李鵬:自強不息,堅持創(chuàng)造

李鵬

1979年生于安徽。2003年本科畢業(yè)于中國美術(shù)學院中國畫系，2009年碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學院中國畫學院，2011年至今中國美術(shù)學院中國畫創(chuàng)作實踐與理論研究博士研究生，2012年法國巴黎國際藝術(shù)城訪問藝術(shù)家，2012年主持《紙本絹箋的復原及其在書畫創(chuàng)作中的應用研究》，2011年參與《熟宣制作差異及其對書畫性能的影響》。現(xiàn)為安徽大學藝術(shù)學院講師。

部分參展經(jīng)歷：

“以心接物——薪火相傳”唐勇力教授工作室研究生作品展

意大利中國文化年中國當代書畫作品展

中央美術(shù)學院第六屆學院之光“童話今天”優(yōu)秀作品展

第八屆全國工筆畫展

2009年中國國家畫院中國畫學術(shù)邀請展

出版有：

《新院體水墨——李鵬》

《新南北院體——李鵬中國人物畫作品集》

有多篇論文或作品發(fā)表于《國畫家》《美術(shù)研究》等刊物。

藝報：與畫畫怎樣結(jié)緣的？

李鵬：繪畫是兒時一個自足的世界，一個人的成長往往是伴著童年經(jīng)歷的隨機流淌。我不是一個善于言說、引人注意的人。這在我的童年表現(xiàn)為對外在世界的羞澀，喜歡一個人自在地涂涂畫畫。大人在忙他們自己的事情，所以不會過多關(guān)注我的作業(yè)與游戲，這使得我的興趣得以發(fā)展。

在孩子的眼中，偶像是很重要的。我的幸運是一直都有自己非常喜歡的老師。從一個來家里找父親辦事的叔叔用圓珠筆畫龍和鳳開始，我便被他那神奇如魔幻一般的龍鳳徹底吸引住了。因那時自己很小，那位叔叔的樣子已經(jīng)記不住了，但是他教我畫的飛龍，現(xiàn)在我還是能熟練地畫出來。這位叔叔算是我的第一位老師，在后來的每一階段我都會遇見對自己幫助非常大的老師。父親看我喜歡繪畫，也就樂于讓我在眾人面前表演并展示“大作”。只要有機會，他總是能給我找到最需要的老師，從不知名的叔叔到中央美院的老先生，從縣城到北京、杭州、南京留下了我與繪畫結(jié)緣的足跡。

藝報：戀愛、婚姻、生活、創(chuàng)作、學習是怎樣安排的？

李鵬：其實我覺得與繪畫結(jié)緣一樣，戀愛、婚姻、生活都是無法安排的。愛情來去，都猝不及防。婚姻家庭，不經(jīng)意間和我們一起成長。在生活與創(chuàng)作中我努力平衡兩條路，即大道與小徑。大道就是擔當，生活在俗世，很多東西你是無法繞過去的，所謂 “天行健，君子以自強不息”；另外一條道路即自我的小徑，我們看古人的繪畫多如寂寞的詩篇。這小徑在當下可能不是桃園，但那是一個人不同于他人的靈性關(guān)照。

藝報：你覺得繪畫帶給你最大的幫助是什么？

李鵬：最大的幫助是個人自由的時間安排與閑逛的姿態(tài)。這世界太嘈雜，如果沒有選擇繪畫，也許我會在瑣碎的細節(jié)中迷失。比如現(xiàn)在，我在杭州的轉(zhuǎn)塘小鎮(zhèn)上敲打這些字，不緊不慢。所以得感謝繪畫帶給我的安靜。

藝報：你覺得現(xiàn)在最大的壓力是什么？有沒有自己覺得滿足的一種狀態(tài)，或者說你理想中的創(chuàng)作境界應該是怎樣的？

李鵬：最大壓力？哈哈，或許是“成名要趁早啊”！其實，最大壓力還是來自于對自己作品的不滿。我是慢熱型的人，這其實也是急不得的事情。這個展覽的名字是“我們正在年輕”嗎？有時暗自想，那些老輩藝術(shù)家確實很牛，那樣年輕時就有成熟的作品。好在多情的現(xiàn)代人拉長了青春的跨度，為自己也找到一點小小的借口。

理想的創(chuàng)造狀態(tài)是畫筆一下子點到關(guān)鍵的點上，然后就順著那感覺去生發(fā)。事實上我們也會被自我的感覺所蒙蔽，對自己也要保持有距離的觀照與審視。理想的創(chuàng)造方式應當是“摸著石頭過河”，既有目標，又有意外。

藝報：怎樣看待梵高樣的畫家？美術(shù)院校畢業(yè)的不少畫畫的朋友都改行了，他們告訴我的理由是生存困難，能在年輕時候靠畫畫養(yǎng)家糊口的太少，所以以畫畫為職業(yè)是很奢侈的。

李鵬：梵高是我喜歡的畫家。大學時一本《渴望生活》讓我熱淚盈眶。怎么看待梵高，我想首先還是要看他的藝術(shù)作品，遺憾的是他的原作我沒有看過幾幅。恰好借這次去法國巴黎藝術(shù)城做訪問藝術(shù)家的機會，多跑博物館看他的原作。看看他如何在讓星空燃燒的同時又保持徹底的明凈。

美術(shù)學院的學習是一個人一個階段的經(jīng)歷，而不是一生。即使在有更多工作機會的年代里，藝術(shù)也不是每個美院學生的畢生事情。這問題讓我想起97年去北京拜訪中央美院國畫系老主任黃潤華先生的情形。他說大學時，他們班當時有很多人跟著李可染先生學畫山水，但還堅持畫的就他一個人。

純藝術(shù)是象牙塔，需要一定的環(huán)境。我們應當佩服那些周圍環(huán)境不好，但仍在堅持的同行。比如這次我回國美讀博時，有一次下公交偶然遇到一個大學時學美術(shù)史的“狂人”。他拿著一個鏡框，里面裝著裱好的自己寫的金剛經(jīng)。那小楷寫得非常有神彩，讓人著迷。聽說大學畢業(yè)后這同學因狂怪的個性，一直沒有穩(wěn)定的工作和收入。書法是他平衡自己的方式，我看著他和與他拉著手的懷孕妻子，能感覺到他們的堅持與幸福。

藝報：你想成為怎樣的藝術(shù)家？

李鵬：有堅持，有創(chuàng)造。

藝報：一幅好的作品最重要的因素是什么？

李鵬：一幅好的作品應該是感覺恰當、氣韻高華、“不過火”也“不熄火”。