明代的謝榛在《四溟詩話》中指出:“凡起句當如爆竹,驟響易徹;結句當如撞鐘,清音有余。”意思為,文章的開頭要響亮,如爆竹炸開,使人為之一震;而結尾要有韻味,如巨鐘撞響,使人覺得余音繞梁,不絕于耳。語文教學如同寫作,固然要重視課文的導入,但也要重視語文教學的課終藝術。
每一堂成功的課,都應該有一個好的結尾,以便對教學起到概括梳理、畫龍點睛的作用。完美的課終藝術會產生“課雖盡而趣無窮,思未盡”的效果,使學生保持濃厚的學習興趣。它可以完善深化新授的內容,激發學生去主動探求新的知識,以達到課內向課外延伸的目的。
一、課終藝術的背景
心理學研究表明,一節課45分鐘,學生的認知積極性呈現一個波形。最初1~2分鐘注意不穩定;其后20~30分鐘學生進入注意力最佳狀態;下課前7~10分鐘,注意又開始逐漸趨于衰退。臨近下課,學生的注意力進入分散期,教師應當及時變換課堂的活動方式,使學生注意力再次反彈,以鞏固課堂所學的知識、規律和方法。一般優秀的語文教師,結課時不是草草收場,不是書到臨尾漸漸松,而是課了事未休,課終情更濃,課結智不停,使學生的思維活動延續至課外。
結課藝術是教師的基本功。但目前有許多在職教師缺乏這方面的知識,或者疏于研究,一節課下來,或虎頭蛇尾、不了了之,或老生常談、落入俗套,或牽強附會、隨意性強。有的甚至把課時擠得滿滿的,以致“溢”出課外;有的則多余幾分鐘甚至十幾分鐘,無事可做。這些無疑會沖淡一節課所學內容,長此以往還會對學生的語文學習產生消極影響,這自然談不上結課藝術。其實,一節課結尾該如何收束,應講究藝術,需潛心研究。
二、課終藝術的概念
課終是教師對整個課堂教學過程所授知識或教學內容進行梳理、定型、概括、深化,對整個課堂教學情況作出科學的總結和評價,以及對后面的教學建立某種聯系、進行適當溝通的一個極為重要的環節。課終藝術就是將這一環節藝術化,激發學生豐富的想象,引發學生無窮的回味,余音繞梁,讓學生的思路在美的享受中延伸,課斷思不斷,語停意不停。
三、課終藝術的原則
課終不應是草草收場,書到臨尾漸漸松,也不應把課時擠得滿滿的,更不應多余幾分鐘甚至十幾分鐘,無事可做。課終的完美收束,應當遵循以下原則。
一是整體性原則。在教學設計上,教學過程中的每一環節都應緊扣教學內容,使每個環節,包括課終的設計都是整個課堂教學內容的有機組成部分,并做到與導課相呼應,貫徹整體性原則。
二是延伸性原則。課終藝術的極終目的是將學生的思維活動從課內延伸到課外,從有限延伸到無限,讓課盡而思不斷,語盡而意不斷。因此,教師設計的課終問題、總結的結課語言都要遵循延伸性原則,這樣的課終才能稱之為藝術課終。
三是適宜性原則。課終藝術要把握好適時和適度兩個方面。現實中,部分教師終結課程有以下弊病:有的聽到鈴聲便戛然而止;有的超前結課,空等下課;而有的又興致勃勃,打結課持久戰。好教師應巧妙安排課終,不能戛然而止,也不能拖沓冗長,而應適可而止。
四、課終藝術的方法
“教亦多術矣,運用在乎人”。探討課終藝術,發揮課終的導向功能,可從以下幾個方面人手。
1.關注問題設疑研討
“問題是積累和發展知識、思維和方法的原動力,是產生新知識、新思想和新方法的催化劑”。問題意識應始終伴隨著語文學習的全過程,使語文學習成為發現問題、提出問題、分析問題和解決問題的過程。傳統的語文課堂是教師一言堂,是教師的獨白,是一對多的單一交流,而忽視了多樣學習方式。語文新課標提倡的是一種研究性、探討性、自主性的學習方式,主張師生、生生、人機等多種互動的學習方式,使學生在僅有的學習資源中獲取最大限度的教學效益。為此,課終可將問題意識作為學生進行自主、合作、探究學習的切入點和推動力,通過問題,激活學生的思維程序,誘發學生的探究精神和創新精神,促進學生的可持續發展。
