小學識譜教學初步探索

陸曉燕

（吳江市經濟技術開發區山湖花園小學，江蘇 吳江 215200）

識譜教學一直都是我國基礎教育音樂教學中的一個引人注目的問題，是學生學習音樂的必不可少的一個重要環節。通過長期的音樂教學實踐，我逐漸理解到，要進行音樂課程中識譜技能的教學，應該運用多種方式方法讓識譜技能的學習變得活潑生動起來，讓這種訓練滲透在形式多樣的活動之中，使學生在潛移默化中掌握這些知識與技能，為今后能夠進一步學習音樂奠定良好的基礎。那么在小學低年級應該如何進行識譜教學？在這里，我結合音樂課堂教學實踐，提出識譜教學可以從以下三個方面進行。

一、利用多種方式，讓學生通過多重感官體會簡譜的奧妙。

1.在聽音樂的過程中模唱音高。聲樂教學作為美育的重要組成組分，在中小學基礎教育中占有相當重要的地位，和其他課程一起為培養祖國的新一代作出了重要的貢獻，但是同時也存在著諸多不適應時代發展的問題，尤其是聲樂教學在如何更好地實施素質教育方面還需要很大的改進。因此，在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，在中小學聲樂教學中應如何更好地實施素質教育，推進美育進一步發展，已成為所有中小學教育工作者面臨的一個重要的課題。

音樂藝術的一切實踐之所以都依賴于聽覺，就是因為音樂是一門聽覺藝術，正是這種特征決定了在音樂教育中，最重要的事情就是發展學生的聽覺。審美能力的基礎是學生對于音樂的各種聽覺感受能力，所以學習識譜的根本就是要訓練學生的聽覺能力。識譜教學的第一步一般往往都是聽音模唱，起初先用“啊”進行模唱，相比而言用“啊”模唱更容易聽出音高的變化情況，而唱名模唱則相對不明顯。在課前通過一些歡快短小的樂句訓練學生的模唱，既能讓學生通過聽音模唱達到課前練習的目的，又能快速地調動課堂氛圍，組織學生參與教學活動。

2.在看音樂的過程中觸摸音高。音樂教學實際上就是聲音與感情的和諧表現，歌唱就是演唱者把自己的內心感情利用聲音這種手段表達出來。在實際的課堂教學中一些學生在對歌曲進行表演時，只注重了對音樂節奏旋律快慢的理解和掌握方面，對音樂本身所蘊藏的感情沒有進行深入的挖掘。在音樂課堂教學過程中，要充分認識到歌曲表達方面感情與聲音的主次關系，用心揣摩課堂教學中的感情與聲音的協調，盡力實現以情帶聲、聲中有情的課堂教學目標，使學生的歌曲表達能力逐步提高，從而真正實現聲音與感情的和諧統一，更好地促進學生對聲樂教學的正確理解和掌握。

小學生還處于具體形象思維階段，所以一個具體的形象更能讓他們接受。圖譜中蘊含著旋律的高低、走向，聲音的長短、強弱，可以幫助學生形成對旋律的明確感受。把音樂線條畫出來是新教材中常見的一種手段，它把音樂變得“有跡可尋”，將音樂用這樣明確的線條表現出來，讓學生通過視覺和聽覺同時感受了樂曲，有效地提高了音樂審美能力和識譜能力。

3.在比劃音樂的過程中唱準音高。傳統教學對學生創造力發展的影響和約束已經表現得越來越明顯，這已被廣大基礎教育工作者認可，因此大力提倡解放兒童的創造力，正是新課程教育改革需要完成的任務。偉大教育家陶先生經過長期深入的探索和研究，提出了“六大解放”的重要思想，即解放兒童的頭腦，解放兒童的雙手，解放兒童的眼睛，解放兒童的嘴，解放兒童的空間，解放兒童的時間。其實這也是新課程改革面臨的任務和挑戰，是基礎教育中音樂教學應遵循的規律。

在識譜教學過程中利用手勢進行教學不失為一種良好的教學方式，在認識七個唱名之后，我們可以進一步利用柯爾文手勢幫助孩子更好地理解每一個唱名的相對音高，使學生的音準得到良好的發展。根據孩子好動的這種年齡階段特征，利用柯爾文手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養音準能力，是強化識譜教學效果的好方法。在教學過程中教師不唱出歌聲，僅僅用手勢表示一個短短的樂曲片段：sol la sol mi，mi re do la，等等，要求學生按照老師給出的手勢唱出音高，做內心的聽覺訓練，通過這種音高訓練大力提倡開發兒童的音樂潛力，這也正是新課程教育改革的需要。

二、在音樂課堂上通過形式多樣的活動培養學生的識譜興趣。

1.通過游戲激發識譜興趣。低年級學生好奇、好動、自制力弱，我就從趣味、新穎的游戲入手，使其在學習中得到快樂，在快樂中學習，時時保持一種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗。

