王平:畫畫是一種修煉的過程

王平

1971年11月生于安徽桐城，字喬笙。1995年畢業于中國美術學院，同年進入中國美術學院與浙江日報社主辦的《美術報》工作；2004年中國美術學院國畫系山水專業研究生課程班結業；2008年中國美術學院博士研究生畢業。

曾任《美術報》副總編、浙江省美協主席團委員、杭州市美協副主席、浙江省中國畫家協會主席團委員兼副秘書長、浙江畫院特聘畫師、杭州畫院特聘畫師、浙江省政協詩書畫之友社副秘書長、西泠書畫院特聘畫師。

現為中國國家畫院研究員、藝術信息研究中心主任，中國畫學會理事，文化部青聯美術工作委員會副主任，《中國美術大事記》特約副主編，揚州大學藝術學院兼職碩士研究生導師。

系中國美術家協會會員、浙江省作家協會會員。

部分參展經歷：

曾策劃或主持“以未來的名義——當代青年油畫家邀請展”“筆墨意韻——國際水墨畫學術邀請展”“水墨印象——當代青年國畫家邀請展”“尖峰水墨——當代中國畫名家邀請展”“春雨江南——長三角中國畫名家邀請展”等展覽以及參與組織“批評美術批評”“美術報藝術節暨美術報年度人物評選”等活動。

出版有：

《畫家書法》《筆墨傳神韻——中國書畫》《水墨制造》《王平沒骨云山小輯》等。

藝報：與畫畫怎樣結緣的？

王平：小時候喜歡《三國演義》《楊家將》《岳飛傳》這樣的小人書里面的岳飛、關公等英雄形象，但自己不會畫，經常讓遠房堂兄替自己影摹，心里對堂兄很佩服。當時，我手里有父親放在家里的素描基礎和黃胄速寫等畫冊（當時不知道這是專業書，只是覺得那里面畫得更像是真的，所以很喜歡），作為堂兄替我影摹的交換，我借給堂兄摹過。因為書是父親的，我擔心他把書弄壞，心里經常糾結，但在他也給我影摹的允諾下，狠狠心還是借給他。當時，家里本來還有一本王叔暉《西廂記》線描連環畫，估計是16開裁掉一截，很大，可惜，有一次因為看小說，惹母親生氣，禍及此書，被當作不健康讀物一撕了之，當時我還小，情竇未開，心里只有英雄，沒有美人，壓根沒被里面的故事擾心，我只是覺得畫精美，所以母親的處罰屬于冤假錯案，當時看著這么好的書被撕，心里很是傷心了一陣。

小學時，學校有描紅課，父親當時是筆墨廠里的推銷員，所以手頭毛筆、墨錠有得是，經常自己在家里也寫寫。當時沒有人指點，自己也沒有萌生向前輩請教的念頭，所以屬于瞎涂瞎抹，談不上學書法，最多只能說是練毛筆字。當時對書法也不會欣賞，記得那時父親的鋼筆字很漂亮，大家也都說很好，現在我覺得他還是寫得比我的好。我們那里過年有貼對聯的習慣，父親的毛筆字我看也不錯，但當時我們那里找人寫春聯，一般是找一個李姓的老先生寫，大家說他的顏體楷書有自己面目，當時一個彭姓年輕老師的行書也受到大家喜歡，找他的人也不少。找父親寫對聯的人不多，他自己也說自己寫得不如那兩位的好，這個困惑跟了我很多年，沒有人跟我仔細分析過，我自己也沒有認真尋求過答案。現在想來，這是我與藝術的初緣，繼續想呢，我想于藝術是沒有太多慧根的，如果說有一點慧根，只能說對書畫一直有興趣。

