淺析比利時三維短片《Red miss take》中的三維技術

孫唯特

（南京藝術學院，江蘇 南京 210013）

比利時三維短片《Red miss take》有故事情節，有技術有質量，是一部三維短片中相當成熟的一部。欣賞完短片對比利時的三維短片有了很多好奇，但是同時又為國內很多三維制作高手，怎么沒有制作完成這樣的一部短片感到可惜，這樣的短片是可以稱得上技術和藝術的完美結合。

這個三維短片由比利時學生Manuel Adams和Raimond Teilis合作完成，是他們的畢業設計作品。短片講述工匠從格林兄弟那接到訂單，創造并復活小紅帽和獵人，小紅帽完美地創造出來了，但獵人在制作過程中好像出了點差錯，主要講的是這么一個很短的小故事，但是在三維技術上，可以看出是非常出色的一部短片，資料分析Manuel Adams負責燈光、渲染、模型、貼圖，以及后期工作，Raimond Teilis負責動畫、音效、剪輯，以及模型貼圖。制作中使用到的軟件有Maya，3ds Max，Vray，FumeFX，Realflow，Fusion，Soundforge，以及Vegas。

對這部片子首先看它的建模，因為這是檢驗一部片子的技術基礎，有些片子過于注重技術的炫耀而忽略的人物的塑造，但是這部片子是值得我們學習的，特別是建模中場景的復雜，豐滿的人物形象、深刻的性格刻畫和人物的愛情觀，從這些簡而精的建模中都能看出制作者的世界觀和對制作細節的追求。

開始由短片中故事繪制草圖進入畫面，作為短片的引子，緊接著是一個大場景，這個建摸花費的時間和渲染的過程一定非常長，接著是這些大場景中的一些物品特寫，交代觀眾這部片子從建模到貼圖到渲染是沒有瑕疵的，特別交代了墻上的木偶模型，貫穿故事的重點，制作木偶的機器無論是建模還是貼圖都建得非常好，但是短篇唯一的缺憾是主角設計得簡單，但主角的臉部表情非常豐富，他是通過運用默認骨骼在面部進行綁定后，再把面部的骨骼鏈接到BIP上。但是在制作臉部動畫是還可以用虛擬物體來控制骨骼，虛擬體的位移動畫連接到數值，可以用數值來調節動畫，這個方便但設置起來比較繁瑣。最后一種方式是用變形修改器，復制出幾個相同的模型做表情動畫，不需要綁定骨骼。但是這個方法做表情因為是預先設置好的，所以不是很靈活。對這幾種臉部表情方法中還是用默認骨骼在面部進行綁定，這比較簡單容易掌握。

一個中等復雜度的環境建筑，要求使用簡易幾何體堆砌出大體感覺：如果故事場景我們使用MAX，整個過程很流暢，像《Red miss take》故事中的大場景建模不是很難，只是相對性的多且復雜了一些，如果用MAX建模，制作和心情也沒有任何障礙和困擾。如果《Red miss take》在maya中建模，需要花點時間在建模上的，因為用box再復制位移和修改大小，這樣會快些，但是需要時間。但這對于制作短片的整個環節而言是致命的，因為在maya中無論如何操作也達不到拖曳建模的效率（因為需要時間）。

但是像這樣的大的場景，房間物品比較多，MAX還有數不盡的腳本可以完成場景（例如在建模中大的機器，玻璃瓶容器和木偶，等等），同時在MAX中全局光的渲染，的確比MAYA選擇的多。關全局光不用插件也比MAYA強，即使不用MR也比MAYA強。除了MAX的光能傳遞外，MAX可以分層管理場景，甚至還可以分層光能傳遞。除此之外MAX在制作像《Red miss take》中大場景，特別是一些小的局部，也可以模擬全局光。MAX至少可以三種方式列陣拷貝燈光，關聯修改方便，即使原始的手工模擬全局光的效率也比MAYA好，這是制作這么多年的一些總結，特別是在像《Red miss take》的這樣的短片中MAX在制作中可以更加便捷。

