論藝術類大學生的學情特質及思想傾向性

陳朝勇 闕龍云 王心

[摘 要]藝術類大學生具有普通大學生的共性特征，也有其特殊的思想傾向性。個性張揚，表現欲強；專業意識強烈，重視技術，輕視思想政治教育；感性有余，抽象思維能力較弱等三個典型學情特質，決定了其獨特的思想傾向性，也加大了思想政治教育的難度。只有針對性結合以上學情特質及思想傾向性，藝術院校的思想政治工作才可能取得教育實效。

[關鍵詞]藝術類大學生 學情特質 針對性 實效性

[中圖分類號] G645[文獻標識碼] A[文章編號] 2095-3437（2012）12-0010-04

藝術類大學生是大學生群體中重要的組成部分，既具有普通大學生的共性特點，又具有其特殊性。由于專業的特殊性，他們的心理、心態、觀察能力，與其他學科的大學生相比表現得更加敏感與偏激，體現出獨特的思想傾向性與學情特質，從而對其進行思想政治教育的難度比較大。這是目前比較普遍的看法。總體上來說，藝術類大學生思想道德素質狀況是積極正面的。他們渴求真、善、美的東西，對生活充滿激情，思維敏捷活躍，富有創新精神和意識，與社會發展聯系比較密切，能夠迅速吸收社會進步成果。然而，在他們身上也確實存在著一些不容忽視的群體性問題，譬如政治信念淡薄、組織紀律性不強，個性極端化傾向明顯等。

藝術類大學生正反兩個方面的學情特點，促使藝術院校的思想政治教育者們必須深化對這一群體總體思想傾向性和學情特質的把握，慎思教育模式和學生們的受教意愿，并開展針對性思想政治教育教學。只有這樣才能在解決教學針對性的基礎上實現思想政治教育教學的實效性。這一群體具有以下主要傾向性特點。

一、個性張揚，表現欲強

高等學校歷來是新思想產生、新觀念變革的發生地。藝術類大學生作為年輕人中思想開放、思維活躍的群體，情感豐富，好奇心重，由于專業意識的緣故往往善于捕捉社會前衛文化、思潮的變化，并以與其專業緊密相關的方式來感知外在世界的異動，從而形成具有鮮明特色的個性特點。這一個性特點，往往顯示出與社會主流價值觀念和主流文化不一致的情形，從而表現出個性張揚、前衛、另類或反傳統的特色。

（一）以藝術的眼光感知世界，塑造自我

藝術類大學生個性張揚，首先與其長期的藝術研習經歷有關。藝術作為一種文化現象，通常表現為對現實生活進行濃縮或夸張性表達，從而創造出“美”的事物，并借此宣泄藝術家內心主觀欲望與情緒的一種生活方式。藝術的特質，便是“藝術人”用特有的眼光來觀察、解構、重構人類生活和客觀的外部世界，或表現為充滿理想主義或浪漫主義色彩，或表現為追求務實、實用的意念等。進入藝術院校之前，他們通常都經歷了常年的藝術熏陶，具備了一定的藝術修養與藝術細胞，已經能夠主動在生活當中捕捉藝術的細節，用“藝術人”的眼光感知世界，并著力塑造自己藝術的性格。

縱觀人類藝術史，凡是具有巨大成就的藝術家，都具有鮮明的個性。因為，藝術是美的事業，對于美的感知、美的創造，離開藝術家本人強烈的情感滲透，那是不可能實現的。“由于藝術作品需要創新，需要有自己的特點和個性，藝術作品最忌諱的是雷同和千篇一律，在藝術作品和藝術創作的熏陶下，藝術類學生一般具有較強的獨立性和創新意識，他們不喜歡從眾，不愿意隨大流，不墨守成規。”[1]藝術作品展示作者個性，藝術類大學生們通常都有意無意地希望表現出自己與眾不同的一面，培養出自己有棱角的、鮮明的個性，這是他們個性張揚的主要原因之一。當然，也有部分學生“為藝術而藝術”，為了體現出自己的“個性”，特意追求新奇、前衛、另類的東西來裝飾自己，不修邊幅、奇裝異服、行為乖張，當前這種“偽個性”在藝術院校也不少見。

