“七夕”在古詩里輕舞飛揚

每一個傳統節日，都可以在古詩詞里找到一份詩意的寄托與演繹。秋露剛剛轉涼，中國最具浪漫色彩的一個節日——七夕，便翩然而至了。也許是受了愛情的感染，或是傳說的熏陶，歷代文人墨客都會為這個節日傾注一腔甜蜜而略帶憂傷的深情。七夕，便在清涼如水的初秋夜，揮動古典的水袖，輕舞飛揚。

◎美麗傳說 千年不老

作為古代四大愛情故事之一，牛郎織女的傳說，更具有神秘色彩與想象空間。浩瀚的天庭里，牽牛星與織女星相戀，王母不允，竟將牽牛貶入凡間務農，罰織女日夜紡織云錦。之后，有了織女下凡、男歡女愛、幸福家庭的細膩溫暖，也有了王母震怒、牛郎追趕、金釵劃河的離奇曲折。最終，每年只能靠喜鵲搭橋才能一見的一對夫妻，給后世留下綿延不絕的回味。

此傳說最早見于《詩經·小雅·大東》，“維天有漢，監亦有光。跂彼織女，終日七襄。”經時空之變，其流傳之久，令人驚嘆。漢代《古詩十九首》中有《迢迢牽牛星》：“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼。終日不成章，泣涕零如雨。河漢清且淺，相去復幾許。盈盈一水間，脈脈不得語。”全詩生動再現了牽牛織女相愛卻相離的境況，其中“迢迢”“皎皎”“纖纖”等疊詞運用，增添一種獨特凄婉的音韻美感，結尾一句“盈盈一水間，脈脈不得語”，則渲染了千百年來都無法化解的淡淡憂傷，讓人久久無法釋懷。

后唐的楊璞《七夕》中寫道：“未會牽牛意若何，須邀織女弄金梭。年年乞與人間巧，不道人間巧已多。”也是從傳說發端，寫到姑娘們乞求上天能讓自己像織女那樣心靈手巧，祈禱自己能有如意稱心的美滿婚姻，至于“不道人間巧已多”則于故事之外，多了些暗諷的意味。唐代詩人權德輿的“家人竟喜開妝鏡，月下穿針拜九宵”，依然寫到了傳說，“月下穿針”則讓人如臨其境，似看到一幅喜氣盈盈的乞巧畫面：清風徐來，月如妝鏡，姑娘們拜月的姿態是優美的，心兒是虔誠的。

◎動人詩章 意趣相殊

同樣的傳說，同樣的節日，詩人們感受各異，或斂眉或嬉笑，或深摯或淺淡，或濃情或虛化，落筆之后，自成一脈山河。

優美清新如畫者，莫如杜牧的《秋夕》。“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，臥看牽牛織女星。”這首七夕詩本是寫宮女寂寞而凄涼的生活，秋夜，孤獨的宮女時而用蒲扇輕輕撲打忽明忽滅的流螢，時而癡癡地凝望著夜空中的牽牛星和織女星。其中“冷”和“涼”既是深秋的季節感覺，又是人物的生活感受，全詩不動聲色地流溢出深宮怨女悲涼的生命況味。但隔了歲月的煙塵，再讀此詩，或許更多的感受，是對銀燭畫屏的美好想象，對輕羅小扇的美麗描繪，對夜色如水的無比陶醉，對臥看雙星的無限神往。

惆悵委婉如歌者，要算徐凝的《七夕》。“一道鵲橋橫渺渺，千聲玉佩過玲玲。別離還有經年客，悵望不如河鼓星。”鵲橋渺渺有形，玉佩玲玲有聲，情境如此之美，主人公卻只能“悵望”，因為自己與愛人“經年”不能相見，這么說來，牽牛織女的一年一會倒值得羨慕了。

崔顥《七夕詞》抒寫了天上人間的無限愁慘：“仙裙玉佩空自知，天上人間不相見”，這是寫天上雙星之恨；“班姬此夕愁無限，河漢三更看斗牛”則借才女班婕妤先受寵愛后被冷落的悲涼境遇慨嘆人間薄情。杜牧的《馬嵬》詩中“此日六軍同駐馬，當時七夕笑牽牛”，則從另一個側面表達了對唐明皇楊貴妃凄涼結局的感嘆：當時七夕李楊二人“密相誓心”，譏笑牽牛織女一年只能相見一次，而他們兩人則要“世世為夫婦”，永遠不分離，可在遇上“六軍不發”的時候，結果又如何？這不是命運給他們的一個莫大的諷刺嗎？

◎清淺情思 別出機杼

“纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路！兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮！”最讓人迷戀的要數秦觀的這首《鵲橋仙》。尤其結尾“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”二句，對牛郎織女致以深情的慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂？這一驚世駭俗、震聾發聵之筆，使全詞升華到新的思想高度，古老的題材迸發出耀眼的思想火花，從而使那些平庸的言情之作黯然失色。這首詞意境新穎，設想奇巧，自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。

明朝湯顯祖《七夕醉答君東》詩道：“玉名堂開春翠屏，新詞傳唱《牡丹亭》。傷心拍遍無人會，自掐檀痕教小伶。”此詩傳達了作者“調雖自愛，惜無知音”的傷心之意，從內容看，情懷與七夕完全無涉，從題目看，“醉答君東”，可見他是借酒澆愁愁更愁。好在《牡丹亭》已傳唱千年，至今仍廣受喜愛，湯顯祖應當欣慰。

清代姚燮的《韓莊閘舟中七夕》，則勾畫了一幅悠遠清幽的七夕圖：“木蘭槳子藕花鄉，唱罷廳紅晚氣涼。煙外柳絲湖外水，山眉澹碧月眉黃。”詩中有蘭槳、藕花、柳絲、湖水，一派清秋風景，特別是“山眉澹碧月眉黃”用語極為別致俏皮，山之眉淺淡清碧，月之眉秀氣微黃，令人遐想萬端。

編輯/王洪麗