《Red miss take》短片在貼圖上是為了改善角色的材質的外觀和真實感。制作者在大場景的貼圖上創建環境光和創建燈光直接投射。像MAX和MAYA軟件中貼圖可以模擬紋理、應用的設計、反射、折射，以及其他的一些效果。若與材質一起使用，貼圖效果更明顯，特別是在主角的臉部上，添加一些細節而不會增加它的復雜度。

在大場景中房間的木式家具和玻璃杯，以及創造人物的機器，這些貼圖看出三維制作的手法效果非常明顯，貼圖上連一些臉部和細小的機器上的鐵銹都看得十分清晰。

對像《Red miss take》三維短片來說，調動畫是一件比較復雜的事，特別是骨骼的父化，動畫中的骨骼系統中，父化是必不可少的。簡單的一個例子，創建兩段骨骼，分別為父和子。先選擇子，按下shift選擇父，再按下P鍵，就建立了骨骼的父化。在Outliner中，點選骨骼，用中間拖動到父物體上，就完成了骨骼父化。在Hypergraph中，用中間拖動子到父，就完成了骨骼父化，和Outliner相同。這樣制作動畫的骨骼就相對輕松很多。而且在MAYA中初始化骨骼是非常必要的，否則可能會在動畫中引發很多問題。一般兩段骨骼，一段中的是經過旋轉的，而另一段是沒有做過任何旋轉，我們會發現在按下F8進入成分模式下，并且按下問號圖標的時候，顯示出來的Local Axes非常凌亂，很不規則。而沒有做過改動的local Axes的X軸指向下一級骨骼。我們這個時候就要初始化凌亂的骨骼，像在《Red miss take》中使用的較為明顯。MAYA中，有個工具可以自動對齊local Axes，省去了很多調整的時間。選擇要初始化的所有骨骼，然后執行菜單命令Skeleton|Orient Joint打開Options設置參數，分別調整參數為XYZ+X勾選Hierarchy和Scale再單擊Orient按鈕即可完成骨骼的初始化?？梢钥吹礁暮蟮腦軸都指向。對這部短片動畫設定帶來很大的方便。全部完成后，再命令行輸入MEL：joint-e-zsoch；這個命令可以使骨骼的縮放軸和旋轉軸對齊，當縮放骨骼的時候，這個MEL就非常有用了，MAYA增強了FK/IK之間的互相轉換融合，使角色動畫的設置變得更加輕松。FK為正向動力學，也使傳統的針對每級動畫設定關鍵幀來控制角色的動畫，IK為反向動力學，在骨骼中使用IK手柄來控制，非常實用有趣。而且調出來的動作非常自然，一點也不僵硬。在制作IK和FK的轉換。執行菜單命令Display|Heads Up Display|Animation Details來讓視圖中顯示動畫的一些信息。然后選擇IK手柄和所有骨骼，執行Animation|IK/FK Keys|Connect IK/FK來連接FK/IK。再次選擇IK手柄會發現多了一個IK Blend的屬性，同時視圖右下方的動畫信息欄也顯示IK Blend為1。調整該值就可以融合IK和FK了，如果想關閉IK就把數值改為0視圖顯示為OFF，反之改為1，視圖顯示為ON。當數值為0.5時，就可以同時使用FK和IK了，當數值大于或者小于0.5，就可以設定IK是否強過FK了。只有這樣才能把完整的骨骼動作調到最好，同時對于制作者來說，真正的動畫師自己必定是一個動作感覺非常好的，而且自己有對于動作的認識比別人更好。因為技術再好，還是需要動畫師一幀一幀地調出來。

當然，對于這部短片來說，還是有很多遺憾的，特別模型的眼睛，這個細小的地方沒有處理好，從建模到貼圖，都沒有處理好。在制作女孩完成后，制作者給女孩一個特寫，這個特寫有很多令人遺憾的地方。另外，在粒子制作中，沒有更加細致的完成粒子效果。

《Red miss take》這部比利時的三維短片，讓我們學到很多，特別是在故事懸念上，是一部值得我們借鑒的片子。本文僅僅是對這部片子制作上的一些淺析。