許學生獨立地學習和工作；容忍學的錯誤和失敗；在評價上，鼓勵學生質疑問難、求異創新和直覺猜測等。大量文踐證明：在民主、自由的支持性的環境與氣氛中，學生的創造性思維將得到健全的發展；相反，在壓抑或是過于散漫的氣氛中，學生將缺少自由思考、反思與批判的思維空問。這樣，就會極大地阻礙學生創造性思維的發展。