兩部中西愛情絕唱——《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》之比較

歐愛萍

（淮陰師范學院 外國語學院，江蘇 淮安 223300）

湯顯祖的《牡丹亭》和莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》都是以至情至性的愛情故事為主題，贊揚青年男女追求自由婚姻的行動，痛斥封建舊勢力。兩位大師筆下的主人翁都具有鮮明的個性，一悲一喜的結局也給人留下了強烈的震撼。這兩個劇作有同有異，本文試圖運用比較文學的平行研究方法對二劇進行分析，從中探尋中西方不同的時代背景、審美心理、文化差異等。

一、主題思想和人物形象

《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》這兩個劇作的主題思想都是追求個性解放、愛情自由、婚姻自主，反抗封建傳統思想和倫理道德。兩部劇都肯定和贊美了青年男女的自由愛情，批判了封建舊秩序和家族勢力。主人翁都擁有至情至性的愛情，他們的愛情在現實生活中都遇到了重重阻礙，為了實現自己的愛情理想，他們分別以自己的方式與之抗爭，而在抗爭中表現得最激烈的，不是男主人翁柳夢梅和羅密歐，而恰恰是女主人翁杜麗娘和朱麗葉。在這兩個劇本中，“兩位女主人公都經受了比男主人公更多的痛苦和磨煉，因而顯示出比男主人公更為豐富的內心世界，更為勇敢的抗爭精神和更為完美的性格特征［1］”。

《牡丹亭》中的杜麗娘是為情由生而死，由死復生，生生死死癡迷于愛情的唯情主義者。她出身名門，是封建官僚家庭的大家閨秀，受封建倫理道德的束縛和壓制，她一直被父母限制在閨房中，喪失行動自由，受父母的嚴格管制，甚至到大自然中觀賞花園的景色都受到父親的責罵。枯燥的生活壓抑著她的生命，但是古老的戀歌與大自然的春色誘發了她青春的覺醒，并且隨著身心的成長，愛情的火焰在她心中燃起。面對滿園的春色，她感嘆道：“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷壁頹垣。［2］”于是“游園成為她由自我覺醒走向反抗封建禮教、追求個性解放愛情自由的第一步；尋夢突出了她對愛情理想的憧憬和追求［1］”。但是殘酷的現實卻壓制著她的愿望，致使她因夢成戀，戀而不得，抑郁而死。杜麗娘并不是死于愛情破壞，而是死于對愛情的徒然渴望。她的命運恰恰是被封建禮教葬送青春、幸福和生命的婦女的真實寫照。然而作者并不以此作為故事的結局，而是發揮豐富想象力，采用浪漫主義手法，描寫她的魂魄掙脫封建禮教的束縛和現實社會的精神重壓，恢復人的自然情感和青春活力，更加大膽勇敢地追求自己的愛情。最后，終于使她獲得了理想的愛情，并且為愛情復生，作為一個活生生的女子與所愛的人柳夢梅喜結良緣。

《羅密歐與朱麗葉》中的朱麗葉也是作為封建社會的對立面、叛逆者而存在的。她是文藝復興時期追求個性解放、婚姻自由的典型代表。莎士比亞把她當做愛的精靈、愛的化身，用這個活生生的愛的形象表達他人文主義愛的理想。她大膽堅定、執著熱烈地追求自己的愛情。她和羅密歐是在一次家庭舞會上結識的，他們一見鐘情，互相傾心，立即私訂終身。然而封建舊秩序不允許有情人自由戀愛，在她的家長看來，她沒有選擇自己愛情對象的權利，她的父親可以不必征求她的意見而決定她的婚事：“我可以大膽替我的孩子做主，我想她一定會絕對服從我的旨意。［3］”何況他們還有不可逾越的封建世仇這一巨大的鴻溝。但是為了愛情，朱麗葉沖破這一桎梏，不顧一切地和心愛的人結合，在教堂秘密結婚。她是一個視愛情為人生之最的癡情女子，為了所愛的人，她可以背叛自己的家庭，放棄貴族的身份和地位，甚至可以為之付出生命。在羅密歐被放逐，她遭到父親的逼婚時，她仍然忠貞不渝的堅守愛情諾言，抱著斗爭到底、寧死不屈的決心來反抗父親的包辦婚姻。最后，她和羅密歐雙雙殉情而死，以此證明愛情和青春的崇高與美麗。他們的死使兩大家族幡然悔悟，化解世仇，握手言和。莎士比亞用人文主義愛戰勝封建世仇，表達了資產階級爭取自由必勝的信心；同時，通過愛的毀滅，控訴了封建婚姻觀念和封建貴族禮法。

