明清傳統圖案在現代家具中的應用淺探

摘 要：明清傳統圖案是一座產量極高的文化寶庫，并且形式多樣。作為中國傳統圖案的巔峰時期，圖案紋樣之多讓人目不暇接。同時新中式風格在現今的中國乃至全球風靡一時，對于中國傳統文化的繼承和發揚已是一個應當研究的課題和方向。對于傳統圖案的“再設計”和“再應用”也是現代設計師應該考慮到的一個重要的問題。

關鍵詞：明清傳統圖案；“再設計”

家具作為生活環境的基本要素之一，與人民生活息息相關。同時家具又是日常生活、工作和社會交往活動中必不可少的器具，集物質性、精神性于一體，在滿足使用功能的基礎上，帶給人們藝術心理的享受。注：胡景初，戴向東.家具設計概論〔M〕.北京:中國林業出版社，1999. 我國的圖案裝飾一直都是在不斷的變化發展，這些無不說明傳統圖案的設計無論是在造型方面，還是在裝飾上，都經歷了簡單到復雜，單一到多樣的過程。中國傳統裝飾圖案內涵豐富、文化底蘊雄厚。各個歷史時期的圖案豐富多樣、各有特色。我國圖案藝術的先驅雷圭元先生指出:“自然是源，古代的圖案是流，源與流是圖案家的兩個翅膀，缺一不能高飛。”傳統圖案的再設計要求現代的設計者在傳統圖案寶庫的基礎上即能保持傳統圖形的民族風格，又能做出符合現代審美觀念的精美圖案，同時還要適當的加以應用。對待傳統圖案在繼承的基礎上發揚光大。

隨著社會的發展，特別是現代國際文化的兼容并進，現代人的審美意識在逐步的發生改變，而且，現代人的思想變化越來越快，潮流風尚改變也越來越迅速，這就要求我們在繼承傳統圖案的基礎上也要緊跟時代的步伐，為現代的家具設計提供可用的“再設計”圖案。

一 進行中國傳統圖案再設計和應用的目的

首先，通過研究，驗證中國傳統圖案再設計這一理念的可行性，并希望設計師在當今設計中運用圖案裝飾藝術時，能夠更多的改造并應用我國優秀的傳統圖案，同時將“傳統圖案再設計”的觀念深入人心。明清時代的圖文、圖樣是我們文化的寶庫，應該加以利用和傳承。目前國內對中國傳統圖案“再設計”應用的研究還不是很完善，雖然偶見優秀作品，但卻未廣泛應用傳播。要將傳統圖案“再設計”、“再運用”的觀念滲透到各行各業，還需要更多的優秀作品涌現。將當代家居用品與中國傳統圖案再設計結合，是希望通過日常生活里的家居用品、環境裝飾等對傳統圖案再設計的運用，提升大眾群體對民族傳統美感的認識和對新設計新觀念的接納。同時，新中式建筑和新中式裝飾風格在現代生活中較多的出現，也要求我們設計師應該在明清圖案的寶庫中積極的汲取營養，進行再創造和創新性的應用。

其次，當下，人們被快捷奏的生活方式所籠罩，西方各種工業產品、管理模式、消費觀念大量涌入我們的生活，快節奏的城市經濟生活與傳統裝飾圖案的價值形態發生文化沖突時，我們能否對中國傳統圖案進行提煉、轉換和“再設計”，使其既符合中國傳統的審美文化又適合現代城市化的快節奏生活，依然在當下傳播發展，并在給人們生活帶來美感，提高大眾審美的同時，傳承中華民族的文化精神，這是值得當代設計工作者重視并進行推敲研究的。

最后，中國傳統圖案屬于文化遺產范疇，我們現在雖然與明清時代的人們已經有了翻天覆地的變化，但是存在于我們血液中的“根”文化，和精神的傳承使得現代人對傳統圖案的親切感要強過西方文化中的圖案、圖形。

二 中國傳統圖案再設計應用的原則

（1）大膽創新與開放性設計的原則

大膽創新與開放性設計的原則是進行中國傳統圖案再設計的主要原則。所謂大膽創新與開放性設計原則，即是將所能想到的一切與設計方式有關的圖案設計、裝飾技巧、工藝改革、新興技術等，以及一切與設計行業相關的建筑、服裝、室內外裝飾、家具等進行綜合參考。參考設計方式帶來的新思路、新技法，掌握設計行業帶來的新材料、新風格，將二者很好的融合利用，為中國傳統圖案再設計找到形式上的新突破和應用上的新融合。在這個融合的過程中，敢于突破創新，敢于做非傳統意義上的新嘗試，對設計者而言是至關重要的。例如將傳統的圖案進行幾何化提煉、簡潔。

（2）改變加傳承原則

如今歐洲古典風格的壁紙、美式田園風格的沙發、中式的家居布藝用品等風靡全球，這些都離不開各自特有的傳統圖案。隨著這股復古風的刮起，對于傳統圖案形態的取與舍、變與留成為設計師考慮的首要問題，設計的成品必須保留人們對傳統風格的熟悉感，同時還要讓人感受到易于接受的現代特征民族風格是指設計作品中能夠流露民族情結，或形式上帶有獨特民族特征的設計表現形式。對明清時期的傳統圖案的利用不僅要在形態、應用位置、色彩、造型等方面進行有所保留的進行“再設計”的“重新利用”。

