一、 “懷梆”的淵源及藝術特點
“懷梆”是河南省古老的地方劇種之一,俗稱“懷調”、“懷慶梆子”,因發源于明朝時期的懷慶府(今河南沁陽一帶)而得名,至今已有400多年的歷史。曾在中原大地及冀南、晉東南地區廣為流傳,深受群眾喜愛。它的曲調質樸明朗、慷慨激昂、高亢清婉,藝術風格豪邁激越,表演風格樸實,富有濃郁的鄉土氣息和地方特色,深受廣大觀眾歡迎。
懷梆是土生土長的地方大戲,是在廣泛吸收當地民間藝術成果的基礎上應運而生的,是隨著當地的歷史沿革和經濟發展而產生并發展的。它的形成乃至發展,不僅和當地的各種民間藝術形成有著密切的關系,同時與當時的社會政治、經濟狀況更有著密切的聯系。
懷梆的藝術特點主要體現在:唱、念的靈活性,表演的粗簡性、懷梆的程式性,表演的夸張性[1],語言的地方性、生活化,音樂唱腔的特殊性等方面。
二、 懷梆進音樂課堂的可行性分析
對傳統戲曲這一民族文化之根,要愛護她、崇敬她、發揚她,首先要觸摸她、了解她、親近她。懷梆只有進課堂,才能到廣大青少年當中去,才能使青少年觸摸她、了解她、親近她,使其傳承和發展成為可能。
1.國家對非物質文化遺產的保護使其有條件進課堂
經全國人大常委會批準我國于2004年正式加入《保護非物質文化遺產公約》,成為加入《公約》較早的國家之一。2005年4月,國務院辦公廳印發了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》,提出要建立國家級和省、市、縣級非物質文化遺產代表作名錄體系,逐步形成有中國特色的非物質文化遺產保護制度。2006年5月,“懷梆”被國務院列入首批國家級非物質文化遺產名錄。有了黨和政府的大力支持,為懷梆進課堂提供了堅強后盾。
2.對懷梆的保護和傳承使其必須進課堂
懷梆是在廣大勞動人民在長期的生活勞動實踐中形成的,是幾代甚至幾十代人長期傳唱、加工創作、演變發展而來的,是懷慶人民從古到今集體智慧的結晶。新中國成立前從事懷梆的藝人都是半農半藝,新中國成立后才有了專業劇團。懷梆要生存發展既要有大批從事懷梆藝術的專業或業余的演員,同時還必須有大批的熱愛懷梆藝術、會欣賞懷梆藝術的熱心觀眾。而現如今,推行的是九年制義務教育,學生都在學校接受教育,要想普及懷梆文化藝術,培養后繼的演員、觀眾,則必須在學校開設懷梆課,使懷梆走進音樂課堂。
3.從培養懷梆后繼人上看懷梆必須進課堂
從某種意義上來講,一部懷梆發展史,便是一部繼往開來、承前啟后的懷梆表演藝術家的系列人物傳記。正是一代代懷梆藝術表演大師演繹了懷梆藝術的歷史。盡管現在懷梆劇團和各村戲班還有一些演員,但出類拔萃的表演人才還顯得非常匱乏,懷梆劇作家、導演、作曲也后繼乏人,而且大都老齡化。而要找到好的出類拔萃的后繼人,則必須在廣大青少年中發現、培養,必須到中小學生中去發現、去培養。這就要求中小學音樂教師和懷梆藝人在學校開懷梆課,使懷梆進課堂,造就出類拔萃的懷梆人才才成為可能。
4.從大力培養懷梆觀眾的角度看懷梆必須進課堂
