來自一名舞者的紐約游記

王亞彬，國家一級演員，青年舞蹈家，影視演員，制作人。6歲習舞至今，曾榮獲全國舞蹈比賽、電視舞蹈大賽、桃李杯舞蹈比賽表演金獎，中宣部五個一工程優秀舞劇及優秀電視劇獎。曾代表中國舞蹈藝術出訪美、法、匈、俄、瑞士、古巴、愛丁堡等國家進行藝術交流演出。曾在博鰲論壇金磚會議及今年11國首腦會晤文藝演出擔當獨舞、領舞。跨界影視，出演《鄉村愛情》王小蒙一角，以及《推拿》金嫣一角。2009年創立亞彬舞影工作室，獨立制作《亞彬和她的朋友們》藝術品牌系列演出，同時開展舞蹈培訓以及高端藝術活動策劃

百老匯的現代舞饕餮宴

紐約是讓喜歡音樂和舞蹈的人流連忘返的地方，百老匯匯集了幾百個劇院。從集中在時報廣場附近幾條街的幾十家表演音樂劇的劇場，到往東兩三個街口的無線電城（Radio City）。紐約無線電城音樂廳（Radio City Music Hall）是世界著名藝術殿堂之一，位于紐約曼哈頓第六大道洛克菲勒中心，音樂廳擁有近6000個座位，演出交響樂、歌唱、舞蹈和雜耍等精彩節目。1932年12月27日落成后一直是美國人向往的娛樂圣地，頂級的美國娛樂藝人和世界各地的超級歌星都渴望能登上音樂城的大舞臺一顯身手。這里也是托尼獎和格萊美獎的頒獎地，同時每到圣誕節都會上演火爆的圣誕新潮火箭女郎（Rockets）和歌舞線上（A Chorus Line），演了幾十年，竟然久演不衰，不能不贊嘆歷代編導的創新能力。3 D動畫是最早在這里的舞臺派上了用場，你會在圣誕的歡樂氣氛里感受到技術與娛樂的結合，那些在場的大人小孩，滿臉是驚喜和發自內心的愉悅。

往北再走幾條街是城市中心劇院（City Center Theatre），這里是美國現代舞和現代舞蹈家最早走向世界的地方，鄧肯、卡寧漢、瑪莎格雷厄姆、泰勒、艾利、薩普等，無一不是從這里邁出走向世界的腳步。與66街的林肯中心相比，對有著多年歷史積淀的美國國家芭蕾舞劇院、大都會歌劇院，City Center毫無疑問發出了挑戰傳統的聲音，而這聲音正是不斷為美國文化傳統注入了新的血液，也讓美國文化形成了區別與歐洲傳統的鮮明特點。除了歌劇院和劇場，林肯中心的艾弗里·費雪廳（Avery Fisher Hall）和艾麗絲．塔利廳（Alice Tully Hall）還成了全世界音樂家都夢寐以求的演出場地首選。

這個夏季我算是飽了眼福，從Lion King，Wicked， Billy Eliot，Come Fly Away四出傳統音樂劇到著名編舞家和舞蹈大師、被華盛頓郵報稱為“現代舞界的莫扎特馬克·莫里斯（Mark Morris）的經典節目專場，到阿爾文·艾利美國舞蹈劇場三代舞蹈編導作品展，再從City Center 轉戰到林肯中心看了紐約城市芭蕾舞團的專場演出，不一而足，果然是盛宴饕餮，大快朵頤。

在美國舞蹈節“發酵”

在這期間，我有幸參與了美國舞蹈節，認識了很多作為美國現代舞流派的傳人和優秀編導。比如，年超80歲的保羅?泰勒依然精神爍爍，有著超越常人的精力。他在現代舞史上續寫了早期現代舞人的精神，其作品風靡全球，帶有獨特的時代氣息，如同中國的傳統瓷器，飽滿而不張揚。作為炙手可熱的華裔編舞，沈偉對于國人來講并不陌生，2008年北京奧運會開幕式上的畫卷墨舞便出于他的手筆。在他剛剛入住的工作室，我體會到一種強烈的創作氣息，混合著未來舞者們的辛勤汗水，仿佛見到一個又一個新生的作品。要不是留戀自己的故鄉，也許就接受了沈偉的邀請，加入他的舞團，沒準這會兒在世界的某一個角落里盡情起舞。

