
“請喝茶。”
甫一坐定,笑臉盈盈的劉銘譯端上手工制作的托盤。托盤約兩個巴掌大,呈現著榆木的自然紋理,簡單雅致,透著一股親和勁兒。最特別的是,兩端微微翹起,好似一葉扁舟。
“我自己喜歡拿它來擺放早餐,端起來方便,吃東西時也有好心情。后來跟顧客閑聊,發現大家都很有創意——一位日本男生用它放置茶器茶具;一名臺灣建筑師則為他長長短短的畫圖筆找到了好歸宿,各類筆收納在托盤上很醒目,也不用擔心滑落。”
實木托盤,正是設計師劉銘譯的代表作之一,她為產品取名i.c.ology。“我期待顧客在不斷使用中,讓產品輕松對接個人生活方式,成為自己生活的一部分。”兩年前,i.c.ology落戶上海M50創意園區。半年前,在名為“用”的家居設計首展上,從柜子、沙發等大件家具,到木馬燈、花器等創意木制品,i.c.ology有40多款木藝產品集中亮相。走“新實用主義”路線的i.c.ology,為木藝注入人性創意設計,令概念家居“木”趣橫生。
在“用”中體會美感
實木帶來的質感,或溫婉或冷峻,再逼真的木色貼皮都無法模仿。作為一種環保材料,木材帶來更多舒適與健康,同時將審美與功能性完美結合。“木頭有種質樸感,這可能是現代都市人缺失卻又向往的感覺。繁忙節奏下,一身疲累回到家里,被自己喜歡的木藝品所圍繞,頓時放松愉悅身心。”這也是劉銘譯設計木藝家居的最初動力。
“木藝家居就該融入生活,在時刻使用中體會設計的細節美感。而不是為物所役,失去實用的本質。”i.c.ology擅長表現木料素材的自然紋理,并結合可貴的傳統榫卯結構手藝,讓設計品簡約而不簡單。不少家居作品稍加發揮想象力,還能發現新的使用方式——“木馬立燈”既是照明燈,還能拆了當凳子用;“善變桌柜”可以當桌子,又能做柜子使,救急時當床睡也沒問題。
設計師的匠心獨運,往往信手拈來,充滿著幽默意味。“純真系列”中的“樂高色木拼貼提盒黑金”分大、小兩種型號,方正的古典美感,加上便攜大方,這款貨品在新春期間尤其熱銷。“提盒里分類裝上小禮品,過年時走親訪友,別致又喜慶。”之所以名稱里帶上“黑金”,是指盒子四邊漆上了黑與金兩種顏色——“走貴婦路線的話,兩道金色朝外;想低調雅致點也沒問題,轉個方向,提盒就以素黑示人了!”沒想到,提盒轉向間,竟也巧思流動。
在產品里尋到的“雅俗共賞”,生活中的劉銘譯同樣信奉“中庸之道”,順勢而為。出生臺南的她,初二時便出國念書,多倫多大學企業管理專業畢業,之后做了兩年“公司人”,回到臺灣繼續在商業環境中打拼。6年的職場生涯,令她熟諳公司報表、股票走勢,但“莫名的厭倦感”襲來,“自己做設計開店”的念頭說服了她。2008年劉銘譯辭職,用此前工作攢下的積蓄,著手獨立創業。
品牌名字中的i與c,便取自她3年多前開的人文咖啡店、良品生活館的首字母。2009年下半年,劉銘譯嘗試推出自有品牌的棉麻紡織布品,此后延伸到木料材質主題式家居產品。之所以選擇在上海扎根,劉銘譯看重這座城市的商業活力與藝術設計氛圍,“每天都能吸收大量資訊,產品持續接受考驗,就算是不斷失敗,進步也來得尤其快。”

回歸簡單與本真
1年半來,i.c.ology的理念得到了更多人的贊同。有位定居滬上的丹麥客人,經常來i.c.ology展間晃晃,只因這里實木桌椅的風格能聞出丹麥老家的味道,令她情不自禁地想親近;也有人看到“男子漢系列”的“樹枝桌”時,突然好想坐下來喝杯咖啡。“很多人也許只倚重視覺,卻把耳朵、鼻子、嘴巴關起來,但這些都是感受事物與生活很重要的媒介。”劉銘譯漸漸跳脫出視覺,以更加全面整體的感受來做設計。
劉銘譯幾乎是念舊的,她毫不吝嗇地將自己的喜好、習慣、價值觀傾注于作品中,與顧客分享。就拿“金飯團桌”來說,不規則橢圓桌面由棕、白、棗紅、芥末綠幾大色塊組成,整體造型像極了畫板,換個角度又仿若精致的日式飯團。“讀書時學過油畫,對畫板很有感情;至于金飯團,就是個人口味偏好啦!”劉銘譯總有辦法提取記憶中溫暖的片段,復原到家居設計中。美好的線索在i.c.ology產品中堅實又隱秘地扎下根,等待細心的人去發現、珍藏。
“寧靜系列”中的“豆豆先生柜”,乍一看就是四層抽屜的榆木柜,但卻暗藏玄機——順著右邊的拉環,一、三層抽屜與二、四層抽屜朝兩邊滑開,陡然錯落出四處空間,可供收納、擺放物什。這種空間增縮的魔力游戲,設計師玩得不亦樂乎。每層抽屜上還鑲嵌了一粒圓溜溜的糖果色拉手,問及靈感來源,劉銘譯俏皮地眨眨眼,“我愛吃MM巧克力豆,就將拉手做成豆豆那樣。”讓人瞬間莞爾,又連連稱妙。

