在寫生中怎樣進行色彩觀察和表現

《普通高中美術課程標準》在“繪畫·雕塑”模塊的學習內容中，這樣要求學生：“感受和認識形體的明暗、虛實和色彩的冷暖以及空間等現象，通過繪畫活動，學習和運用比例、構圖、明暗、透視和色彩等知識。”這就需要學生具備正確而敏銳的色彩觀察力，這不僅鑒賞繪畫作品的基本能力，也是畫好色彩畫的關鍵。寫生是培養學生色彩感受能力的有效手段。在寫生活動中，物體很少是單體的，一般都是多種物體組合在一起，當我們去畫風景寫生或面對一組

靜物時，呈現在我們面前的是許許多多色彩和形體各不相同的物

體，相互影響，構成畫面相互關聯的總體色彩。因此，要想準確、真實地把它們描繪出來，正確的觀察就極為關鍵了。

一、進行色彩觀察

在寫生過程中，我們對色彩的觀察可簡單歸納為“整體觀察”和“反復比較”。

1.整體觀察

“整體觀察”是把要畫的所有物體的整體都包括在我們的視線里，并且連同它們周圍的環境、背景、光線等因素一塊分析，因為在光線與環境的作用下，物體的大小、主次、色彩的冷暖明暗、前后空間虛實等等，實際上已經形成一種互相貫通、互相依存、互相連接、互相對立的有機整體。所以，我們應具體觀察被畫物體在當時的光線和環境下所產生的具體色彩變化，感受物體環境的總體色調與氣氛，確定畫面總體的色彩對比與大的冷暖關系，把復雜的問題簡單化，也就是在變化中求統一。

2.“反復比較”

比較是觀察色彩的最重要的方法之一。任何一種物體的顏色，都會隨著光線、季節、環境的變化而變化。比如一棵樹，在晨光的照射下，沐浴在淡黃和玫瑰色之中；晚霞時又被金黃、橘紅色所籠罩；夜幕之中，又呈現墨綠和青紫色。一棵樹在春天時，葉子淡黃嫩綠，夏天又會變成深暗的墨綠，秋天則逐漸變黃發紅，冬天則樹葉枯干，變成灰褐色，這些變化都是由于自然界中不同季節和時間的環境

下光線對色彩影響的結果。也就是說，色彩變化是相對而言的。不比較就難以準確地鑒別色彩的微妙變化。物體色彩的變化主要是從色彩的三種要素中加以觀察比較：從色相上，有冷與暖的對比、暖與暖的對比和冷與冷的對比；從明度上，有明與暗的對比、暗與暗的對比和明與明的對比；從純度上，有純與不純的對比、純與純的對比和不純與不純的對比。看起來紛繁復雜的色彩，只有嚴格按照這種方法進行反復比較，才能辨別出色彩的豐富性，把簡單的問題復雜化，使畫面在統一中求變化。

正確的觀察和反復的比較是準確表現的前提。觀察方法也是畫者的思維方法，只有思維方法對了，才能進一步準確地把握色彩，進而準確地表現色彩。觀察的意義就在于將整體觀察中獲得的色彩感覺上升為色彩理解，再以理解去指導色彩表現。

二、進行色彩表現

色彩表現可以歸納為“概括簡練”“以色造型”“凸顯和諧之美”三個方面。

1.概括簡練

“概括”是從整體出發，抓住畫面大的冷暖關系和明暗關系，把握大色調。“簡練”則是在面臨對象進行描繪時不是一味模仿，而是有所選擇，有所揚棄，使畫面上沒有雜亂、累贅的東西，色彩語言精練純粹，作品鮮明有力。色調對于畫面效果來說至關重要，也是一

幅色彩畫的靈魂，一幅畫的色調是由畫中主要物體的色彩傾向和主體光源的顏色決定的。另外，一幅畫畫面色彩如果沒有明度變化，沒有深淺對比，那整個畫面不是漆黑一團，就是灰白一片。同時，畫面總體色彩大的冷暖對比關系，也直接影響到畫面的整體關系與大的效果，如風景畫中，天、地、物之間大的冷暖關系；再如靜物畫、人物畫中的主體與背景之間的冷暖關系；還有同一物體由于前后距離不同而呈現出微妙的冷暖關系。只有對畫面進行必要的色彩概括簡練，才能使畫面做到色調明確、層次分明、對比有度、虛實相生、結構緊湊。

2.以色造型

以色造型即以色彩的語言對表現對象進行思考和表現，使被表現的物體有獨特的色彩感，而不是簡單地用物體固有色的明暗表現其造型特征，被動地照抄局部的一些偶然現象，見紅涂紅，見綠涂綠，而不考慮色彩在光和環境影響下的變化。要通過觀察發現對象形體變化的色彩特征，并仔細辨析顏色在不同形體部位色相、明度、純度和色彩的冷暖變化，來確定每一筆顏色與素描的關系，使色與形契合統一，用色彩語言表現出形體的立體感和空間感，達到色彩寫生訓練“以色造型”的目的。

3.凸顯和諧之美

凸顯和諧之美是色彩表現的最高要求。和諧是世界萬事萬物及人類相互協調的完美配合，畫面上色彩的和諧，具體地說是指畫面上個別顏色相互之間的調和。然而，在寫生過程中，難免出現色彩不調和的現象，如紅與綠、藍與橙、黃與紫的補色對比，色調很強烈。如果情境需要，強烈也有它的特定之美，但在一般情況下，刺激太強了就需要調整，可采取改變色塊大小和降低色彩純度的方法來減弱對比，也可以用黑、白、灰、金、銀五種中性色，在對比色中間加以間隔、過渡或作底，由于它們具有與任何顏色相互協調的特性，有利于讓雜亂無章的色彩變得調和，從而更好地表現畫面色彩的和諧之美。

另外，要想快速提高我們的色彩觀察能力和表現能力，也可以在寫生之前進行一定量的臨摹練習。臨摹作品不是單純的模仿和復制，而是在臨摹的過程中來了解作品是如何使復雜的自然狀態的物體轉換成概括而協調的畫面形象的，同時學習作品中色調組織以及物體塑造的方式方法，從而對寫生中的色彩觀察和表現有所感悟和探索，為下一步的色彩寫生提供啟發和幫助，使我們在色彩寫生時少走彎路，這也是訓練色彩寫生觀察和表現能力必要的、有效的輔助手段之一。

（作者單位 江蘇省高淳高級中學）