溫州瓦當蹴鞠圖與南戲

兩千三百多年前，中國民間就有一項球類運動叫做蹴鞠。《史記·蘇秦列傳》記載，蘇秦游說齊宣王時形容臨苗：“臨苗甚富而實，其民無不吹竿、鼓瑟、蹋鞠者。”“蹋鞠”又曰蹴鞠，即今之足球。這種運動在唐宋元明時期最為繁榮，不管在宮廷或民間，經常出現“球終日不墜”，“球不離足，足不離球，華庭觀賞，萬人瞻仰”的情景。中國作為世界上最早出現足球運動的國家，不僅有諸多史籍文字記載，還留下不少文物圖像，可資佐證。如登封縣少室石闕上有踢球圖，金代陶枕上有“女子踢球圖”，元刻《亭林廣記》上有蹴鞠圖，國家博物館藏元代足球紋銅鏡（湖南博物館同樣收藏一件）和上海博物館藏元錢選選繪的《宋太祖蹴鞠圖》等。最近，我們在溫州瓦當上又發現了明代戲曲舞臺上滾弄蹴鞠的表演，它以另一種形態，使我們看到古代蹴鞠運動的新樣式。（如圖1、2）

一、瓦當上繪制的是女子滾弄蹴鞠“井輪”花式

"蹴鞠是我國古老的體育運動，有直接對抗、間接對抗和白打三種形式。白打是無球門的散踢方式，“滾弄”是“白打”比賽中“解數”，每一套解數都有多種如拐、躡、搭、蹬、捻等動作，表演者可用頭、肩、臀、胸、腹、膝等各部位代替兩足觸球，以球不落地、連續觸球次數多者為勝。民間把球旋于周身的叫做滾弄（宋時亦稱滾異），把球高飛落下叫做飛弄（宋時亦稱飛異），參加者逐一表演，稱為“井輪”。滾弄“那氣球似膘膠一樣粘在身上”，“瞻之在前，忽焉在后”，“終日不墜”。就是傳遞給下位（即“井輪者”），球也是繞指不墜，旋轉著滾弄傳接過去。這有點像現代足球的練習基本功。

《瓦當蹴鞠圖》正是蹴鞠滾弄“井輪”花式。你看，一位梳雙髻的少女表演滾弄完畢，傳遞給下一位井輪者，球介于兩者指尖之間，旋轉著從一人指尖傳遞給那位高髻笄發的年輕女郎指尖上。從圖像人物表演看，場上雖然出現二人，但這還不是“二人場”對踢，不能稱“打二”，應仍是“一人場戶”的二人傳接滾弄表演。場上出現二人，只是繪制者選取了上位女郎要結束滾弄表演，把球傳遞給下一位“井輪者”表演的瞬間動作。這是已見到蹴鞠文物圖像中前所未有的新樣式，我們可稱之謂滾弄蹴鞠 “井輪”花式。

《瓦當蹴鞠圖》中，兩位蹴鞠女郎動態優美，活潑可愛，形態十分逼真，還具有舞蹈的韻律感。制作者把鏡頭定格在這一瞬間，既符合瓦當構圖要求平衡、對稱的格式，又捕捉到最具表現力的視覺形象，即兩位女郎傳接蹴鞠的默契配合，展現了有別于其它蹴鞠圖的滾弄新式花樣。

女子善蹴鞠者在民間不少，陳繼儒《太平清話》說：“明初彭云秀‘以女流清芬，挾是技游江海，叩之，謂有解一十有六，詹同文贈之以滾弄行。’說彭云秀會 16種踢法，所謂‘滾弄’就是一人表演，全身觸球永不墜地。”明末清初詩人李漁在《美人千態詩》中有道：“激鞠當場二月天，香風吹下兩師娟，汗沾粉面花含露，塵拂峨眉柳帶煙，翠油低垂籠玉筍，紅梅拽起露金蓮，幾口踢罷嬌無語，恨殺長安美少年。”這些詩話也為瓦當蹴鞠圖做了生動寫照。

二、古代蹴鞠也以百戲雜耍伎藝形態在民間市井表演、流行

溫州在明清期間，有把戲曲人物、傳奇故事印制在瓦當上的習俗。這些既可防風擋雨保護椽木，又為時尚、喜慶和討彩的紋飾瓦當，我們稱之謂戲曲瓦當。而蹴鞠是我國古老體育運動，怎么會作為戲曲演藝形態，進入瓦當版圖，成為建筑物上的裝飾？

