張 奚
(北京戲曲藝術職業(yè)學院,北京 100068)
人的創(chuàng)造力是推動社會進步的強大動力,人的創(chuàng)造力發(fā)揮到什么程度,社會就前進到什么地步。怎樣開發(fā)人的創(chuàng)造力,尤其是青少年的創(chuàng)造力顯得尤為迫切。創(chuàng)造力是可以通過教育開發(fā)的,在這當中,美術教育是培養(yǎng)青少年創(chuàng)造力的重要途徑。
創(chuàng)造力體現(xiàn)在人類活動的方方面面,青少年不論將來從事什么工作,都需要具備較強的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。從小愛圖畫,從小愛作畫,提高的不僅僅是審美能力和對客觀事物的表達能力,更重要的是開發(fā)個人的創(chuàng)造潛能,這對于發(fā)明創(chuàng)造、科學研究是十分重要的作用。
一個缺乏想象力的人絕不會搞出發(fā)明創(chuàng)造。發(fā)明的是什么,這首先孕育在創(chuàng)造者的頭腦中,如果想都想不到,那就根本談不上發(fā)明創(chuàng)造。然而,當你想到了一個發(fā)明創(chuàng)造時,怎樣讓大家知道呢?這就需要表達出來:一是用語言文字,二是用圖畫。發(fā)明創(chuàng)造中的許多結構只用語言文字根本表達不清楚,甚至無法表達,用圖畫則一目了然。
發(fā)明需要超越現(xiàn)實,要把世界上還沒有的東西創(chuàng)造出來,想象一定要先行。頭腦中想象的絕不是文字,而是一幅幅奇特的圖像,這圖像來自現(xiàn)實,又不同于現(xiàn)實,否則就不成其為創(chuàng)造。可見,發(fā)明創(chuàng)造是離不開圖畫的,發(fā)明創(chuàng)造需要圖畫,發(fā)明創(chuàng)造的原理、結構都同圖畫緊緊地聯(lián)系在一起。
在世界上還沒有自行車的年代時,人們沒有自行車的概念,自行車是發(fā)明者想出來的,接著再依據(jù)所想的圖樣做出來。沒有豐富的想象能力,自行車是無論如何都發(fā)明不出來的。想象是什么?想象就是所謂的“構思”。在美術課上,要求大家作畫,大家就開始構思,畫什么?怎么畫?這就是培養(yǎng)想象力。美術課上的這種想象力就其本質(zhì)而言,同發(fā)明創(chuàng)造中的想象力是一致的。
在沒有發(fā)明自行車的年代,輪子、架子、凳子、扶手等,都是早已存在的東西,想象力就是把它們組合到一起,這就賦予了創(chuàng)造性,變成了自行車。
美術課上,要求學生把一個大圓和兩個小圓組合起來,由于每個人的想象不同,組合起來的結果可謂形形色色。見圖1,這只是其中一個部分。對其中的每一個圖,大家都有不同的想象和不同的解釋。
事實證明,圖畫與文字相比具有以下優(yōu)勢:圖畫比文字更形象;圖畫比文字包含的信息量大;圖畫比文字含有更大的想象空間;圖畫比文字更具有吸引力;圖畫比文字有更多的色彩;作為創(chuàng)造依據(jù),圖畫比文字更直觀。

圖1 其中一部分學生組合的圖形
通過比較,充分說明了美術教育在發(fā)明創(chuàng)造中具有不可缺少的地位和實際作用。
包豪斯在設計理論上提出了3個基本觀點:①藝術與技術的新統(tǒng)一;②設計的目的是人而不是產(chǎn)品;③設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。這些觀點對于工業(yè)設計的發(fā)展起到了積極的作用,使現(xiàn)代設計逐步由理想主義走向現(xiàn)實主義,即用理性的、科學的思想來代替藝術上的自我表現(xiàn)和浪漫主義。
在現(xiàn)代工業(yè)設計所應用的領域中,如建筑、機床、武器、列車等,從外觀造型到內(nèi)部結構,每種都需要藝術與技術的統(tǒng)一。作為一名工程師或者設計師,僅有美術修養(yǎng),決不能取得優(yōu)秀成果,頂多是重復和模仿。