懷梆觀眾的培養,是關乎懷梆生存發展的大計。今天,我們當然不能指望人人爭看懷梆,但如何吸引更多的人來關心、支持、欣賞懷梆,是我們每一個懷梆從業者的責任。我們要下大力氣開展懷梆的普及工作,走出劇團、深入城市、鄉村,特別是大中小學校,廣泛、深入、持久地開展懷梆藝術教育,爭取懷梆新一代的觀眾。
5.從振興地方經濟和社會發展上看懷梆需要進課堂
從懷梆形成的歷史看,除了與當地的各種民間藝術形成有著密切的關系外,同時,還與當時的社會政治、經濟狀況更有著密切的聯系。社會經濟的發展必然為懷梆的形成和發展提供一定的物質基礎。相反,懷梆的發展也能促進當地經濟的繁榮。
懷梆是焦作地區土生土長的很有生命活力的古老劇種,有可供持續挖掘的資源,已經具備了形成產業的基本要素。要想盡快實現懷梆的產業化,必須大膽探索懷梆文化發展的新路子,聚攏人才,創新機制。要充分發揮懷梆發祥地的影響力和號召力,培養大批高素質藝術人才,滿足廣大青少年和廣大戲迷愛好者追求高雅藝術的需求。而唯有學校教育是完成這一任務的先決條件,這也使懷梆進課堂成為歷史的必然。懷梆走向產業化、市場化是必然趨勢,也只有當懷梆產業化、市場化形成之后,才能為懷梆的長期繁榮發展奠定雄厚的基礎。
6.道白的方言性使其能夠進入課堂
懷梆早期的唱詞和念白,都以當地的群眾生活語言作基礎,有的甚至就是群眾的生活口語的直接運用。生活語言的運用,是懷梆藝術群眾化的重要標志。這也證明懷梆是來自民間,植根于群眾的肥田沃土之中。焦作地區絕大多數人仍然生活在農村,方言土語仍然是大家經常使用的交流工具。廣大青年學生仍以農村學生為主,他們在欣賞、學習懷梆的過程中,沒有語言障礙,更容易接受,容易學會,再加上他們的父輩、祖父輩有很多人就會唱懷梆,會欣賞懷梆。這就使懷梆進音樂課堂在語言方面成為可能,會被廣大青年學生所接受。
7.大本腔的演唱方式能夠被多數人傳唱
懷梆屬梆子系統的板腔體。音樂唱腔波狀式下行,起腔一般高于落韻,演唱中常常出現高八度的音域。懷梆皆用大本腔演唱,從行當唱腔看,除凈角與其它行當同板不同腔外,其余生、旦、末、丑的演唱均屬同板同腔。
大本腔的演唱風格使演唱懷梆的難度大大降低,為其傳播提供了方便,這就使很多人都能學唱懷梆,都能學會懷梆,都容易學好懷梆,這就使它的流傳能夠進行下去。這就使懷梆能夠進入音樂課堂。
三、 懷梆進音樂課堂的實踐嘗試
焦作地區教育部門歷來注重地域文化研究,在辦學中突出地方文化特色,不斷將地域文化的相關內容納入教學計劃。戲曲進校園,特別是懷梆進校園已被列入議事日程。2007年以來,不斷請當地的民間藝人到學校搞懷梆戲曲表演、舉辦講座、在學生中開展懷梆普及工作。
2009年,學校打破常規,改革音樂課堂課程設置,將懷梆引入課堂,開設懷梆欣賞課、懷梆唱段學唱教學。課堂上,既有專門的唱段教唱,又有樂隊伴奏,還有專門的知識講解傳授。不僅開闊了學生的視野,而且提高了學生將靜態的知識結構轉化為鮮活的現實的認知能力。
