論舞蹈作品的內容美是真善美的統一

舞蹈家要創造舞蹈美，首先必須以人體動作為主要手段，真實地反映社會生活的本質及其發展規律，所以，真實性是對舞蹈提出的一個基本要求；沒有真實性，沒有反映出事物的本質及其發展規律的作品是沒有生命的，也是不美的。所謂真實性，絕不是要求舞蹈家對生活表象作自然主義的記錄和復制，而是指要對社會生活的本質作出正確而深刻的揭示，通過舞蹈手段集中地、典型地反映出社會生活和自然界中客觀事物的本質特征及其運動發展的必然性。

作為表演藝術的舞蹈作品，不僅要求編導創造的形象有真情實感，同時也要求演員的表演要真摯而富有激情。舞蹈是人們的思想感情在高度激動時的形象表現，作為表演藝術的舞蹈，其主要特征就是憑借人體在有節律而富有美感的運動中所產生的強烈情緒和情感的直接動覺傳感，使觀眾獲得審美感受并引起情感共鳴，因此，舞蹈表演家必須情動于中、以舞傳情，求得情與舞合、神與形合。

如：蔣祖慧先生根據魯迅先生的小說《祝福》改編的同名芭蕾舞劇之所以被我國觀眾譽為“我們自己的芭蕾”，就在于它成功地運用了外來舞蹈形式，真實生動、歷史具體地反映了我們民族的生活，揭示了在封建意識桎梏下舊中國勞動婦女的悲慘命運，忠實而富有創造性地把魯迅筆下的文學形象變為舞蹈形象。其中，第二幕“婚禮”中三揭蓋頭的處理就十分真實感人：賀老六在親友們的催促下，去揭開用厚禮娶來的新娘的蓋頭。揭去一塊，還有一塊，每揭開一塊，群眾的情緒高漲一層，賀老六的心情更緊張一分，都想看看這位遠道而來的新娘的模樣。誰知當賀老六激動而期待地揭開最后一塊蓋頭時，全場驚愕了——原來被紅布蓋頭蒙住的新娘，竟是一位被反綁雙手、口塞破布、頭戴重孝、滿臉淚痕的青年婦女。頓時，全場的情緒為之突變：震驚一悲憤一沉思……魯迅先生的原作中并沒有這一情節，是舞劇和編導根據舞劇塑造人物和推動情節發展的需要增加的，經過舞蹈編導的創造性加工，獲得了震顫人心、發人深省的藝術效果。這就是利用舞蹈特有的手法，進行了藝術的重新創造，使人感到真實可信，從而產生了較強的藝術感染力。

那么是不是有了真就一定會有美呢？答案是否定的。因為，生活畢竟不是藝術，舞蹈藝術作品是生活美、自然美的本質屬性和舞蹈家審美感情的結合物。不論舞蹈作品是以一種寫實的手法惟妙惟肖地模仿反映生活，還是以一種虛擬的、遠離生活原型的形態來表現生活，究其實質都是舞蹈家以其獨特的審美感受、審美評價、審美理想去透視、照耀、檢尋了那紛紜復雜的生活現象之后，對其提煉、美化、典型化的結果，歸根到底是一種特殊的形象化的意識形態。這種特殊的意識形態一旦通過形象化的手段表現出來之后，舞蹈家對生活的態度、對人生的理解又會通過舞蹈形象給欣賞者以一定的影響，進而產生一定的社會效應。所以，把建設社會主義精神文明作為自己崇高職責的舞蹈家，就應當在自己的作品中表現出一種健康向上的感情、進步的社會思想和強烈的時代精神，給欣賞者以積極的影響。從大型鋼琴協奏曲《黃河》中汲取靈感編創的舞蹈《黃河》，編導用生動可感、情感強烈、對比鮮明的人體語言所創造的舞蹈形象，把音樂的藝術語言具象化、視覺化了，使廣大中國觀眾在舞蹈形象所展示的情感和精神中，感受著那個特殊年代給予我們的抗爭精神，并激勵著我們踏著這種節律繼續去抗爭、去奮進。

對社會生活作高度概括、對英雄人物予以頌揚固然可以表現出舞蹈家的審美理想，對社會生活中常見的凡人小事作深刻的揭露，同樣也能反映創作主體的審美態度。如三人舞《繩波》，通過由表演者舞動的一根繩子所展示出的不同線條、圖案的變化，不同節奏的顫動，巧妙地表現出了一對青年由萌發愛情、組織家庭、生育后代直到感情破裂，各自另尋新歡，卻置自己親生骨肉于不顧的一個悲劇過程，從而向社會、向人們提出了一個值得警惕、發人深省的社會問題。這個舞蹈中的人物不是英雄，甚至是有缺點的蕓蕓眾生。但是，編導的審美理想是積極的，通過舞蹈否定了那些理應否定的社會現象，批判了不忠實的愛情，就是對堅貞愛情的歌頌，進而表現出了值得肯定的人生態度，所以，舞蹈的內容是美的。

著名舞蹈藝術家吳曉邦先生在論述舞蹈美時很重視舞蹈思想——舞蹈的內容美。他認為：“我們舞蹈創作都是為了反映和表現我們的社會中生動的人物和內容……在舞蹈家的創作下人物必須栩栩如生。通過作品要人們去認識什么是可敬的、可愛的，什么是可笑的、可憐的和可憎的種種人物形象和思想。”否則，“文藝的女神——美，是不會被發掘出來的”?！耙獰o私無畏地去塑造出真和善的形象，來表演我們當前的生活，那時美就像光芒一樣通過事物的表象來深入我們各部感官中去，也即感動了我們?！币陨险撌鍪沁@位老舞蹈家數十年藝術經驗的總結，深刻而精辟地論述了舞蹈的內容美在整體舞蹈美中不容忽視的重要作用。

因此，舞蹈作品中美的內容只有和與之相匹配的美的形式融為一體之后，才能成為觀眾具體可感知的富有感染力的藝術形象；舞蹈作品中美的形式，也只有準確恰當地表現了與之相適應的內容，它才能被稱作是美的。