出格的收藏家,跨界的設計師

收藏與設計都不斷超越自我

譚精忠收藏藝術品已經有十多年的歷史，不過，“真正開始瘋狂收藏，還是近五、六年的事?！币徽劦剿囆g收藏，他就兩眼發光，精神抖擻，仿佛進入他所謂的瘋狂境界。回想當初進入收藏界，譚精忠強調是“被動的”，他說：“所謂‘被動’是指只有別人需要才偶爾引薦或推介，慢慢轉為積極，甚至有點瘋狂?！?/p>

他承認，剛開始收藏藝術品確實抱有獲利的想法，但是后來想要賺錢的目的沒有達到，甚至還受過傷，所幸沒有因此退縮，反而轉變為一種積極的能量，如今藝術成為他生活的一部分，甚至與他的工作緊密結合。

有人曾經問過譚精忠崛起于室內設計界的成功因素，他認為是領導型和不服輸的個性使然。獅子座的他還說，火相星座的人都適合做藝術這個行業，“我會不斷超越自我，不用相同或慣用的手法；”他說：“別人都說我是一個怪人?！?/p>

譚精忠對自我設計能力的評估也同樣適用在收藏藝術品上。他不諱言，早年開始收藏藝術品受過傷害，例如被一些業者牽著鼻子走、在拍賣場被做價或被當冤大頭，結果以高出市價五、六倍的不合理價格買作品……然而就是一股不服輸的個性，以及不斷超越自我的精神，他沒有像一些人一樣，因為受傷慘重就憤而退出收藏界，反而愈挫愈勇?！拔也荒芄謩e人設計，或是故意挖一個陷阱讓我跳。要跳也是自己愿意的。”譚精忠平心靜氣地檢討自己的問題，認為關鍵在于過去對于藝術生態與市場認識不夠深刻，于是他加倍用功，認真看遍各種展覽；勤跑拍賣會，并記錄及分析所有拍賣成果，并一一建檔，包括藝術家背景、畫作信息、購買時間與價錢、來源；甚至親自拜訪藝術家，努力了解他們的創作風格與背景。這些工作耗費他許多時間與精力，他已經讓自己的兩位秘書、一位司機都加入藝術信息搜集與建文件的工作，而這還不夠，他打算再增聘一位藝術行政專業人員，為他分擔更多的藝術資料整理工作，以及幫他做他所謂的“田野調查”。

認真研究及搜羅所有藝術信息

譚精忠認為在亞洲的收藏群體中，臺灣的收藏家是非常用功、細心，收藏跨度也很大。其實，這些特質也都在他身上顯現無遺。就以收藏范圍而言，他除了收藏中國及臺灣當代藝術作品，也有日本、韓國、歐美：而且除了繪畫作品之外，還有很多雕塑作品，大約占了三分之一，藝術家的年齡層則涵蓋老、中、青，鼎鼎大名如趙無極、朱德群、陳蔭羆、朱銘、周春芽、展望……一直到他所謂的“淺層”藝術家，亦即剛踏出校門、沒有畫廊代理或簽約的新秀。

典藏眾多的藝術作品，譚精忠的辦公室，包括臺北與上海兩地，以及自己的住家，都布滿了藝術品，而且幾乎每隔三個月，就要把辦公室與住家的藝術品重新更換一遍：此外，還經常把收藏品運送到自己設計的樣品屋展示，為此譚精忠發展出“藝術品旅行”的概念，也就是他所設計的建案都陳列自己的收藏品，有時“反果為因”，為了達成一個特別的建案或展覽呈現，他又購買更多藝術品。隨著他收藏品愈來愈多，他已有的三個倉庫都已經爆滿，不但要考慮再增加庫房，甚至還買了一個140坪(大約460平米)的新住家，最近已經積極著手裝潢。譚精忠很興奮的說，這個新住家是以“類美術館”的概念設計，要為藝術品量身打造最完善的展示空間，但卻要有住宅的舒適與方便，不能像美術館像冰冷的白盒子。

藝術收藏融入生活與工作

譚精忠說：“藝術已成為他生活的一部分。”其實，藝術已徹底地融八他的生活、他的工作。“以前沒有做藝術收藏時，到了晚上七、八點的時候，我已經在想要去哪里喝酒了；現在幾乎都待在家里，研究與搜羅藝術信息?！爆F在他偶爾一個月會出去喝一、兩次酒。他一再強調，收藏藝術品填補了他的空虛。其實藝術收藏不僅僅填滿譚精忠的空虛，更開拓他的生命，最起碼，他變得更快樂。他坦承，他是在2007年藝術市場最火熱的時期一頭栽進去，當時也不免被藝術品的高投資報酬率給沖昏了頭，甚至失去判斷力，占有欲愈來愈強烈，以致于要與別人一爭高下，簡直就是一種病態。幸好，他終究走出這段迷失的時期，而這多少與藝術市場轉趨冷靜有關，因為想靠藝術投資發財并不容易，經過一番自省，他重新追溯喜愛收藏藝術品的初心。