經過近兩年的上課實踐,取得了不錯的成績。2010年6月,學校專門舉辦了懷梆唱腔師生匯報會。河南省藝術研究院、河南省社會科學研究院、河南省非物質文化遺產保護專家委員會、河南師范大學中原非物質文化遺產保護中心、焦作覃懷文化研究所等單位的專家;沁陽懷梆協會、博愛懷梆協會、沁陽懷梆劇團、沁陽宋寨劇團、博愛西良仕劇團等協會的演員,先后來到該校,大家共同見證了懷梆傳承——懷梆藝術走進課堂的成果。河南省非物質文化遺產保護專家委員會委員、河南師范大學中原非物質文化遺產保護中心負責人丁永祥等專家對懷梆藝術走進大學課堂這種形式給予了肯定。他認為焦作作為中國戲曲發祥地之一,以懷梆為代表的戲曲十分有特色。但是,懷梆等非物質文化遺產項目處在轉型當中,老的運行機制遭到破壞,新的運行機制還沒有建立起來,面臨傳承后繼乏人的局面,目前迫切需要加大搶救和保護力度,希望得到有經濟能力的企業家、個人、團體的關心和支持。焦作電視臺《說懷川》欄目于2010年7月,分別在綜合頻道、生活頻道、文娛頻道以專題片《懷梆藝術進校園》為題,對該校及焦作地方戲曲——懷梆進課堂,進行了詳細報道。對該校《懷梆唱腔師生匯報演唱會》實況進行了插播。
如今,學校已成為河南省非物質文化遺產保護傳承基地、焦作市非物質文化遺產保護研究基地,將更加有利于懷梆等非物質文化遺產的研究和保護。
四、 懷梆進音樂課堂的構想
1.編寫統一教材
我們可借鑒國內其他劇種進課堂的經驗,盡快組建懷梆標準教學法的研究指導機構,編寫統一教材。首先是召開“懷梆現狀研討會”,分析懷梆的現狀和存在的危機,進行群體智慧共享。其次是考察西方歌劇、舞臺劇等相關藝術形式,在發展方面比較懷梆與之有什么異同;欣賞現代版《牡丹亭》《長生殿》等有影響的新時代戲曲作品,尋找該曲目之所以吸引年輕觀眾的原因。再次是對社會各界的對懷梆的研究成果結集,建立懷梆數據庫,同時結合學校教學特點,開發有學校特色的地方課程、地方教材。
2.大力培養校內外業余班社
懷梆民間班社是民間自發產生的藝術團體,他們是懷梆長期生存的根基所在,是懷梆事業發展的基礎[2]。因此,我們要大力扶持和發展懷梆業余組織,業余組織的成員在學習、表演、宣傳懷梆的過程中,就成為了懷梆的愛好者和參與者,成為了最熱心的觀眾。有了他們的參與和支持,懷梆藝術才能具有廣泛的社會群眾基礎。
3.文化系統定期舉辦各種活動
全市每年要舉辦一次懷梆活動,每三年舉辦一次懷梆節,使一批批優秀中青年演員得到錘煉,使懷梆接班人得到培養。在學校,可策劃懷梆藝術節。在一定時間內,組織排練節目,在社區文化廣場或劇場組織少兒懷梆專場演出,請已能飾演武生、老生、花旦、老旦、刀馬旦、彩旦、青衣、花臉、老丑的學生進行戲曲表演,使之成為學生展示才華的舞臺,成為社會各界及學生家長欣賞懷梆藝術的盛會。演出的同時還可以邀請專家、教師、家長或社區人士進行點評。
4.建立懷梆戲曲學校
由政府出資打造一所實力雄厚,規范化、現代化、專業化的懷梆戲曲學校,為懷梆的正規化、持久化、專業化、社會化、現代化培養一批批專業領頭人。為懷梆長久進課堂培養后備師資。
5.在校園里開展豐富多彩的系列活動
懷梆進課堂不僅是學唱、欣賞,更重要的是,可以開展一些其他活動,來普及懷梆知識,增加學生的興趣。
