我和版權有個約

何映宇

“草案發布的當夜，聽見音樂的遺言，從此輕輕地告別，音樂人音樂界。誰搶奪我的心血，誰在乎我的幻滅。”

徐千雅的新歌《我和春天有個約》剛剛在網絡上亮相，就被網友改成了這樣的歌詞，起因皆是因為，《中華人民共和國著作權法》（修改草案）公開征求意見，結果就引來了意見一片。

進入21世紀之后，選秀歌手熱火朝天的背后，是各大唱片公司內外交困入不敷出的嚴酷現實。在上世紀八九十年代紅極一時的滾石、寶麗金、飛碟、大地、魔巖、藍與白、可登、點將等品牌，或改旗易幟，或銷聲匿跡，就是手握李宇春這樣的法寶的太合麥田老總宋柯也索性拂袖而去，賣起了烤鴨，唱片盈利幾成神話。

在這樣的時代大背景下，即將出臺的新《著作權法》（修改草案）第46條竟然規定，錄音制品首次出版3個月后，其他錄音制作者可以依照本法第48條規定的條件，不經著作權人許可，使用其音樂作品制作錄音制品。此條一出，立即遭到各大歌星、各大唱片公司老總的口誅筆伐。

另外一條廣受責難的條款是新《著作權法》的48條，其中規定，不經著作權人許可使用其已發表的作品，只要在使用后的一個月內按照一定標準向著作權集體管理組織（實際上就是音著協和音集協）交付使用費就可以了，著作權人同意不同意已經無足輕重。

4月11下午，中國音著協唱片工作委員會（簡稱“唱工委”）在北京召開了通氣會，宋柯、谷建芬、付林、金兆鈞、劉歡、小柯、張亞東等眾多音樂人及數十家唱片公司代表出席，一致聲討新《著作權法》。

劉歡直接炮轟這個立法“不可理喻”：“法律這事兒我不擅長，看到唱工委為之付出這么多的精力，我要站在著作權人的角度講講。音著協可以隨便把著作權人的音樂作品拿出去公播，獲得的收益分給你多少你管不著，給你多少你就拿著。著作權法立法應該是為了保證著作權人應有的權利，不是為了保證傳播，這個立法的出發點太奇怪了！不可理喻！我覺得也得讓我們活得有點尊嚴。如果法案通過，對中國的音樂事業是一個滅頂之災。”

也難怪劉歡要生氣，“唱工委”提供給記者一份《〈著作權法〉（修改草案）對音樂產業來說意味著什么》的PPT文件，真是字字血淚，“整個市場應收版稅220億，實收才5億。音著協獨家壟斷公播、演出、卡拉OK權利，應收25億，實收0.5億；音集協獨家壟斷公播、卡拉OK權利，應收90億，實收1億，每家音樂公司才分到幾十萬。”

在網絡侵權打擊下，唱片收入萎縮95%，又無法從網絡收費，經營模式幾乎崩潰。

中國的唱片公司已經到了最危險的時候，著名音樂人小柯說他4月3日第一次看到關于這條修法的微博時一夜沒睡：“我開始想我的前世今生……我開過學校，開過唱片公司，后來賠得稀里嘩啦，逼得我一個音樂人不得不去經商。音樂人都是用生命在創作，然而今天卻有一條法律堂而皇之地剝奪了你所有的權利，這個法律背后的操作者是誰？”

77歲高齡的谷建芬女士打了個比方：“望行業朋友們一起覺悟起來，一個沒奶喝的孩子你還不哭，那你能有奶喝嗎？”

相比之下，“唱工委”常委、音樂人周亞平更為理性一些，他仔細分析了新《著作權法》起草者可能考慮的海外西方法律背景，指出這種所謂“唱片巨頭利用版權壟斷”的情況只在傳統唱片業發達時期的西方存在，根本不符合現今中國音樂市場的悲慘現狀。“一首歌曲從推出到走紅最快也需要半年以上的時間，推廣人對音樂作品的收益期最起碼也要持續3年以上的時間。如果實行首次制作3個月后的強制許可，將不會再有人對音樂作品的廣告宣傳投入一分錢，這將極大地打擊國內唱片公司推廣新作品、優秀作品的積極性，音樂傳播市場會迅速萎縮。因此，實施強制許可會直接危及到唱片公司的生存，其后果是使音樂產業雪上加霜。”■