淺談琵琶的“文曲”和“武曲”

【摘 要】琵琶作為我國民族彈撥樂器，具有非常重要的地位。該文從琵琶的歷史探源，以及琵琶演奏發展史上出現的經典曲目，舉例介紹了“文曲”和“武曲”的區別，并立足當前提出了筆者的期望。

【關鍵詞】琵琶;文曲;武曲

“琵琶”一詞，在古代出現得很早。一般認為，琵琶的原籍在西亞一帶，曾是龜茲樂中最重要的一種樂器。后來，沿著絲綢之路經過新疆、甘肅，最后進入中原地區。為了與秦漢琵琶相區別，人們把這種從西域傳來的琵琶叫做“胡琵琶”。唐代以后，琵琶一詞才成了專用詞，專門稱呼一種曲項的，共鳴箱呈梨型的，近似我們今天所指的琵琶這一種樂器。琵琶最早時，只有四個品柱，音域很窄，只能彈奏一個多八度。在借鑒了中國的阮等樂器之后，它的品柱增加了，音域也擴大了。今天的琵琶，音域已經打到了四個八度，琵琶轉調非常方便，它可以演奏完整的十二個半音，這在民族樂器里是很少見的。

古代文獻中，對于琵琶產生的年代也沒有確切的記載，只是對它名稱的由來作了說明。東漢劉熙在他所著《釋名?釋樂器》中說：“枇杷本出胡中，馬上所鼓也，推手前曰枇，引手卻曰杷，象其鼓時，因以為名也。”“推手前曰枇”就是用右手向左前方彈出，“引手卻曰杷”，是用右手向右后方挑進，用這兩種演奏方法的名稱而名為“枇杷”。東漢時就稱琵琶為“枇杷”。從字形看，它從木，說明它是用木制成的樂器，到魏普時期改為琴字頭成琵琶，把它歸于琴、瑟一類的樂器了。

琵琶具有豐富的表現力，經過歷代眾多演奏家的不斷實踐，逐漸形成了一套獨特的演奏技法，同時也積累了一批優秀的曲目。新中國成立后民族音樂有了可喜的進步，樂器的改革和樂曲的創新進一步推動了琵琶演奏技法的發展。

在中國的民族樂器中，琵琶有著舉足輕重的位置。中國的民族樂團每次到外國演出總會有琵琶獨奏，而且總會受到熱烈歡迎。就今天的民族樂隊來講，主要由四部分組成：拉弦樂隊、吹奏樂隊、打擊樂組和彈撥樂組。與西洋管弦樂隊比較，最具特色的就是彈撥樂組。可以說，彈撥樂是中國民族樂隊最具有魅力的部分。當然，在當今世界各地，都流行著彈撥樂。比如，吉他，就是全世界最流行的樂器。據說，全世界每年銷售最多的樂器就是吉他。但是，吉他卻因為發音與西洋樂隊不能融合，所以，它至今和薩克斯一樣，被排斥在西洋管弦樂隊的正式編制之外。當然，也有不少作曲家為吉他和薩克斯寫過協奏曲，但是，它們畢竟屬于民間樂器。而中國的彈撥樂器則不同，它由琵琶、洋琴、阮、柳琴、三弦等組成，自己就是一個完整的聲部，所以，彈撥樂器在中國民間樂隊里的地位是不可動搖的，而其中最主要的樂器就是琵琶。

琵琶的藝術表現力非常豐富。唐代大詩人白居易在《琵琶行》一詩中，曾作了非常生動的描繪：“大弦嘈嘈如急雨，小弦竊竊如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”。這描繪既形象又生動。

琵琶的獨奏曲目非常多，有古曲，又有現代樂曲。人們根據風格的不同，又將琵琶曲分成了“文曲”和“武曲”。琵琶的武曲激昂強烈，一支小小的琵琶，竟然可以演奏出千軍萬馬的氣勢。而琵琶的文曲又非常明快、活潑、優美，恬靜，琵琶那迷人的音色和豐富的演奏技巧，在文曲里往往能得到充分的發揮。琵琶的文曲非常多，大家最為熟悉的有《彝族舞曲》、《陽春白雪》、《趕花會》等。