(1)開展走訪調查活動。師生可協作完成“懷梆知識知多少”走訪調查活動。學生可以自由組合、分工協作,深入城市、鄉村、社區、當地文化館及劇團,進行問卷調查、實地走訪、拜訪戲曲表演名家和戲迷、訪問戲曲研究專家和作家,通過數據分析和整理,寫好訪問日記和調查報告。還可以通過請教音樂老師,邀請懷梆專家或戲迷現場表演、講座,利用圖書室和互聯網查閱相關資料,深入音像市場調查,收看戲曲頻道及戲曲節目等形式,收集懷梆或其他傳統戲曲的文字、圖片、視頻、磁帶、光盤、網站等資料,初步了解懷梆或其他傳統戲曲的一般知識。在同學們摘抄、做讀書筆記、辦黑板報、手抄報、創作張貼畫、欣賞懷梆片段、進行模仿秀比賽等形式中使其親近懷梆或其他傳統戲曲。了解懷梆博大的內涵,感受懷梆悠長的韻致。
(2)開展專題研究活動。非物質文化遺產的生存特點是傳承,其發展規律是進化。靠傳承而進化,在傳承中進化。因此,讓廣大青少年全身心地沉浸在懷梆的優美世界,感受其魅力,體味其韻味,鐘愛懷梆藝術是活動的重點。我們可以開展懷梆主題性、專題性研究。如懷梆文化史研究、懷梆行當研究、懷梆唱腔研究、懷梆臉譜研究、懷梆道具研究。還可以組織“懷梆文化專題座談會”,邀請學生、老師、家長、社區人士、懷梆專家、社會各界代表參加。就大家普遍關心的問題進行交流,整理成談話紀要或者專題報告,通過在傳媒上發表、論壇上發帖子等各種形式進行宣傳,以引起大眾關注。
(3)整合課堂資源,將懷梆藝術滲透到各科教學中。懷梆藝術是綜合了唱、念、做、打等藝術手段,融合了雜技、武打、假面、服飾等技術性動作和裝飾性藝術,吸收了詩詞、小說、表演、音樂、舞蹈、歌唱、朗誦、繪畫、雕塑、建筑等各藝術門類的表現力[3]。因此,我們可以在不同的課堂上對各科課程進行有效整合,如:音樂課上,學唱選段;體育課上,學習身段;美術課上,描繪臉譜;語文課上,賞析唱詞。通過寫訓練日記,閱讀整理懷梆資料,寫研究小論文,使學生熟悉懷梆,愛上懷梆。
(4)成立懷梆小劇團。結合不同學生的興趣愛好及特長,成立懷梆小劇團,學習懷梆表演,內容可包括懷梆唱腔、身段、化妝、服飾。聘請懷梆表演藝術家或者優秀教師深入學校,定時間、定地點、定輔導計劃、定活動內容,面對面地指導學生的“童子功”的訓練。
6.其他活動
在讓學生學習懷梆傳統名曲名段外,還可以開展故事會、演講賽、論文賽、手工制作賽等活動,讓學生從不同側面走進懷梆世界,在骨子里折服于懷梆博大精深的魅力,從而培養學生高雅的藝術情操,受到傳統文化的熏陶浸潤。另外,還可以在學校廣播站開辟懷梆專欄;在校園張貼懷梆表演家及懷梆作家照片;在校園文化藝術長廊制作永久性懷梆展板。使懷梆藝術在中小學校園文化中占有一席之地,成為校園獨特的校本課程。
馮其庸先生說:“中國的戲曲如果滅亡了,中國傳統文化也就滅亡了一半或三分之一;一個民族如果失去了傳統文化(其中必然包括獨立的民族精神),這個民族也就失去了它獨立存在的精神基礎”。鑒于此,我們認為將懷梆藝術編入本地區中小學音樂教材,在學校音樂課堂上讓學生欣賞懷梆唱段、熟悉了解懷梆。它既可以提高中小學生的民族文化鑒賞能力,又可以把文化精品通過主流教育形式傳承下去。
參考文獻
[1] 郭全仁.懷梆藝術.鄭州:中州古籍出版社,1993.
[2] 張志莊.從懷梆的現狀談懷梆振興之對策.焦作師范高等專科學校學報,2006(4).
[3] 沁陽文史資料.中國人民政治協商會議沁陽市委員會文史資料研究委員會編,1990.
(責任編輯 陳國