大師招貼設計的創意對高校平面設計學生的啟發

摘要：現在很多學平面設計的大學生一碰到設計招貼，大都覺得無從下手。針對這種現象，通過分析大師的招貼設計作品創意，從中受到啟發。

關鍵詞：招貼設計；圖形；創意

一、概述

招貼設計在設計史里面的定義是：“圖形文字色彩在二維空間里面的排列組合”。從中可以看出“圖形”“文字”“色彩”“排版”四大要素對平面招貼設計的重要性。這個社會人與人的交流是必不可少的，主要的交流方式是語言，語言有好幾種，一種是常用的視覺語言，一種聽覺語言，一種是觸覺語言，前面兩種是我們所常用的，招貼設計屬于視覺語言的范疇。視覺語言最早以圖形為主，經過人類幾千年的發展變遷，慢慢的把復雜的圖形簡單化，使其更便于交流應用。

二、當代藝術院校學生在招貼設計中普遍存在的問題

招貼設計是平面設計的主干課程，也是最有文化內涵的藝術門類之一，可以直接、藝術的傳情達意。國內外關于平面設計的賽事也很多。所以足以說明招貼設計這門藝術的重要性。但是作為一個藝術大學生要想在這方面有所建樹的確很難。

現在很多學平面設計的大學生一碰到設計招貼，大都覺得無從下手，問題有幾個方面。第一修養不夠，以至于沒有很好的創作靈感。招貼設計最重要的就是創意的好壞了。如果沒有好的創意，也就無法下手了。第二，對藝術與技術的關系認識不清　。好多學生都把過多的精力投入到技術上了，于是很多技術靈活一點的便從畫面的炫麗著手，不斷追求特效的完美。忘記了設計最初的目的。第三，基本功不牢。招貼設計最主要的部分應該是圖形的構思了。而很多學生都忽視了圖形設計課程的練習。無法將自己腦中的想法付諸到設計中來，不知道該如何運用恰當的方法表達恰當的思路。

三、國、內外大師招貼設計創意分析

讓我們來看看招貼設計大師們是如何獲得他們的創作思路和想法的。

日本招貼設計教父福田繁雄他的作品吸引別人的地方，是對視錯覺原理的精準把控。他非常善于運用圖面和底層的關系、矛盾空間的錯視原理等，使他的作品非常吸引人。正如福田繁雄自己所說過的一句話：“我的作品，無論是平面的、還是立體作品的創作核心，都是圍繞著以視覺感官的問題為前提來進行思考。”因此，他一直對視錯覺這一原理不斷進行著研究與探索，將許多不可能的東西巧妙的組合到一起，將合理與不合理的圖形共存在一起，構建出一種對視覺新的認識。從他的作品中，不難看出有幾個非常顯著的特點。

1、異質同構設計方法

福田繁雄是將異質同構的設計理念，以視覺符號的形式呈現在其海報作品中的先驅。在福田繁雄許多的海報作品中，我們可以看出他非常熟練的運用這種方法。置換是其運用異質同構設計理念的一種表現形式，是指選擇一個常規、簡潔的圖形為基本形態，保持其骨骼不變，再根據創意，置換新的元素，組成新形。這種表現手法，雖然物與形之間結構不變，但邏輯上的張冠李戴卻使圖形產生了更深遠的意義。其要點是借助一個基本形態，在保持基本形原來主要特征的前提下置換新的元素以完成再創造。

2、圖底關系的應用

圖底關系，有時也被稱為正負形、反轉現象或視覺雙關原理。即“圖”與“底”發生反轉并彼此融合成一個整體，進而產生雙重的意象，同時也賦予整個畫面無限擴展的空間感。比如，在1975年福田繁雄為日本京王百貨所設計的系列宣傳海報中，福田繁雄就開始利用“圖”、“底”間的互生互存的關系來探究錯視原理。作品巧妙利用黑白、正負形成男女的腿，上下重復并置，黑色“底”上白色的女性的腿與白色“底”上黑色男性的腿，虛實互補，互生互存，創造出簡潔而有趣的效果，其手法為“正倒位圖底反轉”。作品中的男女腿的元素，也成為福田海報中有代表性的視覺符號。

3、矛盾空間的運用

矛盾空間通常是利用人們視點的轉換和交替，在二維平面上表現三維立體形態，但在三維形態中又顯現出模棱兩可的視覺效果，從而造成空間的混亂，產生了介于兩種狀態之間的空間狀態。

福田繁雄對矛盾空間手法的掌握和運用，是其在錯視原理上的又一成就。他運用錯視原理，將二維空間與三維空間產生錯綜復雜的結合，使構思與表現達到完美契合，創造出神秘而不可思議的視覺世界，使觀者在趣味中體會作者的創作意圖。

再看看國內，著名平面設計大師靳埭強的作品更加能令我們打開思路。其水墨風格鮮明的作品都為中國平面設計在世界平面設計界立足開創了一個特有的中國文化的先河。中國傳統圖案包含著古人智慧的結晶，從靳埭強的作品中我們可以看出，吸取中國傳統圖案的精髓，把它和現代設計的手法相融合，才能創造出最優秀的設計作品。

以本土文化為代表的圖案有：（1）宗教圖形：由于中國大多數民族信仰佛教與道教，圖形具有濃厚的宗教色彩。常用的有“盤長”和“太極圖”，太極圖的各種變體形式基本都離不開萬物相生、融合而成的意境。（2）龍鳳圖形：在中國神話中“龍“為”四靈之首“，能降雨祈求豐收，也象征尊貴、王權，其造型先后綜合了許多動物的特點。（3）中國傳統民間藝術類型的圖案：例如京劇、川劇、書法等等一類的傳統的中國所獨有的技藝圖形元素，將這些應用到自己的設計中會使自己的作品風格凸顯出來，更有中國特色。

運用具有中國特色的傳統圖案也很有講究，傳統圖案中的主要題材均直接或間接取自自然界和平民生活中常見的動植物、器皿、用具等。這些具象的事物在造型中不受具體形象的限制，體現出抽象形式的藝術美感。繁復求變、亂中有序。傳統圖案的繁復絕不是簡單的羅列，單純的重復，它更講究在紛繁中體現出節奏和韻律，對比與調和，將疏密、大小、虛實、動靜、聚散等做協調的組織，做到整體統一、局部變化、局部變化服從整體，這更增加了傳統圖案的層次和內涵。

四、小結

招貼設計能體現一個民族一個時代的生活方式、審美心理和審美風尚等。所以說招貼設計的民族性與時代性是需要結合發展的，傳統是設計的基礎和產生的條件，時代是設計的發展基礎物質。只有二者有效的結合，才能創造完美的招貼設計。

當代藝術院校學生在設計和創作招貼的過程中，更應該立足本土、本地、本國特色經典文化，學習國內外大師的創意思考與設計方式。創作出有中國特色的，能夠立足于世界的優秀的作品。

（作者簡介：湯曉華（1972-），男，湖北咸寧人，湖北科技學院藝術學院教師；李益佳（1991-）　男，湖南益陽人，湖北科技學院藝術學院學生；陳慧慧，湖北科技學院藝術學院；彭　　渤，湖北科技學院藝術學院。）