眾里尋他千百度

【摘 要】學生在學習鑒賞詩歌時，很容易產生畏難情緒，以致無法體會詩歌的美妙。其實，詩歌的學習鑒賞，只要掌握一定的方法和技巧，定會豐富學生的文化底蘊，使學生更好地吸收我國古代文化中的精髓，繼承和發展我國古代文化傳統的同時，提高學生閱讀鑒賞古詩文的能力和水平。本文就詩歌學習鑒賞的一些常用方法和技巧進行簡述。

【關鍵詞】詩歌 鑒賞 方法 技巧

詩歌的鑒賞，應該是極具情味和趣味的，同學們可以聽一聽巴山夜雨的傾訴，子夜琵琶的宮商角羽；可以逾越千年，去感受那“楊柳岸曉風殘月”的潸然淚下；可以去體會“東風無力百花殘”的離情別愫，去見證唐代歌舞升平霓裳羽衣的紅樓閨閣……可以詩意地學習！然而現實是：學生在學習時很容易產生畏難情緒，以致無法理解詩意、詩境，更別說體會詩歌的美妙了。其實只要掌握一定的方法和技巧，詩歌的學習鑒賞便會變得簡單有趣，達到事半功倍的效果——在豐富學生的文化底蘊，使學生更好地吸收我國古代文化中的精髓，繼承和發展我國古代文化傳統的同時，提高學生的鑒賞水平，提高學生閱讀古詩文的能力，進而提高語文成績，培養其感知美、欣賞美的素養。

一、高中語文教學中常見的古詩類型

1.山水田園詩

山水詩主要是描繪自然景色，寄情于山水風光。其中南朝時謝靈運、謝眺，唐代的王維等忘情山水、描摹自然風光的詩作為人所稱道。這類詩歌在描寫自然景物之外，常常有“弦外之音”，我們在閱讀時要加以辨識，要理解自然景物的特點，體味情景交融的意境，領會詩人在寫景狀物中表達的思想感情。

田園詩產生于魏晉時期，以描寫田園生活為主要內容的詩歌流派。東晉時期的陶淵明是田園詩的開創者，唐代，孟浩然等繼承了陶詩傳統并有新的探索，恬靜淡雅的心境、悠閑自在的生活、質樸自然的田園風光，成為紛繁社會的一塊“綠洲”。田園詩不事雕飾，好用白描手法，自然清新，抒發了對農家生活的熱愛，或是謳歌田園風光的美麗，追求安逸恬靜、自由悠閑的境界。

2.邊塞詩

邊塞詩是以描寫邊塞、關隘、疆場的風物景觀以及將士心志、情懷為主要內容的詩歌流派。到唐代，這一流派成為蔚為大觀的一個詩人群體，涌現出高適、岑參、王昌齡、李頎、王之渙、王翰等著名的邊塞詩人。

邊塞詩大多反映將士建功立業的渴望、保家衛國的豪情，或將士久戍邊疆的鄉愁和家中妻子的離恨，或塞外生活的艱苦和連年征戰的慘烈，還有報國無門的憤懣和歸家無望的哀痛。邊塞詩中許多作品體現了愛國主義的思想。盛唐時期的邊塞詩大都豪邁爽朗、昂揚向上。中晚唐時期，國勢漸衰，詩中多悲壯、婉傷的成分。到了南宋，統治者在風雨飄搖中茍且偷生，詩中多有悲憤、哀痛之情。

3.借物詠懷詩

古人喜愛歌詠自然風物，如梅、蘭、竹、菊、松等，來抒發自己的思想感情，寄寓某種情懷意蘊。一首好的詠物詩，既追求物的貼切逼真，又能寫出物的特點、品格和神韻。讀詠物詩，先要欣賞作者對所詠之物特點的把握和刻畫，在此基礎上品味詩人的情感。要特別注意的是，詠物詩大都是托物言志、借物抒情，或在詩中表現詩人的人生態度、美好愿望，或蘊含著生活的哲理。