在執教《錯過》(蘇教版九年級)一課時,筆者考慮到這篇文章對于閱歷不深的初中學生來說,理解起來有一定的難度,便在引導學生充分理解了“為什么要習慣和品味錯過”和“如何將錯過轉化為掌控”這兩個主要問題之后,對課終進行了這樣的問題式設計:“有一句廣告詞這樣說‘人生猶如一次旅行,不必在意目的地在哪,關鍵在于美好的風景和心情’,請結合課文談談你對這句廣告詞的理解。”本來學生對這篇課文的理解不是很深入,正是這個問題的設計幫助學生進一步理解課文內容,把握課文主題,將學生的思維引向了更深處。
2.探究比較遷移銜接
教材的編排往往先后有序,內在聯系十分緊密。因此,任何教學都不宜孤立進行。教完某一課時,就要為過渡到下面的課或進行課外閱讀作好鋪墊。特別是同一題材、同一體裁、同一作家的作品,總有著這樣那樣的聯系。引導學生對相關作品進行比較閱讀,既可以給學生以心理上的準備,也可以給學生以有關知識的準備,同時還有助于學生突破原有固定的思路,拓寬思想視野,并獲得正確的結論。
比較可以是相同、相近的,也可以是相對、相反的,比較的角度、內容也因文章、作品的不同而多種多樣。一種是將同一位作家的不同作品作比較,如魯迅《吶喊》小說集中的多篇文章,學生通過比較閱讀就可發現魯迅從青年時代到“五四”時期思想發展變化的線索。另一種是將同題材的文章作比較。例如,二十年代,朱自清和俞平伯同游南京秦淮河,分別寫了兩篇題目相同的記游文章《槳聲燈影里的秦淮河》。教師引導學生將這兩篇文章比較著讀,就可以在立意、構思、語言等方面得到許多有益的啟示。還有一種是將不同國籍的作品進行比較。如將莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》和湯顯祖的《牡丹亭》這兩出戲劇進行正反比照著讀,就會發現,同是反映男女愛情的故事,卻表現出東西方文化觀念以及其他方面的顯著差異。這里有很多值得探索、研究的現象。“有E匕較才有鑒別”,通過比較,我們可以區分正誤、是非、高下、優劣、雅俗,可以不斷提高認識水平和閱讀能力。
3.深化升華提煉主題
“水嘗無華,相蕩乃成漣漪;石本無火,相擊而發靈光”。對學生進行古詩文教育,教師的職責就是“蕩水”、“擊石”,去努力喚醒學生心中的激情,從而培養學生積極的情感態度,樹立正確的價值觀。
著名作家史鐵生的《我與地壇》一文,記敘了他自己在地壇公園的所見所聞,所感所悟,以飽含感情的筆觸寫自己,寫母親。作者身殘后,長期耗在家附近的古園里,沒有人比他更熟悉這園子里的一草一木。在他的筆下,古園的荒蕪冷落正是他悲苦命運的烘托。起初,他苦悶、絕望,好幾次,想到死,常常“一連幾個小時專心致志地想關于死的事”。經過長期深沉的思考,積極進取的人生觀戰勝了消極頹廢的人生觀。于是,他用筆寫下“這園子荒蕪但并不衰敗”,有蜜蜂、螞蟻、瓢蟲等小生命,活躍其間,給予他生命的感悟。當我們談到六個“譬如”,透過夕陽的余暉、雨燕的高歌、孩子的腳印、蒼黑的古柏、暴雨中草木泥土的氣味、秋風里落葉的味道,可以感受到他對生命的熱愛和對人生應該有所作為的信念。這樣,教師通過引領學生感悟史鐵生筆下地壇的一草一木,在課終即可點化出主題:史鐵生從沒有路的地方自己碰撞開一條路,這對每個人都有很大的啟發。天無絕人之路,每個人都有自己的路可走。史鐵生截癱了,但是他有很高的文學素養,命運使他的內心體驗更加細膩,更加深切。同樣,每個人只要根據自身條件,揚長避短,都可以碰撞出一條路,一條屬于自己的幸福之路。