三 傳統圖案在家具與室內設計中的運用方法

（1）直接引用

我國的傳統圖案是一座產量極高的文化寶庫，并且形式多樣。近千余年來，廣大的勞動人民創造了無數的裝飾紋樣，這些都是我國古代文化藝術的結晶。在這些紋樣中，總會有一些圖案能夠滿足現代人們的審美要求。比如傳統圖案中的夔龍紋、團螃紋、寶相花、云頭紋，造型簡潔明了，裝飾性又強，本身就非常適合用來作為椅背的裝飾。另外，將我國的漢字書法用于裝飾，風格簡潔明快，形式美感強，而且工藝簡單，特別適合用作柜面、門板、屏風等較大面積的裝飾。

（2）創作靈感

從藝術作品中尋找設計靈感是很多設計師慣用的手法，傳統圖形中有很多可以借鑒的元素為我們提供再創作的靈感。比如“龍”的元素應用，在明清傳統圖案中不缺乏龍的形象。其中云中龍的式樣較多。云龍泛指奔騰在云霧中的龍。龍和云是結合在一起的，云，是產生龍的基礎。而龍噓出的氣便成了云。云龍紋就是云和龍的共同體，將龍的頭、尾、腳“打散”又和抽象的云融匯在一起，顯示出一種似云非云，似龍非龍的神秘圖案。利用傳統圖像中龍與云的結合為靈感，結合現代的抽象以及構成的元素重新創作出適合紋樣應用到現代的家居設計中來。

（3）提煉概括

對明清時期的傳統圖案進行提煉和概括大體分為以下幾種方法：１）簡化歸納：簡化歸納是對傳統圖案進行變化整理的最主要的方法，也就是將復雜繁瑣的圖案進行簡化和概括，在抓住其神韻與精華的基礎上，省略繁瑣的局部、細部，突出圖案的特點，使圖案更加單純化和平展化，簡潔大方又不失原有圖案的裝飾美感。如圖對植物裝飾紋樣的簡化，保留了其形態特征與意蘊，省略了較為復雜的細部，而且不失其裝飾美感。

２）夸張變化：為增強藝術表現效果，鮮明的揭示事物的本質，可以把傳統圖案中的某些特征給予突出、夸大和強調，使原有形象特征更加鮮明、生動和典型。夸張變化有局部夸張、整體夸張、動態夸張等方法。局部夸張是強化物象中的某一部分，改變其比例和結構，以強化主題，增加裝飾效果。如表現清代時期常用的“如意紋”圖案，可將飄柔的線條加以夸大，強化其如意紋的飄逸之感，同時結合現代的構成概念進一步的夸大圖形的圖底關系。整體夸張是從圖案的整體出發，使形象特征更為強烈，趨向性更大，如長、短、胖、瘦、寬、窄、空間感等。在表現古代仕女時可拉長其體形，將其概括為流線形，塑造出修長秀美的古代窈窕淑女的形象。動態夸張是夸大物象在運動時的動態，表現基本的運動規律，增強節奏感和動感。簡化細節，注重神采，強化力感，夸張動勢便是漢代龍紋裝飾的精髓。３）抽象變化：抽象變化是利用幾何變形的手法對傳統圖案形象進行變化整理，通常用幾何直線或曲線對圖案的外形進行抽象概括處理，將其歸納組成幾何形體，具有簡潔明快的現代美。回紋、瑞花紋、卷云紋、八達暈紋都是先人創造的成功的抽象紋樣。回紋是由陶器和青銅器上的雷紋衍化而來的，是將雷紋的線條直線化，主要用作邊飾和底紋，寓意吉利綿長。瑞花紋是在六角形雪花的基礎上變化而成，具有中心放射狀的裝飾情趣，而且變化多樣。卷云紋又叫樣云紋，是將云紋的形象用卷曲的線條表達出來。八達暈紋是以米字格為骨骼，在米字交接及交叉處飾有圓形或八角形的主花，骨骼線從主花向八方發展，空隙處加填有各種小幾何紋，故名八達暈紋。拐子紋圖案是典型的清代風格，它是對傳統龍紋抽象變化而來的，是非常成功的抽象紋樣。

中國明清時期的傳統圖案不僅繼承和發揚了中國前幾千年的圖案紋樣的精華，并且在其基礎上加以發展壯大，從而在這一時期到達了了中國圖案紋樣的頂峰。在新中式風格風靡全國乃至全球的今天，對明清時期傳統圖案紋樣的繼承和發展已經成為現代設計師的一個研究方向。“從傳統中來，融現代中去”是圖案設計的探索方式之一。所以當今的設計師更應當借助新的技術手段發揚傳統圖案和民族文化，突破原有的禁錮，在繼承的基礎之上將明清圖案應用到現代家具設計中來。

參考文獻

[1]《新中國風建筑設計導則》 中國電力出版社 王曉 著.

[2]《中國圖案美》 湖南美術出版社 雷圭元 著.

[3]《圖案與裝飾設計》河北美術出版社 丁韜 著.

[4]《設計之維》重慶大學出版社 李硯祖 著.