從藝術的創作規律來說，“藝術人”往往需要相對獨立的空間，獨立思考、獨立創作、獨立發揮，這就促使藝術類大學生無論是學習方式和生活方式都打上了“獨立”的烙印，從而表現出獨來獨往的群體性特征。這在一定程度上減少了師生、學生之間的交流，久而久之，就會對學生個體的心理、生活理念都產生深遠影響。我們通常認為，藝術類大學生自由散漫，紀律性差，情感較易極端，都可以從此點找到答案。當前不少藝術院校的大學生認為自己是搞藝術的，個性就應該是自由、散漫的，生活也應該是不規律的，只有這樣限制少了，才不會抑制個性思維的發展，才會有創作靈感，才能創造出優秀作品出來。這可能是藝術類大學生表現出個性張揚的另外一個主要原因。

可以看出，個性張揚的藝術類大學生們在個人發展上傾向于強調自我，希望與眾不同，喜歡標新立異；在思想觀念上力圖求新求奇，打破陳規，敢說、敢闖、敢想、敢干，追求時尚潮流。這一方面展現了學子們身上的青春氣息，初生牛犢不怕虎的精神；另一方面也隱藏著他們較強的個性以及以自我為中心的散漫和較大的隨意性。這種個性的張揚，總體上來說對于專業的學習是有利的，但卻也導致思想政治教育難度加大，學生的受教育意愿較為消極。如果教育方式不當，則可能引起學生的抵觸情緒，教育教學的實效性就沒有辦法實現。

（二）以專業的視角把握世界，實踐自我

藝術類大學生自我意識強烈，既與其藝術的熏陶有關，又與其專業緊密相連。藝術類專業通常具有較強的實操性，可以說是一門“技藝”，譬如歌唱、演奏、模仿、表演、臨摹等，都需要有較強的動手實踐能力。學習的成果，也需要通過適當的展示方式加以表現，體現出自己“藝術人”的身份，很多時候可能是“為藝術而藝術”，從而他們往往都樂于向外人展示自己的藝術作品和藝術才華。這與普通專業大學生通常表現出的溫文爾雅、循規蹈矩，恪守中庸之道的行為常態，大有不同。

藝術類專業的實操性對藝術大學生思維方式的影響，還表現在學習的目的和對學習的評價方面。學子們學習藝術的目的通常有兩種，其一是對于藝術的喜愛，其二是學習一門謀生的手段，此點通常深受家人的慣性思維影響。功利性的學習目的，直接促使其在學習效果的評價方面顯得急功近利，具體表現為學習內容的具體化，即學會唱幾種歌唱技巧、畫幾幅畫，出幾個作品等。最后常常演變為專業技藝的高低直接和學生綜合素養畫上了等號。

為了增強專業的鍛煉機會，大量學生過早與社會接觸，從事一些社會性的兼職，這又進一步刺激了學生的表現欲望。學生表現欲望的提高，是學生專業意識和自我意識萌發的必然結果，一定程度上可以激發其學習的動力，彰顯出作為“藝術人”的優越感，是學生實踐自我的重要途徑。然而，學生過早參與社會專業實踐，卻主要會產生兩種消極影響。其一，社會上對藝術作品的評價標準，直接限制了學生的專業發展潛力。關于這一點目前許多藝術院校認為社會實踐對學生的成長有利，卻忽略了現實評判標準的具體化將會極大限制學生的藝術想象力，扼殺其創新的思維。學生短短幾年在校期間的學習，就應該是全面而且是基礎的，主要還應該是務虛的，并且學習的主要內容應該是享受專業文化的熏陶，而非直接技能的拔高。學習的目的主要是學會學習的方法，而非知識的記憶。其二，社會上藝術作品評價標準的異化，直接影響著學生的創造性格，進而可能改變其對于專業的態度。就目前社會而言，在藝術的各個行業都存在著大量的潛規則，在學生還沒有奠定堅實專業基礎的前提下，非常容易走入歧途，并且受此影響會產生畸形的競爭觀和“成名”觀，從而要么鋒芒畢露，爭強好勝，卻發展潛力不足，要么自怨自艾，消極悲觀，卻企圖走捷徑。這兩種消極影響，如果引導不善，或者沒做到針對性的答疑解惑，反映到學生的思想政治教育和教學方面，則產生顛覆性的沖擊力，實效性大大降低。