這樣既揭示了課文的主旨所在,又能將課文所揭示的事理與現實的需要緊密掛鉤,自然地叩擊學生的心弦,抓緊時間去閱讀語文課外讀本《我與地壇》的選讀部分,進而激發他們在今后人生旅途中不斷登攀,永遠進取,達到領悟事理、陶冶情操的教育目的。
4.拓寬領域延伸擴充
怎樣才能學好語文呢?全國著名特級教師錢夢龍曾深有感觸地說過,要使學生學好語文,關鍵不在教師講得如何,而在于能否喚起學生強烈的求知欲,讓學生帶著深厚的興趣,實現讓學生“自能讀書,不待老師講,自能作文,不待老師改”的目的。夸美紐斯說:“一切語文從實踐中學習比從規則中學習來得容易。”學生通過實踐活動,能把課堂里學到的知識技能轉化成能力和本領。因此,提倡學生課終走出教室,突破課堂,開展豐富多彩的語文第二課堂活動,是提高語文素質的捷徑。
例如在《(吶喊)自序》這篇序言中,魯迅通過敘述自己的經歷來反映思想發展的過程,并說明寫作《吶喊》的緣由。盡管文中敘述了魯迅先生過去的某些經歷及思想感情的演變,但要透徹地了解他從青年時代到“五四”時期思想發展的線索就很難了。為此在結束教學時,教師可以把學生引導到課外閱讀領域,引導他們主動地去通讀《吶喊》,了解作品全貌。再如學生閱讀某篇課文或某一段落文字時,可要求他們在原文的基礎上,發揮想象力,作出補充增添,并在內容情節、層次結構、表現手法等方面有所變化。這無疑會拓寬學生的閱讀范圍,擴充學生的生活領域,引發學生的廣泛興趣,使語文課堂教學延伸到課堂以外,讓學生不斷從新的天地里汲取養料。
5.拓展思路啟迪思維
讓學生學會認知,學會思維,這是新課改向課堂提出的新要求。語文課如果滿堂“灌”,學生只是被動地接受知識,他們的思路就會局限在狹小的圈子里而不能發散,靈活運用的能力也就相應地降低了。
語文作為中小學的一門基礎學科,更應主動適應時代的這種新的要求,要教知識,更要教方法。過去傳統的教法,是把知識喂進學生的大腦;而當今的素質教育,是把方法教給學生。比如,語文課的字、詞、句固然是知識,但是字、詞、句知識發生的過程和方法也同樣是知識,同時掌握與運用這些字詞句的學習方法更是一種知識。因此,教知識、教過程、教學法才是真正科學而完整的教育。為此,教學中在掌握課文內容和語言形式的基礎上,教師可在課終時圍繞一個中心,啟發學生積極思維,幫助他們開拓思路。這對于提高其能力,發展其智力是大有裨益的。
一位教師在《明天不封陽臺》(蘇教版八年級)課終時,設置了這樣一個環節,實錄如下。
師:本文所表述的是人與自然的關系,作者是從兩個方面來理解的。一個是自然與人類生存的物質關系,另一個是同學們意識到了但是沒有表述出來的,那就是自然對人類精神的意義。有一位美國的生態哲學家叫羅爾斯頓,他說過一句話,請一位同學來讀。
(幻燈片呈現,學生朗讀)
森林和土壤、陽光和雨水、河流和山峰、循環的四季、野生花草和野生動物——所有這些從來就存在的自然事物,支撐著其他的一切。——(霍爾姆斯·羅爾斯頓《哲學走向荒野》)
師:自然對于人類的意義,絕不僅僅是經濟的和生命的支撐,還在于精神和情感上的支撐。康德有過一句偉大的格言:“有兩種東西,我們對她思索得越久,就越是對她充滿贊嘆和敬畏,那是頭頂的星空和內心的道德。”他向我們表達的是人從自然中感受到的精神熏陶。課文中稚氣未脫的兒子把一片草地當做自己的伊甸園:作者和他的朋友們來到大草原會激動地趴在地上大喊“我回來了”:詩人馮至看到翩翩飛來的條子會由此翹望精神的家園……都是這種熏陶的具體表現。自然不僅是人類科學的源頭,也是詩的源頭,是哲學的源頭,是宗教的源頭。人類精神的成長是永遠也離不開自然的。作者不封陽臺,實際上也就是希望人類的心靈有更多與自然接觸的機會啊!
