“藝無定法,道可旁通”,唐代書法家張旭見公孫大娘舞劍而提高書藝告訴我們美術欣賞也沒有固定方法,應觸類旁通,引進與美術有聯系的學科,來引導學生對美術作品的理解,達到欣賞的目的。美術課程是一門綜合性的課程,它與各學科之間有著互補互利的生態關系,它可以與不同學科綜合,最大限度地發揮各學科在不同方面給學生帶來的感官刺激,從而提高作業的效率。其他學科的內容也是美術創作的豐富源泉。
一、音樂與美術教學
美術從視覺上獲得美,而音樂從聽覺上感受美,通過美術、音樂可培養學生從圖像與聲音兩個側面去感知美、欣賞美、鑒別美。美術與音樂在表現人的思想感情,尤其是在意境方面的創設都給人們留下豐富的想象空間,那么如果將現有的音樂和美術課程加以高度融合,可以使學生加深對音樂、美術的領悟,相互補充、相得益彰,將會產生事半功倍的教學效果。我們把音樂引入到美術的課堂教學中來,音美一家,他們之間有千絲萬縷的聯系,把音樂引進到美術欣賞課教學,不僅活躍了教學氣氛,而且有助于對美術作品的理解。例如,在講解羅中立的油畫《父親》時,先讓學生討論,應該給這張畫起一個什么名字,大部分學生都起《老農》這個名字,但又不知道是否確切,很想知道答案,因而心理上產生期待,這時,我并不直接把答案告訴他們,而是讓他們聽民歌《父老鄉親》,在欣賞過程中,由于音樂和畫面同時出現,聽覺和視覺的共同沖擊,學生的感覺更加直觀,再加上老師的解說詞,便從畫中的老農形象聯想到中國的農民階層,由農民又聯想到養育中華兒女的父親。從這一情感體驗過程中,同學們深切體會出為什么這一畫要取名為《父親》才更有藝術感染力。
二、語文與美術教學
詩文與繪畫從來就是密不可分的,古人培養書畫才能往往先從學詩起步,以詩文修養作為基礎來促進書畫技藝的提高。畫家吟詩寫詩主要是感受詩人的情懷,這樣能提高畫的造詣。比如,《深山藏古寺》的構思更是令人叫絕。畫面上只見崇山峻嶺,山路蜿蜒,一僧在山下河邊汲水……沒說古寺,但并不等于沒有,不然小僧擔水又去何處?自然是回古寺了。這也是實中有虛。人們自然可以想見古寺就藏在山的深處。從上面兩則故事中可以看出繪畫與語文的必然聯系,也就是說,語文與美術教學也就是密不可分的,如果沒有高深的文學造詣,哪能把詩中表達的意境“躍”然紙上呢。
三、信息技術與美術教學
信息技術已逐步滲透到社會的各個領域,正日新月異地改變著人們的生產與生活、工作與學習方式。使用網絡教室授課的最大感受就是課堂的容量大、進展快、效率高。在教《海底世界》一課時,我先是利用光盤與網絡的優勢,讓學生觀賞奇妙的海底世界,激發學生對海底世界的興趣,然后發揮多媒體課件的功能,讓學生在驚喜愉悅的環境中完成美的聯想,最后,利用金山畫王軟件的繪畫功能,讓學生高效率地進行美的創造。對于海底環境的布置,我是讓學生找計算機中現成的圖片資料貼上去的,然后用噴槍將色彩進行柔化、過渡與銜接處理,這樣便捷省時,然后再用畫筆畫出自己的海底設想。
四、歷史與美術教學
美術的創作和鑒賞是復雜而開放的,與不同時期、社會、歷史、種族、文化、觀念、心理等有著千絲萬縷的聯系,可以讓我們從不同的美術作品中感受作者的心理,體會當時的社會歷史背景。就拿顧閎中的《韓熙載夜宴圖》來說,它是中國畫史上的名作,以連環長作的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景,韓熙載何許人也?他原為北海人,出身官宦名門,投南唐后屢獻國策卻不被信用,面臨北宋大兵壓境,茍延殘喘的后主李煜自知無力回天,韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑,以聲色為韜晦之所,每每夜宴閎開,與賓客縱情嬉游,藉此表達對于政治了無興趣。《韓熙載夜宴圖》從一個生活的側面,生動地反映了當時統治階級的生活場面,讓我們從這個美術作品中深切感悟到了當時的歷史場面。
五、數學與美術教學
美術中蘊藏著數學,達芬奇的杰作《最后的晚餐》就是利用射影幾何的原理,這便是文藝復興時期藝術活動的主要部分和射影幾何發展的開始,而射影幾何是最早的一門非歐幾何。在達芬奇未完成的作品《圣徒杰羅姆》中,圣徒杰羅姆的像完全位于畫上附加上的黃金矩形內,這絕不是偶然的巧合,而是達芬奇有目的地使畫像與黃金分割相一致,因為在達芬奇的著作和思路中,處處表現出對數學應用的強烈興趣,達芬奇說過:“沒有什么能不通過人類的探求而稱之為科學的,除非它是通過數學的解釋和證明的途徑。”
總之,要在美術教學過程中應加強美術與各學科之間的聯系,使學生明白不同學科之間的關聯性,相互滲透,取長補短,開闊視野。在美術課教學的設計中,應加強與其他學科之間的聯系,增加學生的知識面,提高學生綜合運用知識解決問題的能力。
(邳州市官湖高級中學)</