二、專業意識強烈，重視技術，輕視思想政治教育

目前，在我國的藝術院校普遍存在著輕視思想政治教育重視藝術技能教育的傾向，從而在藝術院校開展思想政治教育遠比在普通院校困難得多。這一現象的存在有著重要的社會原因。首先，藝術基礎教育的先天不足，藝考帶有較強的功利導向。在教育大眾化的社會大背景下，“當一切都單純以經濟創收為辦學目的時，高等藝術教育就很有可能成為高等教育自身躁動中的一根最強的神經，它將帶動全社會的躁動”。[2]高等教育連年擴招，辦學質量良蕎不齊的高等藝術院校為了爭搶生源，不斷放低招生門檻，社會上各類學生高考前的突擊藝術培訓市場紅火。正如有學者所提出的，“在我國目前藝術類院校生源來源多樣且獨特，而且藝術院校錄取時是在統一劃定文化分數線后，按藝術專業成績由高到低錄取，因此藝術類專業的教育觀念和教學內容在高中時期就滲透了比較濃厚的物質主義和實用主義”。[3]這一政策性安排，直接導致藝術生成為文化素質較低學生的代名詞，而考生的注意力也被主要引導到專業技能的訓練上來。其次，藝術院校對于學生的思想政治教育教學重視程度嚴重不夠。“在藝術院校的干部、教師、學生基本上都對藝術專業具有很高的積極性，甚至把一個學生、或一個學院的藝術專業水平高低作為衡量一個學生、一個藝術院校的唯一標準。”[4]正因為如此，學校、教師、學生都把絕大多數時間和精力投入到專業學習、研究中，思想政治教育成為次要的，甚至是可有可無的。第三，藝術院校思想政治教育教學的模式缺乏吸引力和感召力。這就需要藝術院校的思想政治工作者們進一步創新教育方式，特別是著重研究如何把握藝術類學生的學情特質，把藝術教育和思想政治教育結合起來，增強教育的生動性和針對性。

產生這種傾向的原因很多，也不是短時間內能夠有效解決的。但是這種現象造成的消極影響卻很嚴重。

其一，片面追求技能，人文精神不足，發展潛能受限。在重視專業意識的主導下，藝術院校包括教育者和受教育者均全力迎合市場需要，急功近利，過分重視學生專業技能和職業能力的培養，而忽視人文素質的提高，必然導致學生重視專業課，忽視人文學科。而藝術是美的事業，藝術從業者是美的體驗者和創造者，片面地追求專業，只能使學生缺乏對美的理解和把握，缺乏對美的感知力，對美的追求流露于事物表面，抑或世俗化的解讀，從而后續的發展往往不可持續。

其二，講究實惠，集體主義意識不強。在重視專業意識主導下，學生會產生一種誤解，即實用的就是好的，能帶來名利的就是有價值的，是值得去學習和獲取的；反之，沒有實用的、理論的、務虛的都是沒有太大價值的，是次要的。用實用利益的標準觀察和處理問題的這種思維，必然會導致學生個人主義意識彰顯，集體意識不強，政治思想淡薄，道德觀念混亂。有學者已經提出這個問題，藝術類大學生“對專業知識存在著非同尋常的渴望，從而對個人技能的提高傾注了更大的心思和精力，而不同程度地忽視了社會形象的塑造，導致了集體主義觀念淡漠，自我意識增強，生活上不拘小節，追求個性化的表現，有些甚至帶有濃厚的利己主義色彩。”[5]價值觀念的功利化和實用化，導致以自我為中心的泛濫，有著濃重的自由主義傾向，養成一切從個人實際出發、追求個人利益和個人價值等思維定式和行為方式，既會不同程度上滋生享受主義、拜金主義的傾向，產生物質攀比的沖動，又會使其在校期間的人際關系復雜化，使本已經復雜的人際關系增加諸多不確定的因素。而人際關系的不和諧，已經成為藝術院校校園內迫切需要解決的問題。