這個環節的設置,將文章的主題從表層的環保提升到了一個更高的層面,引導學生將視野投向了更加廣闊的“大自然”,極大地拓展了學生的思路,啟迪了學生的思維。
6.溫故知新展開想象
想象是作者對自己心中已有的記憶表象進行整合而創造出新形象的心理活動過程。它是閱讀教學中也是寫作過程中最主要也是最重要的思維活動。在寫作過程中,從定題、選材、布局到創作方法的選擇,始終離不開想象,只有通過想象,才能“思結千載”,“視通萬里”。當然,我們說的想象,絕非是脫離實際的想入非非,而是在對生活觀察體驗的基礎上,去“寂然思疑慮”(《文心雕龍·神思》),把各種素材在大腦中去粗取精,據主題需要而重新組合,從而進行創作活動。因此,想象又是溫故知新的創造性的心理活動。這就是通常所說的“創想”。
如學了《宇宙里有些什么?》后,課終可結合“天宮一號”上天,引導學生想象百年后的太空美景并進而思考,中學生必須具有怎樣的聰明才智才能創造科學的明天等相關問題。語文課中大量生動的描述,可使學生產生豐富的想象,這是創造想象展開的基礎。而幻想,則只是創造想象的一種特殊形式,是人們對未來所進行的一種想象。
教學中,教師要尊重學生的想象或別出心裁的念頭,讓學生知道自己的觀念是有價值的,自己是學習的主人;教師要善于引導,抓住閱讀材料中最能“借題發揮”,“見仁見智”的地方做足文章。比如教學小說《孔乙己》,可以讓學生續寫結尾;教學《祝福》,魯四老爺聽說祥林嫂被婆家搶走以后憤憤地說:“可惡!然而……”“然而”什么呢?作者沒有說,可安排學生揣測,同時可以讓學生想象祥林嫂死去的情景;教學《藥》改寫夏瑜的故事,把暗線寫成明線,作者未到過現場,這主要靠推測來進行再造想象。
一位教師在《項鏈》一課將結束時設問:“莫泊桑認為極細小的一件事可以敗壞你,也可以成全你,假如項鏈沒丟,或丟了以后發現鉆石是假的,那么瑪蒂爾德的結局該會怎樣呢?一串項鏈能成全她進入上流社會嗎?項鏈丟了,你認為該喜還是該悲?”這一連串的問題,使學生因下課鈴聲而行將關閉思考的閘門再次打開,引起學生進行種種猜想、判斷,產生了“課雖完而思不斷”的效果,無疑是出彩的課終。
廊角飛花、青螢流醉,什么不能引人人勝?破繭初生、落葉歸根,什么不能讓人沉醉?一堂好的語文課,除了好的開頭和過程之外,結尾也是一個不能不重視的環節。教師必須精心設計好結尾,使學生產生余興未盡、意猶未盡之感。不打句號的課,哪怕下課時還留有一大堆問題,只要能引導學生去思考和自主解決,只要能讓學生在合作中學會合作,在交流中學會交流,在探究中增強探究的能力,不斷形成和積累著經驗,這才是真正體現當今素質教育所需要的語文課堂教學。