4.詠史詩

詠史詩常常以歷史人物、歷史事件、歷史遺跡為題材，將史實與現實結合在一起，借登高望遠，詠嘆史實，懷念古跡來抒發、寄托個人的情思，或是感慨個人遭遇，或是抨擊現實社會，借古諷今、感懷興衰等。

閱讀詠史詩的關鍵，一要基本了解詩歌所詠的歷史事件，二要能準確地把握詩人對此段歷史的觀點看法，三要進一步揣摩作者詠嘆歷史背后想要抒發的對現實的感慨。詠史類詩歌在寫作上通常會采用典故、對比、襯托、抑揚等手法，在語言風格上會表達得比較含蓄。

5.憂國傷時詩

這類詩抨擊統治者醉生夢死、荒淫無恥的腐化生活，關心人民的疾苦，對勞動者寄寓了深切同情，憂慮時局，呼喚光明，表達了熾熱的愛國情懷。常見手法有直抒胸臆、借景抒情、對比、襯托等。常見意象有神州、山河、草木、征夫、烽火、田稼等。

6.羈旅行役詩

羈旅行役詩也被稱作“羈旅思鄉詩”，主要描寫客居他鄉的游子漂泊凄苦孤寂的心境以及對家鄉、對親人的思念。羈旅詩，一般是從旅人身邊的景物寫起，由眼中所見、耳中所聞勾起心中所感，進而觸發詩人對遙遠故鄉的眺望、對溫馨家庭的憧憬。

這類詩有一些常用的意象，如“歸雁、圓月、客船、天涯、他鄉、孤燈、無眠、晚鐘、醉酒、凄風、苦雨、慈母”等，或物或事或人。鑒賞時應把握作者寫了哪些“眼中景”？借此抒發怎樣的“心情”？又是如何將思鄉的情感與所見所聞的一些事物巧妙地融合在一起的。

二、高考常考考點

（一）鑒賞詩歌的形象

一般說來，詩歌中的形象包括人物形象和客觀物象（如山川草木等）兩個方面。人物形象又包括作為描寫客體的人物和抒情主人公。如白居易《琵琶行》中描寫的琵琶女，她是作為描寫客體的人物形象，而其中的“江州司馬”則是抒情主人公。作品中描寫的自然景物不再是客觀的景物，而是滲透了作者感情的東西，也就是作者主觀之意（思想感情）和客觀之象（人和物的形象）融為一體的藝術形象，稱之為意象。詩人借助意象所營造的能誘發讀者想象和思考的藝術境界，稱為意境。如《琵琶行》開頭所描寫的潯陽江景物“楓葉荻花秋瑟瑟”“別時茫茫江浸月”等，就構成了凄涼、壓抑，令人心地茫然的意境，顯示出全詩的感情基調。另外，意象構成意境主要有兩種情況：其一，由一個意象構成一個意境。其二，意象組合形成意境。即由多個意象構成一幅生活圖景，形成一個整體意境。

所以作品的形象應該包括人物、景物、意象、意境。

（二）鑒賞古詩的語言

古代詩歌語言的風格特色是多種多樣的。有的清新，有的古樸；有的絢麗多彩，有的質樸無華；有的明朗平實，有的含蓄蘊藉等等。鑒賞詩歌的語言包括準確理解有關詞語的特定意義、比喻意義、暗示意義，包括準確理解重要詞語的深層含義和言外之意，賞析詩歌語言在描繪形象、表達情感、創造意境方面的藝術效果以及語言風格。體會其風格特色，就是要體會語言的美，體會其內蘊。其中語言的錘煉要格外注意，許多詩中都有一些特別值得重視的詞，通常使全詩增色不少甚至成為詩眼。

（三）鑒賞詩歌的思想感情——捕捉有用信息，觸摸詩人靈魂

“文學作品的思想內容和作者的觀點態度”包括作品的內容與主旨，作者的思想感情與態度，作品的意義，審美趣味與感情基調。要準確評價“詩歌的內容和作者的觀點態度”，主要是把握詩歌的思想感情。

