論裝飾性在朱理存工筆人物畫中的運用

劉冰俠

（晉中學院 美術學院，山西 晉中 030600）

論裝飾性在朱理存工筆人物畫中的運用

劉冰俠

（晉中學院 美術學院，山西 晉中 030600）

在當代中國畫壇上活躍著眾多出色的女畫家，朱理存就是其中之一。朱理存早年在美院時學的是寫意畫，她畢業后創作的一系列作品如《四不要》、《叔叔喝水》等都是寫意畫。后來，為了表現的需要她又畫起工筆畫。她的作品多以少女、兒童生活篇為題材，形象飽滿，色調清雅。朱理存的作品是極具特色的，她的工筆人物畫工中含寫、寫中有工，同時又體現著一種不失傳統又有一定裝飾味道的特征，充滿人情味和浪漫的生活情趣。

裝飾性；工筆人物；線條；朱理存

裝飾從字面意義上講是裝扮、修飾之意，所謂裝飾繪畫從廣義上講是指屬于器物裝飾方面的繪畫，狹義上是指裝飾壁畫，商業美術中的廣告畫等。①工筆人物畫的裝飾性是在現實的基礎上，采用裝飾圖案的手法，不強調物象的形體與色彩的真實感而創作出來的作品。在表現手法和表現內容之中，畫面呈現出鮮明的節奏感、韻律感，也可以說是中國畫特有的工筆技法與人物這一題材完美結合后運用裝飾繪畫的手法而生成的具有形式美感的作品。裝飾繪畫，從其藝術的形式風格來講，是繪畫的一種樣式，和傾向寫實風格的繪畫相對而言，是一種富有裝飾性的繪畫。但兩者沒有絕對的界線。朱理存的工筆人物畫是在傳統繪畫的基礎上具有裝飾意蘊和現代生活感的藝術作品，因此她的作品體現著很強的裝飾性和創新性。

一、裝飾性在朱理存工筆人物畫構圖中的應用

裝飾繪畫的構圖追求平面性，注重畫面上下左右間面積的經營，不去刻意追求畫面的縱深立體效果。朱理存的工筆人物畫取材于自然，但從不受自然的約束，其畫面中雖然也采用一些虛實、濃淡、簡繁等手法拉開空間距離，用渲染的方法表現物象的凹凸起伏和形體結構，但整體上還是更注重畫面的平面處理，講求平面性的對比變化與形式美感。以1992年的作品《秋實》為例，該作品表現的是四川山區農家小景，描寫主人公在勞累之后，一邊給懷中的嬰兒喂奶，一邊進入夢鄉的情景。①作者大膽突破了空間的局限，將樓層的木質圍墻畫于畫面當中，巧妙的把人物的活動空間和遠處的風景相隔，散點透視與焦點透視置于同一幅畫中，這種平面化的構圖成功地把繁雜的景物與簡單的人物之間理出一條線索，有節奏，有層次，隔而不斷，斷中有連。人物旁邊的小方桌，以及小方桌上放置的瓷器水壺與茶杯在畫中既起室內環境的空間作用，又增強了裝飾美。此外，圖中的鋤頭、鐮刀、籮筐、南瓜等都刻畫得工致精美，又體現出了濃濃的生活情調，成為構圖中不可缺少的因素。無論是農用的道具還是遠處的風景樹木以及樹上懸掛的豐收的果實在構圖上作者都力求洗練單純、明快爽朗，畫面呈現出強烈的布局裝飾性美感。

二、裝飾性在朱理存工筆人物畫線條中的體現

朱理存的作品在用線造型上，充分體現了傳統的藝術修養和文化底蘊，這是與她在中央美院學習期間對古代傳統的繪畫技法進行大量的研習和掌握是分不開的。其以農村為題材的作品用線簡潔、嚴謹，線條圓潤連綿，反映了農家少婦的純樸與生活的勤儉。用平實流暢的線條勾勒造型的外輪廓線，并填充以濃或淡或暖或冷的色彩，不強調光影明暗，而是突出畫面造型的整體規律性以及裝飾性。作品中摒棄了對物象結構紋理的精細刻畫，貴在突出遒勁有力的線條和平面裝飾的畫面效果。其人物畫中的線條組合以及人物的衣紋處理也體現出許多裝飾性，線條的平滑圓潤體現了農家婦女或少數民族姑娘所著服裝的質感，或柔軟或厚實，線與人物形象互相呼應，和諧統一。線條多以勾勒圖案紋樣的平實筆墨來刻畫形象，以形式美的法則來規范和約束自己的造型，下筆認真而謹嚴，結合單純的輪廓線與對比協調的設色，保持了中國畫的平面性,產生了構成的平面感，使畫面的裝飾美更為突出明顯。