去年底,一位40多歲的英國客人逛到i.c.ology工作室,一眼相中這款“豆豆先生柜”,便交代劉銘譯算好時間,在丈夫生日前夕寄到,算作一份驚喜禮物,還叮囑她在把手處系上一朵翠綠的蝴蝶結,只因“綠色是老公鐘愛的顏色”。
從英國婦人眼中,劉銘譯讀出了家庭成員間彼此贈予的快樂。“自己的產品,化身為贈予的載體,這份成就感真讓人欲罷不能!”劉銘譯認為,i.c.ology每件產品藉由每次使用,多出一份獨特的存在感,釋放出設計師對簡單、本真生活的追求。“顧客與產品的交流互動,使得木的生命力得以延續。”
吸引同好的磁場

由于租約到期,今年4月份,i.c.ology就要從M50搬到武康路。“整個工作室面積小了一大半,但是氛圍卻升級了。”
下一步,劉銘譯打算將i.c.ology打造成呼喚同好的平臺。“工作室一直向志趣相通、熱愛手藝的設計師開放。大家一起先設計主題,針對主題發散思維后,再依每人長處,做設計、與木藝師傅溝通、寫文案、做美編,各司其職,最后手工做出來。”這塊磁場已經吸引了一位陶藝師傅加盟,“下個月,就會看到她的手工陶藝品與我們的木藝品相伴了。”
在設計師品牌云集的田子坊,i.c.ology也有一處產品展銷空間,面向游客及市民。工作室方面,則主要籌備單元性展覽,處理熟客訂單、服務上海以外的顧客。截至目前,i.c.ology銷售了近260件單品。“小物件占大多數;柜子沙發等大件銷得較慢,共計賣了20多個。”顧客群中,外國人占近六成。“曾經有客人拿著一本家居雜志上的圖片,問我們能不能依葫蘆畫瓢仿一個,被我婉拒了。畢竟i.c.ology是獨立的原創品牌。當然,有客戶提出修改下產品的長寬高,或是加一個抽屜等要求,還是可以接受的。”
至于定價策略,似乎也反映出“中庸之道”。“一開始,i.c.ology就定位在實用中端的位置。不是說打上獨立設計師品牌,價位就一定高不可攀、不近人情。事實上,比起市面上大部分手工木藝品,我們定價不算高;但如果與工廠量產商品相比,那售價肯定要高出一些。”不過,賣出去多少件商品、賺了多少錢,目前并不是劉銘譯關心的第一要務。“先把品牌自身做扎實,引起更多同好的共鳴,若能碰撞出更多設計靈感,i.c.ology平臺愈發活躍就再好不過了!”
但成本控制終究無法繞過。每設計出一件作品,劉銘譯并不敢做太多,“小件一般20個,大件就兩個,1個展覽1個代售。如果某款產品賣得特別好,我們才會加做。”在原材料選擇上,i.c.ology多以榆木、櫸木等為主,“我們也在擴展供應商來源,優先本土木材,如中國北方的櫻桃木、橡木等,東南亞的柚木暫時不考慮了。”
劉銘譯一周幾乎要往位于松江區的木工廠跑兩趟,從產品的原料選擇、試樣切割,到出貨前檢查,不間斷地與木匠師傅溝通。“畢竟從設計圖紙,落實到實實在在的木藝品,肯定少不了細節上的專業探討。有時我執意希望操作成某個角度,但經驗老到的師傅就會指出,實木凹過了,可能會產生斷裂。總之,在可行性與設計感上,爭取達到平衡、精準。”
實木有時也會“發脾氣”,由于熱脹冷縮,有些桌椅在整塊木材的銜接處會出現程度不一的縫隙,貼合度稍欠。“一方面要跟顧客溝通、爭取理解,另一方面,我們也會不斷學習改進,讓產品盡可能完美表達出原定的設計感。”