要解開這個謎，我們還得從百戲雜耍伎藝說起。

我們知道，蹴鞠運動中的白打方式，主要是比賽花樣和技巧的，表演時不需很大場地，既可自娛又可供人觀賞，很受民間歡迎。但這種白打，需高超的控球技巧，“或打三截解數，或打成套解數，或打活解數，一身俱是蹴鞠，旋轉縱橫，無施不可。雖擅場校尉，千百中一人耳。” 沒有長期的勤學苦練，是很難做好的。民間好尚，就有擅長蹴鞠滾弄的藝人把它作為百戲雜伎，在市井獻藝、賣藝表演。故唐宋以來，它與雜技、武術融匯表演，通稱為百戲伎藝。這種形式實是元明盛行蹴鞠“白打”、“滾弄”的濫觴。據《青樓集》記載，表演百戲、踢球雜耍有名手，稱名者有國玉第、天賜秀及其女天然秀等；在市井瓦子里的踢球藝人，有黃如意、平陽奴等。《東京夢華錄》卷六“元宵”條百戲有“蹴球”；劉侗《帝京景物略》“燈市”、“高梁橋\"條：上元“燈市”和清明節，均有雜戲表演，有筒子、倒喇、扒竿、蹬梯、馬彈解數、蹴鞠、隊舞、細舞等項。此外，各地經常有集市、廟會，節日中也常有蹴鞠表演，有的表演者是業余的，有的表演不設舞臺，邊走、邊演，故名“走會”。

可見蹴鞠作為體育運動，其白打滾弄等方式，也常以百戲雜耍伎藝形態出現，并在民間市井表演、流行。這也從另一個側面反映了蹴鞠融匯百戲雜耍，在民間繁榮發展狀況。

三、《瓦當蹴鞠圖》應是南戲舞臺上的串插性伎藝表演

古代蹴鞠不僅以百戲演藝形態在民間市井流行，而且被吸收、穿插在南曲戲文中，搬演于戲曲舞臺上。《張協狀元》第八出五鳴山強人等舞拳弄棒打球表演，據周貽白的考證，認為這是《武林舊事》記載的“官本雜劇段數”的“賴房錢啄木兒”的移植；而第四十八出凈、丑“蹴球”的表演，這本身就是宋時市井流行的百戲伎藝：

〔凈〕耆卿也吟得詩，做得詞，超得烘兒，品得樂器，射得弩，踢得氣球。

〔末〕那些個浪子班頭。

〔丑〕那得一年踢氣球，尊官記得？

〔凈〕相公踢得流星隨步轉，明月逐人來。記得耆卿踢個左簾，相公踢個右簾。耆卿踢個左拐，

〔丑〕當職踢個右拐。

〔凈、丑相踢，倒介〕……

凌刻仙本琵琶記第三折：

[丑]還是做甚么耍好。[凈]踢氣毬耍。[末]不好。[凈]怎地不好。[西江月][末]白打從來逞勢。官場自小馳名。如今年老腳兼痛。園社無心馳騁。空使繡襦汗濕。漫教羅襪生塵。（按：踢氣耍即蹴鞠，白打、官場均為蹴鞠表演名稱。）

同時，溫州古時民間演出戲文還常利用“吊場”，讓一些吸引觀眾眼球的武打、蹴鞠等百戲伎藝，也穿插進去表演。所謂“吊場”，就是劇作家不作刻意安排，讓演員憑借舞臺經驗臨時發揮，只要不影響整出戲表達效果，為使場面不致冷落和行當把握分寸即可。還有的場面，演員可以憑借自己的“功夫”，進行展覽性表演，演到一定時候，甚至脫離劇情，自由發揮，變成純粹的武功或雜技表演，直到喝彩不止。“吊場”串插蹴鞠滾弄表演是常見的。南戲文本證明，許多南戲隊舞、舞曲破等傳統名目與伎藝，也都明顯地留下蹴鞠表演蹤跡。南戲書會才人大都是浪跡市井的下層文人，他們有閑功夫去熟悉蹴鞠技術，故創作時能信筆寫來，躍然紙上。演藝伶人也不乏蹴鞠高手，故《白免記》、《八義記》等戲文，也常有武打、蹴鞠等技藝被吸收進去，和故事融為一體進行表演。

另外，也是最主要的，瓦當版圖上有勾欄、吊額、氍毹等背景裝飾，這是古時戲文演出常見的舞臺布景，即便有民間演出簡單到不具備吊額、氍毹、勾欄，瓦當藝人繪圖時，也總繪刻上此背景來表示是戲臺上演戲，即所謂“戲異景不移”。

蹴鞠瓦當采掘自溫州樂清和永嘉兩處明代古宅遺址，一個款式共7枚。版圖人物造型生動逼真，紋飾簡練，主題突出鮮明，顯然是蹴鞠“井輪”滾弄花式。而如上所述，從瓦當版圖的舞臺布景和戲文穿插蹴鞠表演的背景來看，認定為南戲舞臺上的蹴鞠伎藝表演應無異議。