美術是一種表達方式,也是一種渠道。借助美術可以窺見設計者的思想,美術在這里成為交流工具,成了工程界的語言。站在這種高度看美術教育,美術教育的天地會更廣闊,對美術教育會有更深刻的理解。美術教育不只是培養(yǎng)畫家、雕塑家、造就藝人,而且應作為工業(yè)技術人員的基礎教育。我們的建筑千篇一律,我們的城市大同小異,我們的生活被光禿的混凝土所帶來的持續(xù)的形式和色彩上的荒蕪所羈絆。在現(xiàn)在這樣一個大工業(yè)化設計的時代,我們的工業(yè)設計師是否有所思、有所悟,美術教育工作者是否也能體會到自己對未來世界的責任所在,這同工業(yè)設計人員缺乏創(chuàng)新能力、缺乏美術修養(yǎng)是離不開的。
未來的工業(yè)設計需要有創(chuàng)新能力的設計人才,現(xiàn)代的美術教育要有新的內(nèi)容和要求,工業(yè)工程技術要與美學完美結合。
工業(yè)設計和美術教育結合起來,內(nèi)容將更為豐富。例如:在美術課上開展小小工程師、小小設計師的活動,這將引起學生更濃厚的興趣,把美術知識落實到了工程上,體現(xiàn)在了設計上。設計一個小板凳或一個門把手,通過這樣的美術課,從小處提高藝術設計人員的設計和動手能力,這些作品中有的可以申請專利,有的可以轉(zhuǎn)化為真正的產(chǎn)品。無論是美術藝術專業(yè),還是其他工科的設計專業(yè),當前的教育方式確實存在著很多問題,培養(yǎng)出來的人才大都脫離實際,缺乏解決問題的實際操作能力。
人們不僅需要藝術家,更需要一大批工程師、設計師。工程師、設計師的工作更貼近于生活,他們工作的成果,直接關系到人民生活的質(zhì)量,關系到生存環(huán)境的優(yōu)化,關系到國計民生。
人們對科學研究感到很神秘,總以為那是少數(shù)科學家的事。其實,每一個人都應該學習科學研究,也能進行科學研究,在科學研究的過程中有所發(fā)現(xiàn),那是一件極其美好的事。
科學研究需要有一定的觀察能力,一個毫無觀察能力的人,肯定不會有發(fā)現(xiàn)。科學研究要在觀察中思考、在思考中觀察,在反反復復的觀察和思考中有所頓悟。科學研究的這種能力也同美術行為分不開。寫生要觀察,要能抓住重點,還不放過細節(jié),這不正是科學家從事科學研究要具備的能力嗎?
人們經(jīng)常稱贊名家的美術作品畫得逼真,“逼真”是什么,通俗來講,逼真就是和其描繪的對象看上去一樣。達到這一境界,除了高超的作畫技藝,還需要作畫者對描繪對象需要有細膩、深邃、持續(xù)的觀察能力,這是表達、模仿和再現(xiàn)事物的前提。把觀察的事物表現(xiàn)在圖紙上,這就是一個研究過程。在這一過程中要思考觀察的對象,琢磨表現(xiàn)的手法。科學研究涉及所有的領域,不僅僅是科學技術領域的研究,經(jīng)濟、國防、政治、體育、藝術、外交等都離不開科學研究。
古今中外,許多科學家都擅長繪畫,繪畫不但陶冶情操,還助推著他們的科學研究。實驗中每一點形狀的變動,每一點顏色的改變,都逃脫不掉他們犀利的目光。美術,在科學研究中作用功不可沒。
綜上所述,美術教育應該成為發(fā)明創(chuàng)造教育、工程技術教育、科學研究教育的基礎,加強青少年對美術教育的理解,學美術不只是畫師、雕塑家的階梯,更是開發(fā)創(chuàng)造潛能,擔當各行各業(yè)工作的基本素養(yǎng)。
美術是一種動腦又動手、用心又用功的活動,美術教育越早越好。美術教育不同于數(shù)學、語文的教育,美術本身就在生活中,一點也不抽象。畫畫是兒童體現(xiàn)其創(chuàng)造力的最好途徑,簡簡單單的幾筆,是心靈的反映、是能力的展示,在青少年的成長過程中需要這樣的能力。