馮遠個展書寫“筆墨塵緣”

4月26日，著名國畫家馮遠大型個展“筆墨塵緣”將在中國美術館拉開帷幕。展覽將分為“歷史溯懷”、“傳統追懷”、“蒼生情懷”、“技道縈懷”四個部分，全面展現馮遠的美術創作歷程。

馮遠作品素以筆墨酣暢、造型扎實、面貌豐富、蘊含厚重、個性鮮明著稱。在30多年的創作生涯中，他塑造了一系列在新中國美術史上具有標志性的作品，如連環畫《沈小霞相會出師表》，大型線描《屈賦辭意》、《秦帝筑城圖》，極富震撼力的水墨巨制《保衛黃河》、《英雄交響曲》、《世紀智者》、《圣山遠眺》，意境高遠的現代水墨《逍遙游》，充滿詩意境界的“唐詩宋詞畫意”系列等等。

據悉，此次展覽將持續至5月6日。

馮遠自序

收入這本集子的，是我自美術學院研究生畢業以來，30多年從事創作研究積累的作品，分別代表了我每個階段研究思考、創作實踐的成果和風格變異的歷程。前十年教學、創作、研究是我的主業，后二十年，基本是在從事藝術教育和文化行政管理的同時，堅持創作、研究。行政歷練，令我眼界開展，不局限于一隅；伺奉藝術，使我學會以一種人文精神和關愛社會的態度思考問題、行事履職。兩者雖時有抵牾，但補益大于付出。

我的所思所想、所冀所求、所好所取，都在我的作品中。

我深以為：藝術家是他所生活的這塊土地的兒子，藝術是從這塊土地生長出來的特有的文化形式之一。一個具有獨立精神、理想追求和擔當意識的藝術家在他的作品中理應體現民族性、藝術性、思想性和時代性。

我又以為：藝術創造無從憑空而來，再玄妙的藝術也都是現世人的精神折射和社會反映，藝術傳達思想情感，藝術在悅目的同時需要直指人心，當藝術需要加注旁白或宣示理念來闡釋作品，則藝術就被異化了。就作品而言，藝術家在放下畫筆那一刻起，作品就不再完全屬于個人，藝術講求個性，但是再杰出的個性也無法完全忽視公眾性。

我還以為：藝術創作盡管都屬于人的情感和精神勞動，但仍有大道、小道之分，藝術是一個時代人類的精神圖譜。狀物抒情是高尚的藝術，逸筆縱情是高妙的藝術，典雅娛情是高貴的藝術，都是藝術，卻有得臻道否之別。如果“藝”是思想、才情、學養和價值觀的精心言說，那么“術”就是獨特語言加精湛技藝。

30多年來，對于藝術，我明白一點，做一點；理解多少，實踐多少，心和手的距離始終存在，因之種種缺憾也就一無掩藏地顯現在我各個時期的作品中。待得真正領悟，生命已進入暮境，藝術，真是一種奢侈的愛好和充滿遺憾的職業。

人終究無法得享兩個生命年齡的輪回，因而認真地把握住當下，認真對待每一件作品才是最為重要的。

如若天佑，我將在余下的光陰里，繼續努力。

馮遠

辛卯年歲末于京華六和堂

名家點評

在馮遠看來，現代人物畫必須突出人，如其《“人”的藝術和“藝術”的人》一文說的：“人是作品的第一要義。??所有的形式語言、筆墨技藝等等表現手段都服從于這個中心。”

雖然他也畫仕女或古代題材的小品，有過一些單純的形式追求，但關注當下社會與人，追求作品的社會意義，重視革命史、世紀偉人、社會變革和各式勞動者的題材，頌美英雄主義的救世精神，始終是他中國畫創作的主線。

著名美術評論家郎紹君

馮遠君的畫是需要細細地看的，也是值得細細地看的。他的畫之所以需要細細地看，是因為他運用的繪畫語言不淺白??畫，需要細看，又值得細看，那就不僅要不淺白，而且還要有看頭、耐看、值得咀嚼，也就是說內容、意思要有深度，表現手段要動人、有魅力。馮遠的畫屬于這一類。

著名當代中國美術理論家邵大箴

伯特蘭·羅素認為歷史既是科學，又是藝術。它最平凡的意義在于讓人們弄清歷史事實，但它不應該排斥“細致的描繪”，不應該輕視個人激情，不應該忽略個人在事件發展中的作用和意義??我們從馮遠的創作中感受到同樣的思路，他通過個人在歷史活動中的“細節”與“激情”，為我們提供了一個觀看和思考的平臺??而他所塑造的古代文人、近現代革命家到當代城鄉青年，正是中國人的形象的歷史。

著名美術理論家水中天

馮遠在一系列的史詩性題材中，建立起自己宏觀的整合方式。其筆墨語言從傳統的疏淡飄逸、逸筆草草中抽離出形態美、黑白構成關系及可變性，又借鑒了西方藝術的造型、體量、結構等美感元素，展示為極具個性化的藝術旨趣與審美追求，那種坦蕩深沉、大氣磅礴的藝術品位與藝術特色，在當代畫壇尤為突出。

《中國美術》主編徐恩存