我相信，作為現代舞起源的美國，一定有其獨特的“發酵”成分，各種中和的氣質與不同的創意來源造就了一批又一批的舞者、編導。他們的作品名揚世界，卻風格多變，讓人目不暇接。而在以舞交流的時候，當他們看到具有強烈中國古典元素的舞和肢體行動能力極強的表達，他們好奇起我的訓練過程與接受舞蹈教育的背景。此刻，我覺得又高興，又自豪。師承于中國古典舞創始人，又接受過西方現代舞訓練的我也許遇到最好的一個契機，向世界表達中國舞蹈新生代對于肢體世界的理解，具備自我的個性，使用國際了解的現代語匯達到一種無形的溝通暢快，實乃一件快事。我想，在不久的日子里，要跳到美國，跳到歐洲，跳到全世界。讓新生代持續的創新發散思維發揮得淋漓盡致，讓舞蹈建立起無限的交流空間。

MOMA， SOHO， Village原來在這里……

像所有從世界四面八方來到紐約的游客一樣，每個人對藝術追求向往的人都覺得紐約的博物館不可不看。大都會博物館、現代藝術博物館、古根漢姆博物館、惠特尼博物館，以及在格林威治村的畫廊。過去20年經濟全球化帶來的商業沖擊，使這些紐約的地標成為國內地產商信手拈來的名字（MOMA，SOHO，Village等早被中國的地產商用了），但地產商拿不走這里每年推出的頂級展覽。

用心的游客都知道，如果每個展覽都仔細看，估計個把星期是至少的，但如果你去看展覽前，把功課做好，知道哪個展覽比較好看，這樣你可以先把重要的展覽看過（通常都是至少三五個展覽同時推出），之后再慢慢地看那些永久館藏的作品。讓我們慶幸的是，我們一下子趕上了三個重要的展覽：《畢加索的油畫和速寫作品展》（迄今收集最全的代表畢加索各時期代表作品的展覽），《莫奈1862至1874年作品展》和《馬蒂斯作品展》?？催^這些展覽之后，你會覺得這些策展人很了不起，是他們憑著對作者的了解，把這些作者在不同時期的作品串聯在一起，讓人們在現在的時空中去捕捉大師們創作這些作品時的感受，以及這些作品生命的延續。

其實單純拿紐約大都會博物館、大英博物館，或者法國盧浮宮博物館去比較，說哪家更好，是沒意義的。除了博物館，紐約的街區還是開放的建筑博物館。這里擁有各式樣的高樓，如哥德式的伍爾沃斯大樓（1913年建成）。紐約住宅區的建筑特色就是褐石建造的排房和老舊的公寓大廈，這些建筑約在1870年至1930年間急速增加。在1835年紐約大火災后，石頭和磚頭成了都市建筑的主要材質。這種石材的獨特美感讓紐約很明顯地可以區別于巴黎等其它城市。

常年無休的餐飲世博會

在開闊了你的胸懷和眼界之后，來紐約的游客也一定不忘到紐約這個餐飲世博會去體驗一下美食，開開你的胃口。這個餐飲世博會是常年無休的。

人們常說，紐約是任何人都不會錯過的食神發力的地方。從東邊2大道和東村附近的“Cheese Factory”到麥迪遜大街和53街附近的早餐店，到一直向北66街百老匯林肯中心對面可以任選的法國、意大利、日本便餐館和酒吧，要么就是在沿著麥迪遜大街往北76街的Carlyle酒店的法國餐廳和Carlye酒吧。這家酒店是肯尼迪總統和夢露幽會的酒店，有很多明星、政客都愿意選住此酒店，而該飯店的酒吧中的Cabaret 歌手通常是美國最有名的，如Bobby Short曾在該酒吧唱了很多年。這里的牛排是最好的，所有蔬菜都是有機的。四季酒店和一些其他酒店內的餐廳比，在Carlye用餐應該能給你一種私密、安逸的感覺，是紐約見不到游客的酒店。住店的人沒有其他酒店里住客總是在趕路的感覺。

吃的高潮是在相鄰的77街東25號的Mark Hotel里面的Mark Restaurant by Jean Georges，曾經讓有的游客一周三天晚上全在這里吃，把菜單上的頭盤、主菜和中間的過渡菜和甜品都吃了一個遍。如果你趕上松露下來的季節，廚師長會推薦頭盤松露蘑菇奶油湯和松露金槍魚配芝麻菜色拉，主菜是松露鵝肝和牛排，中間過渡菜是用松露和奶酪做的Pizza，沒想到的是這道中間過渡菜竟成了客人必點的當家菜。除了國內人們現在推崇的法國四大名窖的紅酒外，這家餐館還推薦美國的紅酒，其中俄勒岡州的黑皮諾成了和松露主題菜的絕配！

紐約，像是一個童話，只有身在其中才能領略到其中真正的奧妙，所以說得再多，不如出去溜達。在那里感受藝術的美，享受味覺上的新奇，接受視覺里的推陳出新。