兩年前，譚精忠自掏腰包，出版了《初心集》的畫冊，負責該書的總編輯蔡怡芬在編后記寫著：“為了讓自己回到原點，身為老板／設計師／創作者，譚先生其實是誠實到不可思議的境界的喔。他和我說他想做這本書，是因為他想找回創作時最根源的東西，這讓他很開心……”《初心集》記錄了九名藝術家的創作心態，以及他們與譚精忠的對話，譚精忠的出發點是想要把藝術家創作的點滴進展記錄下來，但是在密集接觸的過程，“對他們始終執著的創作過程感到驚訝，也會因為和他們擦撞出火花，而重溫了一次淋漓盡致的創作快感?！弊T精忠誠懇地寫下這一段路歷程。落而在收藏藝術品的過程中，譚精忠也有他的初心，就是對藝術品真正的喜愛。他用像“談戀愛”的感覺來形容自己與藝術品的關系。他說：“當我有很多時間可以與每一件藝術品對話時，我很快樂，我能夠深入地了解、關注和感受到整件作品?！钡呛髞硭囆g品愈收愈多時，他分配給每件藝術品的時間就不夠了，他形容，這有點像談戀愛，當你一對一時，整體感覺是很專心的，但是當開始劈腿時，就會開始分心，結果就會慢慢迷失。他的自救之道，就是尋回藝術收藏讓他快樂的本質。他表示，現在他最在乎的，是一件作品能否讓他感動7能否帶給他快樂7至于是否帶給他多大的收益，已經不是重要的考慮點。

快樂的真諦在于與別人分享譚精忠收藏藝術品的快樂的原因還有一部分來自于與別人分享。在他的辦公室里處處布滿了藝術品，他自己與同事，以及外來訪客可以欣賞，置身于一個充滿藝術氣息的工作空間里，不只是滿足視覺上的享受，也會讓人感到心情優雅舒暢。譚精忠把辦公室當成一個私人沙龍，定期更換藝術品，在天天近距離接觸的情形下，他更提升自己的欣賞能力。他因此歸納出一個心得：任何一件作品，如果連續看了三個月后，還是能感動他，表示他真心喜愛這件作品，就會繼續收藏；反之，他會考慮以后讓出去。譚精忠進一步擴大私人沙龍的概念，在他與另外兩位好友吳政道、王鎮華在上海合開的大隱室內設計公司，近三年來都在歲末時舉辦一場收藏展。所謂“大隱隱于市，小隱隱于野”，就是出自于譚精忠的想法，顯然他都是非常有想法的設計師。王鎮華是其中收藏歷史最久的一位，1999年他甚至跨足藝術市場，籌設了羅芙奧拍賣公司，擔任董事長一職至今。同是室內設計師的譚精忠與王鎮華認識之后，受到他熱愛藝術的影響，開始大買藝術品，如今簡直比王鎮華更狂熱，像每年在上海辦公室舉行收藏展，就是出自譚精忠的建議，以最近這一次的展覽《無聲之詩》，共展出臺海兩岸的23位當代藝術家，包括李華一、周春芽、洪凌、展望、姚瑞中等等，展出的主題是由中國山水畫及其衍生的東方美學如何融入當代社會，產生新的時代意義。這是一個龐大概念的主題，很不容易掌握，但是譚精忠鍥而不舍的說服同事，自己更從中疏理出一個脈絡來，簡單而言，就是要能呈現東方意象的當代藝術，而這也是他近年以及未來收藏的重點。

《無聲之詩》于去年年底在上海開幕時，賓客云集，從海內外來了三、四百人，不但有兩岸的藝術家，更有資深收藏家，例如余耀德都從印度尼西亞趕來，臺灣的朋友更多，讓他們十分驚喜。更讓譚精忠津津樂道的是所有員工的積極參與，他提出了一個利用廢棄物循環再生使用，創造出新生命的概念，讓大隱的百余位員工自由發揮，員工反應十分熱烈，出現了一、二十個富有創意的提案，最后決定將公司廢棄的紙張，如曬圖紙等，與上海當地藝術學院合作，制作出太湖石造型的雕塑，展覽亮相當天驚艷四方，博得的喝彩也不輸大藝術家的創作；為了強化環境保護的理念，譚精忠更提出在展覽現場不要鮮花，而用可以回收使用的蔬菜水果等來布置會場，這種考驗員工的創意與巧思的手法，意外地再度引起員工的盡情響應，他們絞盡心思以蔬果創作的陳列品在展覽現場爭奇斗艷，廣受好評，那些自告奮勇的員工還必須把展覽用過的蔬果帶回家，第二天燒出可口的菜肴，再帶回公司與所有賓客分享。展覽開幕的第二天是大隱的“家庭日”，特別開放給員工的家屬來參觀，“效果出奇地好，連員工的家屬也以融入這個大家庭為榮?！弊T精忠說。