在朱理存的作品《姑娘們的節日》中，作者運用融合了裝飾繪畫因素的視覺傳達方式，剔除光影、明暗的表達技巧，而且通過簡約的色彩、平面化的構形方式，實現繪畫裝飾性視覺效果追求。從而將傳統工筆畫的表現方式深入到了現代工筆畫的表現方式之中。尤其是現代人物形象與傳統裝飾性線條的結合，強化了人物造型的趣味性、意象性。在作品中，作者通過運用較重墨線，有意地強調線條視覺沖擊感，但整幅作品表現畫面整體色調所表現的意境恰到好處，這樣的用線表達方式運用了裝飾繪畫的形式特征，也體現了畫家對美好生活的向往在畫面中真實再現的追求。

三、裝飾性在朱理存工筆人物畫造型中的應用

朱理存出生于江南的宜興小城，尤其是歷史悠久的陶文化和美麗的竹海，讓她產生了濃厚的興趣。再加上她對中國的文化精神與博大精深的傳統文化的迷戀，以及平時畫畫時喜歡表現平凡、熱烈的現代生活，寄情于平常的人和事。這是她的繪畫造型具有裝飾性的一個重要形成原因。

對于造型藝術，朱理存有自己的理解，她認為藝術的夸張變形不能扭曲生活，更不能丑化生活。夸張變形應傳達畫家在藝術體驗中獲得的獨特審美意象、藝術意味、形式神韻。夸張變形也是“妙得”的一種加工手段，是強烈化、濃郁化、鮮明化的手法。夸張是為了更真實，更貼切。①朱理存工筆人物畫的造型吸收了農民畫和民間繪畫的裝飾性的特點，夸張、圓潤，內向，充實、飽滿。以1988年，朱理存創作的《大榕樹下》為例，這幅畫描繪了農村日常的生活和美麗的景色。農村姑娘的勤勞樸實和對美好生活的向往在畫面中得到真實的體現，充分顯示了畫家對生活的熱愛和突出的藝術才華。朱理存巧妙地塑造了三位少女砍柴歸來的美麗形象，造型樸素單純、簡潔圓潤，體態淳樸、悠閑。該作品中的盤根錯節、與山石融為一體的粗壯的大榕樹夸張簡練的造型蘊涵著鄉土文化的樸厚。明快、大膽、夸張的裝飾造型給她的藝術帶來了一股淳樸和清新的文化氣息，一種生活化的狀態追求。此外，在刻畫表現人物的頭發、衣著、景物、道具等時運用民間繪畫和農民畫的方法，反復渲染，這種表現方法的形成是基于作者對現實生活有深刻的認識和體驗，融之以學院派扎實的寫實繪畫造型功底和長期以來對傳統繪畫的研究結果。

四、裝飾性在朱理存工筆人物畫中的色彩體現

中國畫的色彩是受其材質與載體的制約而完成的，并非隨心所欲的調和，這正是中國畫的色彩特征，中國畫用色講究單純化的裝飾意味，“隨類賦彩”闡明了繪畫設色并不是一定要酷似自然原型，但求類似，可以說是中國畫的重要設色方法。傳統工筆人物畫色彩具有很強的裝飾味道，多用平涂或雙鉤填色，如《韓熙載夜宴圖》，其畫中大塊不同色相的冷色和小塊的暖色，大塊透明的水色和小塊不透明的石色，色與色之間也講究搭配規律。朱理存的工筆人物畫的色彩在繼承傳統的基礎上，通過色塊的大小冷暖深淺明暗和石色水色的相互對比、呼應襯托，而形成了一種單純明快、深沉渾厚、和諧而富有裝飾美感的色彩特色。《秋實》中的年輕少婦，上衣的紅色和褲子的黑色形成大面的色塊對比，懷中的嬰兒小花襯衣和淡藍色的褲子在大面積的色彩中起到了點綴和豐富的作用。背景的紅色調和黃色調起著協調和統一的作用，整個色調顯得和諧美觀，具有現代生活的真實氣息，又不失傳統繪畫色彩的裝飾美感，表現了秋天豐收的喜悅及農家生活的豐足美滿。