讀高中時，在班主任程恒貴的宿舍，看到他畫的素描，想到自己家里也有類似畫的書，一聊，才知道這是素描畫法。當時住校，星期天一般也在學校，因為是班干部，常進出班主任房間，就提出跟他學，他也爽快答應，于是跟著他畫了畫。記得他有一次在辦公室給我擺上玻璃杯等物件寫生，我有點束手無策，畫得我很沒有信心。但還是“三天打魚兩天曬網”式地斷斷續續畫。后來，碰到考美術的高考生，才知道還有美院，當時與他們混在一起，跟他們學，他們教了我不少，使我對繪畫興趣大增。后來，他們鼓動我考美術，我就動了心，郵購了一本人美社出版的《美術高考指南》，讀后覺得美術史專業很適合我，當時考美術史，對文化課成績要求比較高，但數學不計分，同時，專業方面考美術史和素描。當時我數學成績不太穩定，其他科目不錯，素描畫得多點，色彩很少，所以決定考美術史。當時因為覺得到北京可能飲食不習慣，我不喜歡吃面食，所以拿到中央美術學院和當時浙江美術學院（今中國美術學院）的招生簡章后，我選擇了報考浙美。

我跟父母要路費到杭州考浙美時，父親堅決反對，覺得這是不務正業。無奈只能做通母親的工作，拿著母親私下給我的200元錢去了杭州。當時，我忽悠母親的最大理由，是考這個專業以后能到大學當老師或到出版社做編輯，那樣我就肯定留在城里了。當時，我是按《指南》里介紹這個專業的就業方向跟母親說的，后來畢業到《美術報》做編輯，應該說我給母親描繪的就業愿望真的實現了。母親當時之所以依了我，同意我去考，是因為我的幾個叔叔還有當地一些讀書人，雖然考上了，但大多讀的是師范學校，畢業后大多回農村學校當老師，最后大多討個農村姑娘結婚，還得要干農活，母親覺得我沒干過農活，干不了，最怕我考上師范，所以就同意了。我那年考試的運氣不錯，素描考的是我反復臨摹過的阿格里巴頭像，抽到的位置正好也是那個角度，加上在杭州考試的室友教給了我一些怎么畫石膏頭像的技巧，所以，專業通過了。一起學畫的同伴覺得我考浙美是糊涂膽大，他們覺得我專業能通過是瞎貓碰到死耗子，不可思議。但我當時去考，是反復權衡過的，是有一定把握的，當然，考的過程還是有點運氣。考上美院，才算真正跟美術結了緣，注定了這輩子吃美術飯。

藝報：戀愛、婚姻、生活、創作、學習是怎樣安排的？

王平：戀愛、婚姻是隨緣的，生活是比較隨意的，創作是隨性而動，學習是興趣決定動力。

藝報：你覺得繪畫帶給你最大的幫助是什么？

王平：讓我變成了一個隨遇而安、隨心而動的人。

藝報：你覺得現在最大的壓力是什么？有沒有自己覺得滿足的一種狀態，或者說你理想中的創作境界應該是怎樣的？

王平：畫畫是一種修煉的過程，享受的也是這個過程，我向往美好，通俗地說，喜歡吃甜，但不怕苦，不會為畫畫過程中的辛苦酸咸而有太大的壓力。我有方向性的追求，但沒有明確的目標，所以，處于一種在路上的狀態。有時候我走得慢一點，悠閑地四下瞄瞄，找找有沒有別人沒發現的風景；有時候也會加快步伐，趕趕路程。

藝報：怎樣看待梵高樣的畫家？美術院校畢業的不少畫畫的朋友都改行了，他們告訴我的理由是生存困難，能在年輕時候靠畫畫養家糊口的太少，所以以畫畫為職業是很奢侈的。

王平：梵高的人生是不能復制的，梵高的人生即便精彩也是不值得另一個生命去復制的，追求與梵高一樣變成精神病人更不應該是我們向往的。被故事化了的梵高害了很多原本可以從藝術中獲得快樂的人，當他們把藝術凌駕于生活之上時，生活就被扭曲了，人生離生活的本質也就遠了，藝術的審美價值也被踐踏了。依我看，人生應該過得快樂，畫畫應該是讓人高興的事。

畫畫應該為心靈，而不應該為了生存。改行也沒什么不好，社會不需要那么多畫家，社會需要多一點有審美能力的人。一個真正藝術家的人生，經歷可以豐富一些，但心靈應該單純一些。所以，不能看他的職業，要看他最后的作品。

藝報：一幅好的作品最重要的因素是什么？

王平：格調要高。