評價古典詩詞的思想內容，要把握詩人的思想感情，可以注意以下幾點：

1.關注朝代信息

朝代的不同，國力的差別，往往會影響詩人的藝術風格，乃至形成相應的詩歌流派，表達類似的思想情懷。了解朝代乃至某一時期的特點，就對詩歌的總體風格有了一個宏觀上的了解，解答詩人的思想感情就有了一定的基礎。分析詩歌的思想內容和作者的觀點態度，應盡可能多地聯系詩歌創作的特定歷史背景，結合詩的內容作細致、全面的分析。古詩鑒賞題中的注解有時交代了創作的背景，是需要關注的要點之一。對于中學課本中出現過的作者，在試卷中不會給予解釋。而對于比較陌生的詩人，在詩句之后、問題之前會給予注解，有時還會附帶該詩的寫作背景，這對把握整首詩的內涵以及表現手法都有很大的幫助。

2.知人論世

詩是現實生活的寫照，詩中表現了作者對社會、對生活中的某人、某事或某種現象或褒或貶，或肯定或否定的觀點。了解詩人的生平、思想、時代背景、創作風格，有助于對其作品內容的理解和把握。如：辛棄疾曾經在抗金斗爭的最前線出生入死，南歸之后又遭到投降派的排擠和打擊，所以其詞多為回憶過去如火如荼的戰斗生活，或者表達報國無門的憤懣情緒，風格豪放悲慨。

3.關注詩歌的標題

詩歌的題目往往會標明詩歌的基本內容和主題。解題時可以根據詩題所提供的信息，較為準確地理解詩歌。比如：《征人怨》、《歲暮別家》、《觀書有感》、《約客》等等，均可以從題目中答題了解詩歌的主要內容。

有時還可以從題目中知道詩歌是什么體裁。如果是敘事詩，可以從分析人物形象入手，進而概括詩歌的主題，賞析詩歌語言的凝煉性、形象性；如果是詠物詩，分析時從“托物言志”角度出發理解詩人的志向、抱負或愿望；如果是抒情詩，從寫的景物中理解詩人抒發的感情。

4.關注意象

古代詩歌的意象，是一個廣義的概念，既可指人物，也可以指景物，它鋪墊一種情調，創設一種氛圍。意象本質是融合了作者主觀思想和感情的具體可感的藝術形象，是寄寓作者主觀之情的客觀物象。鑒賞詩歌，就要著重分析意象的特征，包括意象的表層含義和深層涵義。平常學習時必須要了解并積累慣用意象的特殊意義，這對于拓展思維，正確解讀詩意，把握詩情很有幫助。

（四）鑒賞詩歌的表達技巧

表達技巧是指作者在塑造形象、創造意境、表達思想感情時所采取的特殊的表現手法。它的含義非常廣泛，既可以包括各種修辭手法、表達方式的使用，也包括各類表現手法和藝術構思上的巧妙使用。

對表達技巧的鑒賞，就是辨識詩歌中所使用的修辭手法、表達方式、表現手法或藝術構思，分析其本身的藝術效果，評價其對表現詩人的思想感情所起到的作用。

（1）古典詩詞中常用的修辭手法有：比喻、擬人、夸張、對比、對偶、反問、設問、反復、互文等。

對修辭手法的鑒賞，就是要明確辨識和判斷修辭手法是什么，掌握和了解各種修辭手法的特點，分析和評價它們對于塑造形象、表現情感和體現主旨的作用。

（2）古典詩詞中常用的表達方式有：敘述、議論、抒情、描寫。考查的重點是抒情和描寫。其中，抒情可分直抒胸臆（直接抒情）、間接抒情（手法常是借景抒情、情景交融、托物言志等）。

鑒賞詩歌的表達方式首先要明確指出運用的表達方式所表現出來的技巧或手法。接著要結合相關詩句闡釋技巧或手法是如何運用的。最后指出運用這些技巧或手法所表現出來的思想感情或傳達的旨趣。

