天真者的藝術

2012年4月2日，由北京文化發展基金會、北京市孤獨癥兒童康復協會、北京中間美術館共同主辦的“天真者的藝術—第五屆‘愛在藍天下繪畫作品展”在中間美術館隆重開幕。在過去的4年中，“愛在藍天下”已經發展成為一個有影響力的慈善活動，吸引了社會各界人士關愛自閉癥群體。本屆展覽將在延續公益主題的基礎之上，進一步向公眾呈現這個群體在藝術上的驚人潛力。

天真者的藝術—當代中國最有想象力的創造

或許能在醫學層面描述“自閉癥”這個群體，在藝術領域卻并非有效。在他們的作品中，我們看不到“自閉”，與之相反，一個個生機勃勃的生命坦誠地展現在我們眼前，不需要專業知識和靜心體味，你也能感覺到強烈的情感撲面而來。這樣的力量純粹、直接，源自不諳世故、不染凡塵的心靈，不同于一般的兒童畫，也區別于專業的成人繪畫；因此我們使用“天真者的藝術”這個詞定義這些作品，希望這個詞能夠更準確地描述這種力量，也具有更普世的啟發意義—我們每個人的心底都還留有一塊純凈天地，我們每個人都還有機會重返童真。天真者非常善于抓住瞬間的想象力，并且可以用常人無法企及的專注把它呈現出來，他們的作品里充滿著靈魂的、原生的創造能量，這種來自既定規則以外的創造力，會帶給我們更多其他領域里的靈感啟示和深度思考。此時此地，“天真者的藝術”是一面醒世的鏡子，讓我們看到精神的力量、創造的力量。毫不夸張地說，“天真者的藝術”將是當今中國最迫切需要的藝術作品。

“甄別”天真者原作，探索多元化審美標準

當我們以專業的眼光去審視天真者的作品時，我們無法將它們納入現有的規則體系，也沒有可行的學術標準可供引用。我們不得不承認：這是一個我們還很陌生的領域。 因此，在已有體系之外建立“另一種標準”，成為此次展覽的重要價值之一。為此，在選拔作品時，中間美術館將“甄別”確定為首要任務—甄選出沒有經過老師或家長刻意引導或者修改過的并且是由天真者獨立創作完成的繪畫作品。最終，美術館從全國選拔出的26位天真者小畫家的約400幅作品參加此次展覽。

為了保護和鼓勵天真者的藝術創作，初步探索天真者繪畫審美體系的學術規則，主辦方特別邀請來自美術界、教育界、生命科學界、社會學界以及藝術市場、藝術媒體等不同領域的9位專家學者，組成展覽評審委員會，于2012年3月25日匯聚中間美術館，代表來自不同專業方向的目光，審視所有參展作品。對于專業的繪畫作品展，這是一個非常規的評審委員會，相當比例的藝術領域之外的專家介入藝術作品的評審，而且美術館在評審環節的設置中，給予每個評委充分的交流和表達空間，并且完全尊重評委的個人選擇，這毋庸置疑是美術界一次突破專業壁壘的有益嘗試。

重量級嘉賓對話公眾——鄭淵潔開幕式演講、陳丹青研討會發言

“天真者的藝術”的學術價值也吸引了眾多有識之士的關注。為此，主辦方在整個展覽過程中特別設定了公共演講、專題研討等活動，為公眾提供近距離聆聽當代中國有影響力的思想者發言的機會。公共演講是4月2日展覽開幕式最重要的環節，常年關注兒童教育的“童話大王”鄭淵潔先生在展覽開幕式上發表主題演講，探討藝術、教育與創造力的關系。4月8日，中間美術館還舉辦了“天真者的藝術”專題研討會，邀請參展作品的作者的父母、老師與資深的藝術教育家、心理學家對話，就兒童藝術教育、如何激發創造力等話題展開深入討論。對“天真者的藝術”給予高度評價的陳丹青先生在研討會上發言，討論“天真者的藝術”對藝術教育的啟發。

“孤獨”從來都是偉大藝術家的重要特質，“孤獨”的天真者自發地隔絕于俗世陳規，從而能夠專注于內心，專注于心與手之間的交流，致使內心的力量成就了“天真者的藝術”。

當今，飛速發展的經濟讓人們受益頗多，但同時也讓我們的心靈遠離純凈與天真。所幸，有天真者的藝術，提醒我們還可以回到原點，找回創造力的能量源。