本報聯手萬科\\北大舉辦藝術投資沙龍

每年春拍前夕，藏家最為關注的話題就是怎樣投資藝術品，特別是新入場的藏家，如果不提前做足功課，很容易在拍賣會上舉棋不定，有錢不知道怎么花，或者干脆當了冤大頭，要想在藝術品市場里玩得開心、游刃有余，靠的不僅僅是充足的資金，還有好的眼光和正確的策略。作為一個藝術品收藏愛好者，萬科董事主席的王石認為“每個故事里都有一個畫廊”，為了給新入場的藏家一些參考和建議，交流收藏心得和策略，《藝術生活快報》、北京萬科大都會與北京大學藝術品投資與經營高級研修班，共同舉辦了一個藝術品投資沙龍，并展示了當代有特色的10位藝術家姚大伍、邢慶仁、徐航、方學曉、肖映川、胡永凱、林濤、任繼民、周尊圣、阮禮榮的10幅藝術精品供觀眾欣賞。

當代藝術前景可觀

當代藝術是藝術品市場的一個重要版塊，涵蓋比較廣，更多的是關注觀念性和當代性，但是對于其含義，仁者見仁，智者見智，很多人對此是混淆不清的，并且對于當代藝術的價值、現狀并不了解，保守的藏家也不大敢收藏當代藝術品，畢竟當代藝術不太穩定。北京文化發展基金會秘書長孟海東做了《中國當代藝術與本土支持體系》專題演講，為聽眾講述了自己對于當代藝術的定義及中國當代藝術的發展進程、特征、市場現狀、市場發展空間、海外資本的影響、政府對文化創意產業扶持的政策、文化藝術類基金會的價值、北京文化發展基金會所做的工作等，他所展示的宏觀的框架、清晰的思路、精確詳細的數據、獨到的見解，使得聽眾對于中國當代藝術有了宏觀的了解，是一次難得的掃盲機會。借此聽眾們認識了當代藝術的實質，有望建立對中國當代藝術收藏的信心和興趣。

投資油畫名家作品穩賺不賠

由于春拍臨近，藏家迫切希望了解春拍的走勢。藝融拍賣公司副總經理王鶯歌通過對比油畫與國畫的價格差異，建議藏家可以多涉入油畫的收藏。她說：“藝術品的行情隨著國家政策的調整而出現相應的變化是很正常的現象，只要藏家認定國家的經濟形勢是向前走的，藝術品就不會下跌。藏家應該考慮的是選擇進入哪個版塊比較合適，如何進入才能比較容易。對于國畫來說，先進入當代水墨，然后是近現代，隨著鑒賞能力的提高、對中國文化的不斷理解，不斷向古代走。油畫與國畫相比，價格非常低。國畫大師作品動輒一平尺40萬，一般的畫最少是4平尺的，而與之相應的油畫的價格卻低得可憐，寫實畫派的前幾位，扛鼎的大師作品，最貴的也就1000多萬，一般是100多萬或者幾十萬。比如一直處于上升期的著名寫實畫派的畫家李貴君，他的100cm×80cm的一幅畫相當于國畫的7平尺，價格在150萬左右，這個價格我敢保證，肯定會穩賺不賠。油畫有寫實和當代兩種藝術表現形式，其實并不存在兩者之間的博弈，寫實部分在中國現今收藏領域是不會被抹殺掉的，新進入的買家一般都是從寫實切入的，因為看得懂，唯美，而且油畫假的很少，大部分油畫家都在世，拍賣行的征集也很嚴格，是保真的，當然上世紀二三十年代的就不一定了。”

收藏有定理的作品

北京保利拍賣季拍部總經理殷華杰很重視藏家的收藏觀念，他建議藏家把喜歡放在第一位，而不是先想到賺錢。藝術品首先是一種消費，升值了是意外收獲，也是對欣賞品味的肯定。當然，如果眼光好，肯定能賺錢，關鍵是要選擇好的藝術品，雖然每個人的喜好不一樣，但是建議大家收藏有定理的作品，首先是選擇名家的優秀作品。市場上叫畫家的人很多，每個人后面都加一個“家”字，前面加一個“大師”，藏家在選擇的時候要選經得住時間考驗的。中國古代每個朝代都有很多畫家，但是最終留在歷史上的就是幾個人，人的記憶是很容易遺忘的，這種遺忘是種淘汰的遺忘，藝術家的淘汰率是非常高的，尤其當代藝術。現在市場表現活躍的不一定30年以后還活躍，“吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。”只有留下來的才是真正的大師，我們現在要收的就是能被留下來的這些藝術家的作品，而且要選他們的精品，就算比一般作品貴，過幾年以后這部分差價也會被消化。比如幾年前，廣電傳媒按照5年以后的價格標準，把徐悲鴻、李可染、傅抱石的精品收歸他們的名下，事實上僅過了一年，這些作品的價格就漲了很多倍。那么怎么進行選擇呢?我們不需要每個人都是專家，可以找精通此道的人幫忙看，找幾個有見地的、權威的專家把關，相信只要有興趣、有心，都能成功進入收藏。

英雄不問出處，只要我喜歡

觀眾：最近有一個東方雍和版權交易中心，推出一種實物交易模式，把蘇新平的原創版畫一共800多幅，分成不同系列，分兩種認購方式，一種是買實物，一種是托管，整體銷售，每個人有一張電子提貨卡，卡號就是憑據，可以在網上拋售權益，我應該選擇哪個方式?