（3）詩歌中常用的表現手法有：對照、襯托、渲染、烘托、用典、鋪墊、象征、動靜結合、虛實相生、借景抒情、情景交融、借古抒懷、借古諷今、托物言志、以樂景寫哀情、以哀景寫樂情等。此類考題要細致審題，強化“四個注意”：注意辨析不同的說法（如區分修辭、表達方式、表現手法等概念，“藝術手法”多側重藝術構思和創造，“寫作特色”要多從描寫方法和篇章結構來考慮）；注意必須和具體的詩詞形象、語言和詩詞內容、主旨等結合起來；注意表現手法具有多樣性，不同詩詞可能各有側重，要根據題干要求，選取具體技巧作答；注意回答技巧時要具體、完善，特別是要結合詩詞的具體詩句來分析，不要僅羅列術語，搞“空對空”式的分析。

詩歌之精巧，就是借助于技巧的運用，自然這個方面的考查必不可少，且考查力度較大，要格外注意。

三、詩歌鑒賞的答題技巧

第一種模式：分析意境型

1.解答分析：這是一種最常見的題型。所謂意境，是指寄托詩人情感的物象（即意象）綜合起來構建的讓人產生想象的境界。它包括景、情、境三個方面。答題時三方面缺一不可。

2.答題步驟：

①描繪詩中展現的圖景畫面（描圖景）。應抓住詩中的主要景物，用自己的語言再現畫面。描述時一要忠實于原詩，二要用自己的聯想和想象加以再創造，語言力求優美。

②概括景物所營造的氛圍特點（慨氛圍）。一般用兩個雙音節詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等，注意要能準確地體現景物的特點和情調。

③分析作者的思想感情（析情感）。切忌空洞，要答具體。比如光答“表達了作者感傷的情懷”是不行的，應答出為什么而“感傷”。

第二種模式：分析技巧型

1.解答分析：表現手法是詩人用以抒發感情的手段方法，要準確答題，必須熟悉常用的一些表現手法。表現手法分抒情手法、描寫手法、修辭手法三大類。

2.答題步驟：

①準確指出用了何種手法。手法包括上文提到的修辭手法、表達方式和表現手法，究竟是針對什么發文的，要結合題目問題進行分析。（托物言志要闡明“物”“志”所指的內容，象征要指明象征意義）

②結合詩句闡釋如何運用這種手法。在分析時，要點明手法具體在哪句詩句或哪幾個詞語中運用，要舉出例子。

③指出此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。

第三種模式：分析語言特色

1.解答分析：這種題型不是要求揣摩個別字詞運用的巧妙，而是要品味整首詩表現出來的語言風格。能用來答題的詞一般有：清新自然、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動……

2.答題步驟：

①用一兩個詞準確點明語言特色。如果是較熟悉的詩人，可以參照其較為固定的風格進行分析，比如，陶淵明的樸素自然，杜甫的沉郁頓挫，白居易的通俗易懂，李白的豪邁飄逸，王昌齡的雄健高昂，杜牧的清健俊爽，李商隱的朦朧隱晦，王維的詩畫一體，溫庭筠的綺麗香艷，高適的悲壯蒼涼，李清照的纏綿悱惻，陸游的悲壯愛國。

②用詩中有關詩句具體分析這種特色。

③指出表現了作者怎樣的感情。

第四種模式：煉字型

1.解答分析：古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，并結合全詩的意境情感來分析。

2.答題步驟：

①解釋該字在句中的含義。

②展開聯想，把該字放入原句中描述景象。

③點出該字烘托了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。

這四種模式只是眾多考題中最常見的，只要掌握了這幾種頗具代表性的考題類型，其它的均可以迎刃而解。需要記住的是，大多數題型答題步驟均為三步，因此，組織答案時要格外注意答案層次。

古典詩歌作為中華文化中最精致、最燦爛的一頁，是整個中學教材中不可或缺的內容。詩歌的特質決定了詩歌鑒賞是一種高度的創造性的藝術活動。因此，指導學生鑒賞詩歌，培養學生的鑒賞能力，有很大的難度。但是，“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”，只要我們在實際教學中，結合詩歌教學的特點，立足詩歌本身，對接詩人情感，重在培養學生的判讀能力，情感感悟和拓展能力，必將取得事半功倍的效果，大大促進學生詩歌的鑒賞能力和綜合素質水平的提高，進而詩意地學習！

作者單位：云南保山市隆陽區一中。