（1）通過童話故事使學生巧妙掌握唱名。在初識唱名時，我們要從學生的興趣愛好入手，遵循學生的生理、心理特征，抓住兒童在聽覺發展的良好階段進行識譜教學，會收到比較好的效果。小學生比較喜歡聽故事，喜歡看卡通片，所以，在音樂教學中我認為教師應該好好利用童話故事中的人物讓學生學習唱名。比如在剛接觸七個唱名的初始階段，我把童話故事《白雪公主》中的七個小矮人，進行學唱七個唱名，小學生興趣盎然。在進一步認識七個唱名之后，我讓七名學生按照高低個的順序依次分別戴上七個唱名的頭飾，分別扮演七個小矮人進行表演，對這七個唱名進行鞏固，教師則扮演白雪公主進行點唱，讓學生隨機唱出自己所代表的那個唱名。

（2）通過掌握節奏提高學生識譜能力。教師在課堂教學中首先要面向全體學生，因為教育首先注重的是普及意識，而不是選拔意識。同時在進行素質教育的今天，也要特別注重學生的個性表現和發展。素質教育就是要創造一種環境使每一位學生的個性都能得到充分的發展，每一個學生都能通過音樂課堂教學得到一定程度的提高。小學低年級學生較好動，所以根據他們的心理特征，我采取了讓學生在玩耍中掌握節奏的方法。比如在進行游戲《坐板凳》的過程中，將二分音符、四分音符、八分音符的時值與節奏穿插于游戲過程之中，寓教于樂，學生掌握得比較快而且牢固。在游戲進行前首先以一首兒歌開頭：二分音符塊頭大，一人要坐兩條凳。（拍打節奏：×—）四分音符守本分，一人坐了一條凳。（拍打節奏：×）八分音符個子小，兩人擠著一條凳。（拍打節奏：××）接下來，教師在黑板上隨便出示一段節奏。比如|×××|× ×|× ××|× ×|× — ||讓學生按照節奏分小組坐在板凳上，看哪一組坐的速度最快。也可讓學生隨便進行組合坐板凳，然后依據每一組的位置特點各寫出一個節奏。這樣的學習方法，把音樂教學的識譜教學這種枯燥乏味的理論介紹融入到生動活潑的游戲實踐之中，使樂理知識學習變得輕松愉快，有效地提高了學生學習音樂知識的積極性與主動性。

2.通過在課堂進行樂器演奏提高識譜興趣。興趣對于學習的重要意義，這一常識性的問題早已深入人心，愛因斯坦有一句名言：“興趣是最好的老師。”就言簡意賅地揭示了興趣對于學習的重要作用。學習樂器對增強識譜能力有極大的幫助，而且能豐富課堂內容和教學手段，激發學生學習的積極主動性。我們可以讓學生自制打擊樂器演奏，增加學生的課堂參與度，激發學習的興趣。如在教學過程中，我讓學生自制了沙錘、碰鈴和雙響筒，學生不但能準確地認識沙錘、碰鈴、鈴鼓、雙響筒等打擊樂器，還能用自制的樂器完整地為某些歌曲伴奏。這樣，讓學生在演奏中潛移默化地建立準確的節奏概念，加深對曲譜的認識，從而培養識譜能力。

三、博采眾長，借鑒別人的教學優勢，鞏固課堂教學的識譜成果。

由于我國傳統的音樂課堂教學已不能適應當今社會的迅猛發展，面對我國小學音樂課堂教學中存在的問題，我們需要以開放的多元化的教學指導思想從教學目標、教學內容、教學方法等方面進行教學改革，博采眾長，借鑒別人的教學優勢。在教學實踐中，音樂作品應該貼近生活，教師應注重培養學生的情感表現、審美能力，激發學生對音樂學習的濃厚興趣，鞏固課堂教學的識譜成果。

據一些相關資料表明在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求在小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部進行 “唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的，這給了我很多啟示。學生缺乏“唱名音程感”，這與少唱譜從不背譜有很大的關系，這一點，可以向日本的識譜教學借鑒。我們可以根據學生的層次、能力水平，讓他們背唱一些節奏鮮明、旋律優美的歌曲，如《國旗國旗真美麗》、《小紅帽》等。

音樂課堂中的識譜教學方法既包括教師的“教”，又包括學生的“學”。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用，教學方法還將不斷出現，運用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式，使學生獲得審美愉悅，做到以美育人、以美感人。當我們把音樂當做一種智能來看的時候，我們所進行的音樂教育和音樂教育課或音樂技能訓練有所不同。我們應該遵循全面發展的原則，通過表演、欣賞、創作及思考等形式培養學生對音樂的積極態度，并理解音樂和學習的關系，促進學生音樂能力的發展。采用盡可能豐富的教學方法，開啟學生的多種智能，達到有效乃至高效的教學目的。

總之，識譜教學一個很重要的原則就是要由淺入深，由簡入繁，循序漸進地螺旋式上行，有的放矢地進行識譜教學，一步一個腳印地實現目標。我們可以尋找更多的方法，以新觀念、新思路、新手段服務于教學，打破陳規，用全新的思維方式，使識譜教學真正有質、有量、有實效。

［1］李重光著.怎樣教孩子學音樂.湖南文藝出版社，1988.5.

［2］曲致政著.新音樂教程.上海音樂出版社，2002.5.

［3］伊鐵良，孫蘭娟編著.音樂基礎教程.高等教育出版社，2006.8.