王鶯歌：這個交易模式是我最近聽說的，前期文交所運營失敗，這種方式是對文交所運行的另外一種嘗試，托管首先要解決安全幽司題。蘇新平的國際市場是比較好的，只要你喜歡，你可以挑幾幅買回去掛在家里，因為本身也不貴，如果想投資，你就托管。這個模式還不知道是否會成功，所以你就挑幾張喜歡的，如果運作好，東西反正在你手里，也能受益。買一件作品即便以后賣不掉，對自己的生活也是一種裝飾，對心靈是一種熏陶。在國外，藝術品是家庭消費類物品，外國人買畫是“英雄不問出處，只要自己喜歡”，他們早期來中國買油畫就是這樣，現在看來，他們當時買的很可能是很多大家的作品。老百姓做藝術品收藏首先是選擇喜歡的，另外要考慮該作品在中國美術史上的地位是怎樣的。

藝術品金融化應摒棄投機心理

孟海東：藝術品投資方式有很多，談論比較多的是文交所、藝術品基金，你們怎么看這些新事物?

王鶯歌：藝術品基金就是有金融背景的公司，在我們現階段是金融介入藝術品市場的一種方式，這種方式出現才幾年時間，大家都在摸索怎樣使金融和藝術品有機結合。金融進入藝術品市場對藝術品市場的發展會成為一個良性的推動，大家應該首先考慮所選基金的專家團隊、運作團隊和金融團隊，了解他們的業績，然后再投資。金融進入藝術品市場是勢不可擋的。

殷華杰：藝術品基金純粹是一種投資，不是收藏，藝術品收藏是以欣賞為目的的，不是僅僅為盈利。藝術品基金是一種金融產品，是投資藝術品的一種快捷方式，是改善資產結構的一種方式，但是一定要注意其是否規范，考慮操盤手和專家有沒有被其他利益綁架，要選擇公正、負責的基金。作為一個新事物，文交所是件好事，但是其操作方式帶來了很大的負面影響，需要控制和規范，切忌不能用股票市場的那種投機的方式參與進去。在我剛進入這個行業的時候還有漏可撿，到美國去的時候經常有老太太拿來一批東西，說“價錢隨便你們給”，也許花幾十美金就把一批東西帶回來了，可能其中一件現在就可以賣50萬，這是以前在美國的事情，現在，中國藝術品市場已經發展很成熟了，不要有投機的心，也不要有撿漏的心，如果能撿到漏，往往是假的。我也不想撿漏了，我只想能買到好的，那樣的才能賺錢，能夠讓它10年漲到十倍，所以我們摒棄投機的心理，現在的文交所的亂象就不會產生，我們就不會上當。

價格不代表價值

觀眾：吳昌碩是國粹級大家，但是雅昌指數上排25名，20多萬一平尺，有些朋友說是吳昌碩的作品沒有被炒上去。

殷華杰：吳昌碩是我們近現代的泰斗，其價值與價位確實不相稱，一方面他的徒子徒孫的很多代筆被歸于吳昌碩名下，真偽難斷；另一方面，吳昌碩的作品屬于文人畫，從書法、篆刻到繪畫表達的都是文人的審美訴求。李唐曾說“雪里煙村雨里灘，看之容易作之難。早知不入時人眼，多買胭脂畫牡丹。”對于初入行的藏家來說牡丹很容易被接受，而云山因為看不懂就不容易接受了。可悲的是往往最有錢的買家的欣賞水平不高，對于藝術品的選擇，首選自己能理解的。而行家可能會對這些文人畫的價值更認同，但是資金不足，只能出便宜的價格。藝術家的藝術價值和價格常常是脫節的，但是我相信最終會回歸的。

觀展交流

收藏是種樂趣，共享和交流更是這種樂趣衍生出來的一種賞賜，正所謂獨樂樂不若眾樂樂，在這種享受中，積淀下來的不僅僅是見識的增長，品位的提升，還有英雄所見略同的快慰，無形中縮減了人跟人之間距離。論壇結束后，觀眾們很興奮，在10幅藝術品前交流對藝術品的看法和心得，很多觀眾看完作品后詢問作品的價格和藝術家的聯系方式。