
聽(tīng)聞王劼音先生個(gè)展于2012年3月10日~4月15日"在上海的華府藝術(shù)空間舉辦在即題曰:無(wú)中生有一聽(tīng)便知是先生自己取的標(biāo)題洗練、簡(jiǎn)樸,卻又大有深意、韻味綿長(zhǎng)。先生虛懷若谷想用“無(wú)中生有”表達(dá)一點(diǎn)謙遜的意思。
可這謙遜的背后依然不折不扣地在不經(jīng)意間道出他的深厚學(xué)養(yǎng)與文化追求。
《老子》云:“天下萬(wàn)物生于有,有生于無(wú)。”關(guān)于天地大道,始終在“有”和“無(wú)”的內(nèi)在循環(huán)中獲得平衡。世事變幻,古人的智慧常如天上星辰閃爍,而在這個(gè)浮躁的都會(huì)里,有多少人能有夜觀(guān)星辰的奢侈閑情?當(dāng)人們?cè)谧非蟾鞣N“有”中撲騰的時(shí)候,也有人,在喧囂中全身而退,回歸到“無(wú)”。如是,一方畫(huà)室,即便身處鬧市,也能 “心遠(yuǎn)地自偏”,因其主人的清靜與透徹。
從現(xiàn)實(shí)生活中抽離出來(lái),王劼音先生沉浸到對(duì)藝術(shù)文脈的探尋中。先生的創(chuàng)作媒材比較多樣,從版畫(huà)到油畫(huà)和近年的水墨畫(huà),繪畫(huà)主題也具有非常典型的文人特征,以花卉與山水居多。在油畫(huà)作品中,他一方面堅(jiān)持對(duì)繪畫(huà)性的追求,并用意象化的方式將花卉、山水轉(zhuǎn)化成個(gè)體內(nèi)在氣息和審美情趣的載體,另一方面,又不拘泥于西洋技法,而在作品中融合了東方繪畫(huà)的線(xiàn)條筆意。先生的水墨創(chuàng)作有點(diǎn)后來(lái)居上的意思。最初他“童心大發(fā)”地“破”水墨之道,完全地反傳統(tǒng)筆墨程式而行之,卻能建“立”十分個(gè)人化的水墨語(yǔ)言。而且,先生熟諳西方現(xiàn)代主義繪畫(huà),對(duì)其中形式主義的精義頗有研究,在此基礎(chǔ)上,他又發(fā)展出點(diǎn)與面構(gòu)成的東方式“筆陣”水墨山水。先生的畫(huà),破固定法式而畫(huà)之,其作品在油畫(huà)與水墨領(lǐng)域均擲出與眾不同的聲音。這種隨性而畫(huà)、不拘于法的個(gè)性,倒與傳統(tǒng)文人畫(huà)家在精神上不謀而合。
窗外的潮聲依然洶涌,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)正在制造著無(wú)數(shù)泡沫,國(guó)際化與本土化的標(biāo)簽
滋生了無(wú)數(shù)模式化的幽靈。有人說(shuō)王劼音先生在逆流而行。沒(méi)錯(cuò),他在回溯,從海派藝術(shù)到西方現(xiàn)代派,從當(dāng)代世界到古典詩(shī)意的中國(guó)。文化變遷時(shí)代,藝術(shù)家在畫(huà)布上耕耘的不僅是靈氣四溢又古樸雅正的趣味,更自覺(jué)肩負(fù)著一種使命感:如何才能自然而不矯情地承接我們傳統(tǒng)的精神內(nèi)核,同時(shí)有效地創(chuàng)造富有鮮活特性的藝術(shù)。讓我們?cè)僖淮螐摹盁o(wú)”開(kāi)始。