此外，朱理存工筆人物畫設色借鑒了民間繪畫的裝飾性色彩理論。其色彩按照色調的劃分有兩個明顯的區別，一種是“設色尚清淡、雅潔，追求所謂‘明潔清麗，纖塵不染’的情趣”，如作品《小雨》、《收獲》、《家園》等，這些作品色彩都是比較淡雅和深沉的冷色系；另一種是隨朱理存繪畫題材和畫家心境的變化，而形成的明亮艷麗的色調，像《姑娘們的節日》、《健身》、《草原上的姑娘》等，此類作品構圖表現明快、鮮艷、豐滿、穩健、圓潤，色彩搭配多使用大紅和墨色形成對比，畫面中白的亮度使畫面視覺沖擊力更強。在這些設色艷麗的畫中，朱理存在運用傳統的技法使畫面更具有完美的裝飾性之外，擅長用水，十分注重色彩和墨色的深淺、濃淡變化，從而使畫面具有生動的真實性。

朱理存認為，美來自人與大自然的和諧，人們欣賞藝術首先是欣賞一種精神的勃發和情感境界的美，這也是她在創作中所不斷追求的。縱觀朱理存的工筆人物畫，傳統繪畫的理念與民間美術、農民畫的裝飾性始終在不斷地相融：首先在構圖上，朱理存的工筆人物畫吸取了民間美術的構圖法則，對自然界的物態進行觀察寫生并且運用意象的、夸張的、變形的手法對畫面加以集中概括，使他的作品整體呈現出布局均衡勻稱的圖案美。其次在朱理存工筆人物畫線條造型表現方面，她的作品總體是以沿襲傳統工筆畫模式化的裝飾性造型，兼有自己結合民間美術以及農民畫創作過程中的簡化、抽象等方法。再次，賦彩方面，朱理存更是大膽地運用民間美術的色彩理論，結合裝飾繪畫的構圖與造型，使她的那些形式新穎而且帶著生活露珠和泥土芳香的新作，鮮明地反映出時代生活的變化，給人氣息清新的審美興奮感。

［1］辭海［M ］.上海：上海辭書出版社，1998，（8）：2154.

［2］賈德江.中國現代人物畫全集［M］.河北：河北教育出版社，2000.227.

［3］安悱.大師的藝術課.吉林：吉林出版集團有限責任公司，2009，（1）：23.

［4］楊光宇.中國畫平面與色彩構成［M］.杭州：西泠印社出版社，2005.9.

［5］顧岳生.工筆人物畫［M］.天津：天津人民美術出版社，1995，（7）：12.

View on the Application of Ornamental Character in the Realistic Figure Paintings of Zhu Li-cun

Liu Bing-xia
（Fine Arts School of Jinzhong College，Jinzhong Shanxi 030600）

Many outstanding women painters are active in the Contemporary Painting Community.Zhu Licun，as one of those women painters，majored in free-style paintings in her early years in Fine Arts Institute.After her graduation，she created a series of artistic works，like“Four Don'ts”“Uncle Drinks”，which are all free-style paintings.Afterwards，she paints the realistic figure painting again in order tomeet the needs of expression.Therefore，her paintingsmainly take the lives ofmaids and children as themes，whose image is full and tone is refined.Zhu Licun's paintings have good featureswith good combination of features of realistic figure painting and free-style painting in a single one painting.At the same time，these paintings also exhibit the traditional and ornamental characterwhich is full of human kindness and romantic life zest.

ornamental character；realistic figure painting；lines；Zhu Li-cun

J21

A

1673-2014（2012）01-0045-03

2011—12—17

劉冰俠（1979— ），女，山西芮城人，碩士，主要從事中國畫教學研究。

（責任編輯 單麥琴）