怎樣指導幼兒線描寫生畫

幼兒畫寫生畫，主要按幼兒自身對自然純真的感受，表現他們感受到的東西，而不是自然的再現，可以讓他們在寫生的同時融進自身的感受，把當時、當地所觀察到的事物表現得富有感情色彩，在這兩年的本園美術課改線描寫生畫教學活動中，積累了一點經驗與大家分享。

1.寫生同時可以帶想象畫

幼兒寫生時，他們對有的部位觀察不清楚、不明白，就憑想象添加或減少。寫生和寫意，寫生和記憶結合，可以根據畫面需要加以聯想，把畫面表現得豐富、生動、完整。這樣處理后，即使同一內容、感受不同，畫面效果都不一樣，這樣的寫生畫帶創造性。

2.寫生同時夸張、變形，帶漫畫味

幼兒寫生時往往帶個人感情表現對象，夸張他們感興趣的部位，由于表現能力有限，有意識無意識的變形夸張使畫面帶漫畫位，但表現的對象非常傳神：動物、植物具有人的感情，形象特征突出、生動、有趣。往往采用擬人化手法表現對象，如畫爸爸的胡子、媽媽的高跟鞋、人物、動物的表現都是他們樂于夸張表現的。

3.寫生同時進行藝術處理，表現帶裝飾效果

由于幼兒受后期教育的影響，還有幼兒自身的愛好習慣，在寫生時樂于把對象表現得完美，將對象進行藝術處理、提煉，概括表現帶裝飾味，表現建筑、植物圖案化，對寫生對象進行有意的變形、夸張，造型、用線富有裝飾效果。大班幼兒觀察能力比較強，原來已掌握的表現技能多一些，所以，作品更富有創造性，但作品寫實性不強，主觀因素多一些，但對培養幼兒概括能力、抽象思維能力、創造能力非常有益，只要他們寫生時抓住對象的特征，不失對象本質的加工都是允許的。

裝飾線描重在裝飾，運用點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工，它強調表現對象的形式美感，雖有時不合常理但符合繪畫規律，特別是“線”具有豐富的表現力，它可以勾畫出你所看到的物象輪廓、結構分界，以及物體的深淺變化。而不同的線會給人以不同的感受：像水平線給人廣闊、寧靜感；垂直線給人升騰、挺拔的感覺；斜線則讓人感覺極不穩定；流動的曲線會使人感到變化、柔和、輕巧、優美、愉悅的感覺。裝飾線描追求理想中的自然、外形輪廓的韻律美，是把審美要求通過各種表現方法使之理想化的方式。

我們生活的世界中蘊藏著無數千奇百怪的形態，從自然中吸取豐富的形狀，讓孩子給以無限的想象和創造，變化出孩子眼中的線描世界，以此來提高他們的審美能力、表現能力、想象能力、創造能力和觀察能力。初期階段的點、線、面組合練習盡管重要，但不能枯燥，否則將使孩子失去繪畫興趣，不主張用鉛筆起形，鋼筆定稿的畫法，為什么?這是因為無數次的擦拭、修改，養不成孩子良好的作畫習慣和心態，孩子畫什么樣就什么樣，沒有任何心理負擔，他不會因改動而來征求老師的意見：我畫得行還是不行?以至于對自己沒有信心。我們在考慮繪畫形態時，也要想到孩子對此是否感興趣而又容易接受，并不是越簡單的形狀越好畫，其實最吸引孩子的才是最容易表現的。

如：在寫生《雞冠花》的活動中，孩子們都能說出雞冠花的特征，所以在表現這一內容時孩子顯得輕松自如又意趣不同。例如：王靜茹小朋友的《雞冠花》，從畫面中就可以看出她對雞冠花的喜愛和了解，其形象特征明顯，大膽而有創意，線條有序的排列給人一種節奏起伏的感覺。李鈺權小朋友雞冠花的花紋很好的詮釋了點、線、面的理解與運用。

4.寫生作品如何看待

看到孩子們的畫，我們不可能說這個孩子對或那個孩子錯，這個孩子畫得好那個孩子畫得不好等等。因為孩子的畫沒有對錯之分，也沒有一個嚴格的“標準”來判定誰好誰壞，孩子的性格、經歷、生活環境、理解能力及使用繪畫材料的不同，決定著畫面效果的不同，只要孩子畫出自己對這個課題的理解就是一幅好的作品。而我們應該做的是讓孩子大膽地去畫，鼓勵他們個性的發展。后期的線描慢慢向簡單寫生靠攏，讓孩子直接面對自然對象，憑著自身的能力、審美、興趣和概念進行直接地學習表現。在寫生中，出示吸引孩子的實物，告訴孩子用心去觀察，選擇從最感興趣的部位入手，抓住對象的主要特征，加上自己的理解進行畫面組合變化。此階段讓孩子學會用心去“看”，細心去“畫”，看就是觀察，由觀察產生理解，由理解產生想象，由想象產生創造，這樣一步步開發孩子的智力，自然而然提高孩子敏銳的觀察能力，表達能力及理解能力。

從幼兒的作品中我們清楚地看到，幼兒依靠直覺用線畫畫，不僅能培養其創造能力，而且為以后的美術發展奠定了扎實的基礎。有了表現美的能力，就有了感受美的能力，從而真正讓幼兒走進藝術殿堂的大門，將自身的審美文化、藝術修養和表現提高到一個較高的層次。展望線描的發展及其前景是樂觀的，方法也是行之有效的，甚至可以達到事半功倍的效果。

(作者單位：福建龍巖市第二幼兒園)

(責任編校：白水)