琵琶曲目中有很多著名的文曲，在這里以《新翻羽調綠腰》為例。該曲為唐代著名歌舞大曲，屬“軟舞類”。據傳唐貞元年間，樂乙進新曲。音樂清麗委婉，德宗十分喜愛，但感到樂曲過長，于是命樂乙錄其緊要精彩處演，故稱《錄要》，后亦稱《綠腰》。《六幺》現已失傳，1982年底作曲家楊潔明根據唐詩中關于《綠腰》的描述，譜寫了琵琶獨奏曲《新翻羽調綠腰》，曲調優美流暢，頗具古風。全曲五個段落，結構上又可分為類似唐大曲的三個部分：散序、中序，五段小標題除第一段取自元稹《琵琶歌》外，其余皆取自群玉詩《長沙九日登東樓觀舞》。樂曲以變奏和服衍相結合的手法寫成。第一段為自由舒展的散板，節奏由慢而快，具有“散序”的特點。二、三、四段為“中序”，即樂曲的主體。其中第二段是主題的呈示，節奏從容平穩，音調帶有江南風格，顯得優美抒情，表現了舞女輕盈的舞姿，第三段漸快，摭分的指法運用與西域異族音調的融入，使音樂十分豐富生動，令人想象層出不窮，音樂在琵琶寬廣的音區中跌宕起伏，使用琵琶各種豐富的演奏技巧，使音樂如花團錦簇，豐富多彩，表現出綠腰舞女們穿行時，猶如金魚游動的情景。這首樂曲也是十大琵琶文曲之選。

與文曲相比較，琵琶的“武曲”旋律非常強烈、激昂。白居易《琵琶行》有這樣的描繪：“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”，激烈的音樂如同千軍萬馬呼嘯沖來，士兵們騎在馬上，用琵琶傳遞號令。這似乎聽來不可思議，其實唐代詩人王翰的《涼州詞》就已有描述：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催，醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”。一幅古代戰爭場面躍然紙上。

作為著名琵琶武曲，《十面埋伏》、《霸王卸甲》最為人所稱道，耳熟能詳。這兩首曲目描繪的都是楚漢之爭的故事。《霸王卸甲》，描寫西楚霸王戰敗垓下的英雄悲劇。開始時音節頗覺雄壯，后至楚歌一段則聲調悲涼。全曲以霸王這個失敗了的英雄人物貫穿全曲，突出一個“卸”字，描寫一個英雄人物的壯烈收場，在演奏方法上，樂曲開頭就使用了不太正規的、散亂的“下出輪”出手，顯示了一個巨大的悲劇降臨的征兆，以后將《列營》、《整隊》……大段進行變奏，成為霸王的獨舞，用硬推拉、硬半輪去表現霸王的陽剛性格，使樂曲的主調始終圍繞著要表達的主要人物霸王的心理狀態。其中還使用了極慢輪、細密輪與急揉相結合的手法，表現霸王在別姬中的柔和之情，并以此與全曲中的戰斗場面形成強烈對比。

上面介紹了琵琶文曲《新翻羽調綠腰》和琵琶武曲《霸王卸甲》。在中國文學史上，琵琶也有著深遠的影響。在中國的古典戲曲里，有一出戲是《琵琶記》。該戲的作者是元末的高明，主要說的是蔡伯喈進京趕考，得中狀元，招贅相府，他的妻子趙五娘在家侍奉公婆，受盡苦難。后來，妻子背著一把琵琶，沿途彈唱乞討，進京尋夫。最后，夫妻終于團圓。后來的《秦香蓮》一劇就曾受此影響，《秦香蓮》里還保留了“琵琶詞”的唱段。

琵琶有許多流派，歷史上也出現過許多琵琶高手。大家最熟悉的比如善才。白居易長詩《琵琶行》中就曾提到琵琶演奏家善才：“十三學得琵琶成，名屬教坊第一部。曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。”這里的“善才”名叫曹善才。相傳，曹善才祖輩都是琵琶演奏家，他不僅善于演奏，而且善于教學。《琵琶行》里描繪的琵琶女，正是善才的徒弟。

無論是古代還是現代，無論是古曲還是現代電子樂，琵琶都將會用她特有的柔美音色豐富樂器的表現力。作為一名音樂傳播者和藝術教育者，必須承擔起繼承和發揚傳統的重任，將更多更好的作品和演奏奉獻給大家。 [科]