臺灣小雜志扎堆創刊

辦雜志在臺灣向來被稱為“燒錢的行業”，除非是大集團旗下的刊物，有雄厚財力、廣大讀者和豐厚的廣告收入，否則大多只能慘淡經營。但是今年4月起，臺灣接連有多本“小”雜志創刊，他們不砸大錢、不強調大眾與多元；他們追求個性化的分眾市場，不談國家大事而聊生活小事；他們說，這是一場“小雜志的逆襲”。

這批小雜志的成員，包括詹偉雄發行的《Soul》運動生活志、《Gigs》搖滾生活志、文學雜志《短篇小說》，以及黃威融擔任總編輯的《小日子》雜志、黃俊隆任總編輯的《練習》雜志。

其中，學學文創副董事長、《數字周刊》總主筆詹偉雄的企圖最大，他邀集學學文創、時聯創投及其他廣告界的朋友成立“神原意念”公司，除了目前3本，下半年還將陸續發行不同主題刊物，擘畫大幅雜志產業版圖。

規模小、發行少、關心小我

“小雜志”的定義是什么？詹偉雄認為，除了組織規模小、發行量少，還有雜志的關注點從“大我”轉向“小我”。

運動雜志《Soul》選在4月創刊，每期以一個運動員的崛起成長為封面故事，特刊封面人物為林書豪，首期則為王建民，另結合采訪報道、專欄，并邀請資深球迷撰寫賽事觀賞心得。搖滾音樂雜志《Gigs》則趕上下半年多場搖滾演唱會盛事，首期以Lady Gaga為封面人物，每期有海內外搖滾樂團的報道、音樂人創作故事、搖滾樂的解析等。

“狹義的運動關心勝負，深刻的運動則關心球賽背后的自我成長。”詹偉雄說，雖然這兩本雜志內容結合新聞性，但重視的不是資訊而是背后的心靈思想。

但強調內容很“純”的文學雜志《短篇小說》剛好相反，每期只固定刊登10篇華文短篇小說，杜絕詩、散文、評論、報道等，應對的是臺灣大眾對自我敘事的渴求，所衍生出閱讀小說的需求，“提供給有備而來的文學讀者。”

小日子，對抗連鎖與統一化

“雖然我們很小，但我們不是小可憐，我們想要改變被大資本大制作大結構制約的世界”。《小日子》創辦人黃威融曾任《Shopping Design》雜志總編輯，他對“小”的定義，還包括對連鎖與統一化的搏擊。

他認為，過去十年臺灣雜志整體平淡，但在主流之外，他卻受到如花蓮的《O’rip》、臺南的《路克米》等鄉鎮社區型刊物的鼓舞。“就像音樂圈不該只有五月天和蔡依林，雜志也不該只有大的、主流的、集團式的。”

雙月刊《小日子》定位為生活風格雜志，雖然這類主題的雜志不少，但黃威融認為“作法”才是重點。比如談設計，不介紹產品設計或品牌故事，而從旅行車、購物袋等日常物件寫起；談旅行，不端出五星級飯店，而是走訪老屋改造的民宿；談食物，也不收集美食餐廳，而是請各色各樣的人物談他們怎么吃飯。

黃威融自信《小日子》的作法“夠風格”，如4月創刊號封面故事“我們喜歡吃早餐”，由廚師、編輯、日本雜貨店老板、作家等各色人物談他們到哪里、怎么吃早餐；其他單元則涵蓋電影、音樂、書籍等。他表示，所有標題都強調“我”，文章也以第一人稱呈現，“因為小雜志的對象，是每個重視‘我’的個體讀者。”

練習，小題大作

同樣從“個人”出發的，還有自轉星球出版社社長黃俊隆創辦的《練習》雜志。他以“人生是一段反復練習的旅程”為雜志下注解，籌備長達3年，4月首推試刊號，首期專題為“一個人”，第二期則是“在一起”，以“小題大作”的方式為平凡的日常狀態注入新意。

《練習》內容跨界多領域，首期有作家駱以軍與歌手陳綺貞對談，盧廣仲、夏夏、蘭萱、聶永真等各領域名人的個人生活分享，以及固定的專欄及小說。

黃俊隆把《練習》定位為雜志書，每期為命題式的集體創作，非資訊性的用過即丟。他希望透過更深度的內容主題，吸引讀者買回家收藏，定價因而偏高。

他認為，目前臺灣主流雜志訴求大眾讀者，符合集體閱讀的需求，但未來的雜志走向則會越來越強調特殊讀者品味，雖然市場變小，但透過更精準的成本控制仍能獲利。

人力精簡，追求創意

幾位創辦人都提到近年臺灣小雜志的經典例子，如《Ppaper》以輕薄開本、風格強烈的圖文和低售價，成功殺出生路；2004年創刊的《蘑菇手貼》季刊，也以零售、無廣告的經營方式找到生存空間；兩年前創刊的《大志Big Issue》，則透過街友零售管道，成功網羅上班族、關心社會公益的年輕讀者。

這幾本小雜志共同的經營模式，都是發行量僅3000本到1萬本，并將人力限制在3人內，采訪、美術、攝影等工作外發，雖有管理上的不易，卻更能廣納人才、保持靈活性。此外，他們都零售重于訂戶、調低廣告收入比例、不約而同以臉書作為與讀者互動的平臺。

充滿創意與風格強烈是這群小雜志的共同特點，但商業上能成功嗎？詹偉雄表示，小雜志關心的不是賺錢，而是在比較小的成本規模下，讓編輯與市場找到快樂收成的模式。