另一個(gè)俄羅斯

　　春季來臨，每年的音樂會(huì)演出季開始了。3月4日和5日，俄羅斯著名指揮家瓦萊里·捷杰耶夫率先率領(lǐng)倫敦交響樂團(tuán)來上海大劇院獻(xiàn)演。
　　捷杰耶夫是土生土長(zhǎng)的俄羅斯指揮家，1950后生人，如今已是舉世公認(rèn)的在世的最高成就指揮家之一。上海樂迷喊他“姐夫”，一個(gè)好有愛的譯名。“姐夫”到哪里都能掀起一陣俄羅斯旋風(fēng)，無論他在紐約大都會(huì)劇院和鹿特丹愛樂樂團(tuán)，還是如今擔(dān)任倫敦交響樂團(tuán)的首席指揮，俄羅斯曲目都會(huì)排上該支樂團(tuán)的演出日程。這一次來上海，曲目中除了一首英國(guó)樂曲，布里頓的《四首海的間奏曲》，其余是一系列由淺入深的俄羅斯大作。
　　捷杰耶夫的能干是在拯救古老的馬林斯基劇院中表現(xiàn)出來的。上世紀(jì)八九十年代，蘇聯(lián)解體，社會(huì)動(dòng)蕩，經(jīng)濟(jì)衰退，劇院面臨倒閉，25歲的捷杰耶夫被民主投票選為馬林斯基劇院的新一任藝術(shù)總監(jiān)。他沒有上演馬戲團(tuán)式歌劇或投靠主流音樂來招攬觀眾，也沒有因公務(wù)繁忙荒廢了指揮技藝。他一邊經(jīng)營(yíng)劇院，一邊挖掘整理俄羅斯傳統(tǒng)歌劇，打撈錯(cuò)失的美妙樂章。經(jīng)過20年的艱辛打拼，他讓俄羅斯音樂成為主流音樂。
　　 3月3日樂團(tuán)抵達(dá)上海，來不及倒時(shí)差，捷杰耶夫已經(jīng)出現(xiàn)在媒體見面會(huì)上，頂著一個(gè)快要謝頂?shù)哪X袋，臉上略顯疲倦。樂團(tuán)排練的時(shí)間很短，只有開場(chǎng)之前的一個(gè)小時(shí)左右。因演出頻繁，捷杰耶夫幾乎不做彩排，截取其中幾段反復(fù)排練，之后就解散樂隊(duì)。
　　他將最好的合作狀態(tài)留給現(xiàn)場(chǎng)，這樣也給每晚演出的樂手多一份挑戰(zhàn)與新鮮感。3月4日的演出樂團(tuán)狀態(tài)極佳。捷杰耶夫指揮時(shí)不用指揮棒，像個(gè)業(yè)余合唱指揮那樣揮拍，每一根手指都傳達(dá)著豐富的表情。他相貌粗獷多毛，身材高大，卻有一雙修長(zhǎng)優(yōu)美的手。
　　《四首海的間奏曲》只是熱身，之后的肖斯塔科維奇《第一小提琴協(xié)奏曲》，深邃與熱情交織，小提琴家張娜拉的獨(dú)奏保持了她的辣妹本色，在跌宕的協(xié)奏曲中將她的熱情錘煉出戲劇力量，酣暢淋漓。柴可夫斯基的《第六交響曲》“悲愴”是當(dāng)晚的高潮。聽眾對(duì)這首樂曲已經(jīng)非常熟悉，捷杰耶夫的詮釋卻讓人像初次聽見般驚喜。他控制了音樂中的傷感，適時(shí)地將視線引向?qū)拸V的俄羅斯大地，特別是第一樂章的狂風(fēng)暴雨般的展開，音響渾厚，一氣呵成，音樂的洪流中透出燦爛光芒，悲愴已不再囿于內(nèi)心戲，放眼大地，春回俄羅斯，冰河融雪，天地寬廣。他給予柴可夫斯基憂郁中的力量，來自俄羅斯土地與山川滋養(yǎng)的不羈生命力。在最后一章中，現(xiàn)場(chǎng)深深浸入老柴的悲哀世界，直到樂曲結(jié)束之后整整兩分鐘，大家方從音樂中醒來。
　　然而，3月5日的演出，樂團(tuán)稍顯松懈，一上來似乎未進(jìn)入狀態(tài)就已開始了柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉的幻想序曲》。肖斯塔科維奇的《第五交響曲》是這晚的主打曲目。捷杰耶夫在這樣的巨作中總是舉重若輕。在大部分指揮家的演繹中，“肖五”總是顯得壓抑、威嚴(yán)，思省有余。捷杰耶夫拋開所有成見，關(guān)注樂譜中的音符與旋律的方向。從中可發(fā)現(xiàn)捷杰耶夫這些年指揮風(fēng)格的變化，以往他做派嚴(yán)厲，現(xiàn)場(chǎng)也是激情萬丈，但如今他的指揮風(fēng)格越來越安詳，越到高潮越淡定。著名作曲家譚盾聽完了贊他：“不動(dòng)聲色，卻翻滾山河。”
　　捷杰耶夫曾說：“我的家鄉(xiāng)，湍急的河流、高山峽谷……我熱愛那里原生態(tài)的自然環(huán)境，因此直到今天，它還能給予我力量，并且在我的工作風(fēng)格上有所體現(xiàn)。” 那些單純真摯的人擅長(zhǎng)吸收土地與宇宙中的能量。他帶給我們另一個(gè)俄羅斯，一個(gè)不只有鄉(xiāng)愁、苦難、冰雪老馬與三套車的俄羅斯，那里有黑熊和套娃，有大雪覆蓋的如童話城堡的東正教堂。這樣寬廣而不乏生機(jī)的音樂終將會(huì)抵達(dá)深刻的情感。