杜麗娘和朱麗葉都是追求自由的斗士，都是封建婚姻的叛逆者和自由幸福的追求者。她們在追求自由幸福的愛情生活道路上所作的不屈不撓的斗爭，表達了掙脫封建牢籠、追求個性解放、向往婚姻自由的美好愿望。湯顯祖和莎士比亞給世界文學史創造了兩個偉大的女性形象，為中外文化藝術長廊增添了不朽的一筆。

《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》的主題思想都是反封建、爭自由，二者都反對封建婚姻觀念，這是相同的，但是二者之間也存在著差異。首先，二者反抗的對象有所不同：《牡丹亭》中杜麗娘和柳夢反抗的是封建倫理道德，是用“情”來反抗“理”；而朱麗葉和羅密歐反抗的則是封建家族仇恨，用人文主義愛情理想同家族仇恨相抗衡。其次，追求的途徑不同：《牡丹亭》是在夢幻的理想中反映現實，讓虛構的杜麗娘的鬼魂同封建禮教做斗爭；而《羅密歐與朱麗葉》是在現實中追求理想。這些差異可以說反映了當時中西方不同的時代背景和文化特色。

二、結局安排

《牡丹亭》以有情人終成眷屬的大團圓作為結局，而《羅密歐與朱麗葉》則以羅、朱的殉情作結。相似的愛情故事，不同的故事結局，從中能折射出中西方不同的時代和文化背景、審美心理、思維方式等。

《牡丹亭》以雙宿雙飛的大團圓作結，是因為湯顯祖生活的時代，封建勢力頑固，資產階級剛剛發展，力量還不夠強大，難以為民眾提供實現個性解放、婚姻自由的現實途徑。受時代和思想的局限，湯顯祖只能同封建勢力相妥協，并且采用浪漫主義和現實主義想結合的辦法，借夢幻鬼怪同封建勢力做斗爭，最后讓柳夢梅金榜題名，奉旨完婚。這一團圓的結局削弱了作品對封建社會控訴的力度。與湯顯祖不同，莎士比亞生活在資產階級文藝復興的時代，資本主義經濟初步繁榮，莎士比亞能夠預見到資產階級必勝的光輝前途，因此相信自身力量，用人文主義精神、資產階級的活力和自信來武裝朱麗葉，讓她在現實生活中同腐朽的封建勢力相抗爭。最后用愛的毀滅來控訴封建勢力，以一種被摧殘的美來震撼人們的心靈，希望以悲的方式激起人們對美的追求和對理想的認識。

此外，中西方不同的審美心理、思維方式和文化背景也會對這兩個劇本的結局產生影響。“從《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》不同的結局，可以看出中西悲劇結局的不同特點：中國古典悲劇往往不以悲作結，而講究結尾要有團圓之趣；西方傳統悲劇則講究風格的一致性，要求在悲劇主人公遭到悲慘遭遇后，以大悲結局［4］”。東方文化講求悲歡離合，提倡和諧之美，推崇團團圓圓的結局；并且中國古代戲曲不主張使矛盾沖突尖銳化，從而導致毀滅的結局。西方古代文化推崇悲劇，悲劇歷來被認為是戲劇中的冠冕。并且西方認為現實既美，不主張追求完美。因此莎士比亞要用一對情人的死亡作為結局，用悲劇莊嚴肅穆的氛圍來籠罩全劇，以此來控訴封建舊勢力，宣揚人文主義精神。

兩部蕩氣回腸的愛情絕唱，出現在同一時代的不同國度，同樣感人至深，同樣具有巨大的生命力和藝術價值。兩位戲劇大師為文學史上增添了兩個愛情至上的女性叛逆者的典型形象，同樣反封建、爭自由、個性鮮明，但是她們之間卻有種種的不同，這反映了文化和民族心理的差異。通過對這些差異的認識，可以更加深入地了解中西方的文化，從而加深彼此的了解和溝通。

［1］計晗.《羅密歐與朱麗葉》與《牡丹亭》之比較.南昌教育學院學報，2009（3）.

［2］湯顯祖.牡丹亭.北京：人民文學出版社.

［3］莎士比亞著.羅密歐與朱麗葉.朱生豪譯.北京：人民文學出版社.

［4］鄒自振.麗娘何如朱麗葉，不讓莎翁有故材——《牡丹亭》與《羅密歐與朱麗葉》之比較.福州大學學報，2005（4）.