像這種大型收藏展的呈現，讓譚精忠過足了當策展人的癮，不過他卻并不以藝術策展人自居，就像他策畫的其他橫跨建案與藝術的展覽，例如在臺北新莊“都峰苑”的《一瞬之光》，匯集了40位臺灣當代藝術家的作品；高雄“都廳苑”的《人間出格》邀集了21位亞洲當代藝術家的作品等，展覽呈現出來的質與量都媲美美術館的大型展覽，但譚精忠都維持一貫的低調與謙抑，只是卻掩不住他的快樂，他說：“這種跨界合作，我愈做愈開心，因為發現可以為當代藝術家搭起一個平臺，也讓建案的接待中心有全新的面貌?！?/p>

譚精忠開心的另外一個重要原因，就是他對藝術熱愛的心情可以與別人分享，甚至影響別人，當然，最初向建案老板提案時，免不少遭受許多質疑，他需要花費更多的力氣溝通，而他與參展藝術家的溝通也同樣耗時耗神，不過，當最后達到完美的展現效果時，一切的辛苦都是值得的。雖然也有來看房子的民眾對于接待中心置入當代藝術品感到詭異、奇怪，甚至不領情；也有人批評，樣品屋的“類美術館化”將使藝術品淪為商業銷售的工具……不過，—般社會大眾的評價還是以正面居多，而這就是譚精忠能夠穩居豪宅一線設計師寶座，名氣始終不墜的重要關鍵。

十多前即在兩岸掀起豪宅藝術風

事實上，近年來臺灣豪宅建案掀起藝術風，以高貴的藝術原作來裝置樣品屋，突顯豪宅身價，譚精忠正是引領風潮的人物。12年前，譚精忠接下元大建設的“清雅居”接待中心設計案，就建議馬家拿出收藏多年的藝術品來布置，元大集團總裁的馬志玲是華人最大收藏團體“清雅集”的創始會員，因此旗下建設公司推出的豪宅建案就命名為“清雅居”，馬志玲的兩位公子馬維建、馬維辰也都是重量級收藏家。在譚精忠的建議下，馬家拿出了林風眠、常玉、潘玉良、趙無極、朱德群等大師精品布置接待中心，廣受各界矚目，開創臺灣藝術品進駐豪宅的風氣，而譚精忠也一炮而紅，隨后他運用同樣的手法在其所設計的豪宅建案中，很多藝術原作都出自他的私人收藏，如“富邦777”、“天母琚”、“敦南苑”、“天母富邦”、“宏盛帝寶”……此外，他也在1999年前開始進軍大陸，承接許多大型豪宅樣板房的設計案，也是拿出個人珍藏的藝術原作融入設計案中，同樣廣受好評，成為臺灣前進大陸的設計師中的耀眼明星。隨著豪宅樣品房設計案愈接愈多，譚精忠設計藝術品與豪華空間對話的能力也愈加純熟，甚至顛覆了傳統的營銷思維，帶給客戶新的觀感，同時也引領豪宅走向空間美學新世代。

藝術品妝點豪宅提升豪宅的身價固然是一大熱點，不過譚精忠認為，更可貴的是可以藉此提升民眾的藝術鑒賞力，以及讓藝術品真正走入生活之中。在他所接的一些私人豪宅設計案中，他收藏藝術品的熱情也感染了業主，他們甚至接受他的建議，開始購買藝術原作。譚精忠舉例說，去年就帶了兩位他設計案的業主參加香港佳士得的秋季夜拍，兩人分別都買了常玉的畫作，令人刮目相看。

還有不少譚精忠的業主紛紛開始買藝術品，一出手就是不同凡響，都買大師級的作品，如趙無極、朱德群、常玉等；為此，譚精忠卻鼓勵他們也要購買一些臺灣年輕藝術家的作品，一來門坎低，二來也給年輕藝術家機會：譚精忠甚至主動掏腰包，買一些年輕藝術家的作品送給業主。在他的鼓吹下，的確有不少業主，甚至是譚精忠公司的年輕員工，都紛紛加入藝術收藏的行列，而這讓譚精忠進一步體驗到藝術收藏的新樂趣，就是與別人一同分享。

《人間出格》展覽標題的靈感來自日本小說家太宰治的《人間失格》，這本膾炙人口的自傳體小說，描述纖細而敏感的主人翁，明知沈論會“失去人格”，仍舊選擇墜入無法自拔的深淵。這是一個人面對生命、世界與愛欲的真誠剖白，譚精忠接納藝術顧問胡永芬的意見，把“失格”變造為“出格”作為展覽的標題，探討藝術與生命情境對話的無限想象，此舉十足顯現了譚精忠的包容開放與大膽創新。他說：“在藝術策展上，我是一個素人，可以天馬行空。”這句話更充分顯現了他的“出格”特質。他早已超越一般收藏家的境界，自由地橫跨藝術與設計的領域而游刃有余了。