其三，政治觀念功利化。有學者認為，公民的政治觀從結構層面主要分為政治心理和政治理論。其中“公民的政治心理主要包括公民的政治認知、公民的政治情感和公民的政治態度三個方面。公民的政治認知是公民對政治實施與政治現象的一種主體性規定。公民的政治情感是公民在政治認知的基礎上闡述的對政治事實與政治現象的一種內心體驗。而公民的政治態度則是在上述兩種心理基礎之上產生的，通過對政治事實與政治現象的評價來體現的一種綜合性的心理反應。”[6]由于功利性思想的泛濫，藝術類大學生對于思想政治的重視程度往往非常有限，政治理論通常比較薄弱。這直接影響到其政治心理的走向，但卻又表現出與普通大學生不一樣的特點，即通常其政治認知較為感性，政治情感激烈而呈現出不穩定的特色，最終體現在政治態度上面往往是要么激情參與、甚至盲目崇拜，要么輕視，不聞不問。目前，藝術院校的學生會、團委等學生組織中，這種現象尤為明顯。這些學生干部通常都是“憤青”，希望通過學生組織這個平臺實現自己的價值，張揚自己的個性，“官”味十足，追根到底是功利化思想造成的。

政治觀念的功利化，導致的直接后果就是其用“工具化”的眼光看待思想政治，從而其所構建起來的國家和社會的責任感和使命感，通常會在面對自身現實利益的沖突中轟然倒塌。在當今市場經濟日益發展、外國文化迅速涌入的社會轉型時期，如何針對性地解決因功利思想引起的政治信仰迷茫、價值取向扭曲、誠信意識淡薄、社會責任感缺失、艱苦奮斗精神淡化、團結協作觀念較差、心理防線脆弱、道德倫理觀念薄弱等問題，是藝術類大學生思想政治教育工作中核心需要解決的問題，這一問題得不到恰當的疏導，教育的實效性就沒有辦法牢固地樹立起來。

三、感性有余，抽象思維能力較弱

由于專業的特殊性和思維的傾向性，藝術類大學生群體存在著較明顯的感性有余、理性不足的二元化特征。一方面由于藝術的天分，和不一般的藝術感知力，形象思維都比較發達，對于事物的認知通常具有較強的體驗性，情感世界通常也是絢麗多彩的；另一方面，藝術類大學生長期對文化課的學習意愿不強，在專業學習中擅長用形象思維，缺乏相應的抽象思維訓練，嚴重影響了他們的信息獲取能力、信息加工能力，再加上文化基礎知識相對薄弱，其理性思辨能力通常受限。這一典型特征，會影響到學生們了解、分析、判斷問題的態度和方法，在具體實踐中通常表現為在對許多事物和現象進行判斷和選擇時，容易感情用事，容易受到外界不可控因素的影響，而不能進行理智的選擇和判斷，或者其判斷具有較大的不穩定性。主要表現為以下兩個方面。

（一）敢于嘗試，但理性鑒別能力弱

藝術的美，是來源于生活而又高于生活的，對美的追求通常隱含著文化沖突和對創新的渴求。這就決定了對于作為追求藝術的大學生們來說，需要更加靈活的觀念和思維，在生活和學習上要敢于沖破常規，大膽創造和表現新的內容與形式。他們總會有意無意地嘗試以自己“獨到”的眼光來觀察社會，分析世界，并進行實踐。敢于嘗試，敢于批判，敢愛敢恨，自由浪漫，便成了“藝術人”當然的性格特質，也促成了藝術院校校園文化氛圍的主基調。

藝術活動較強的實踐性，要求學生與社會接觸，較多參加社會實踐活動，這不可避免地會受到社會各種文化觀念、各種價值觀的沖擊，特別是不良、消極社會因素的影響。當代藝術類大學生，絕大多數都是“80后”、“90后”，他們接受新事物的能力非常強，在面對現實的價值選擇時，加上自身復雜的個人因素，會非常糾結。常見的結果是社會傳統的道德觀念、政治觀念和公序良俗會在抉擇中被拋之腦后，而實用、功利的思想通常會因為其現實可行性備受學生青睞。這既與主流價值觀的優越性、社會風氣相關，又有學生理性鑒別能力不足的影響。

（二）認知與行為脫節

藝術院校的思想政治工作者們通常都會遇到這樣一種情形：學生們明確地知道社會主流的價值觀念是怎樣的，也知道是應該選擇并身體力行的，但當他們面對具體的事情的時候，卻往往選擇對自己最有利的那種觀念來遵守，縱使這種觀念和社會主流的觀念可能是背道而馳的。為何會出現這種現象？如何解決這個老大難的困惑？有學者曾經這樣總結，“藝術教育特別注重學生的個性化發展，強調創作的靈感。這樣所培養出來的學生情感豐富，富有浪漫主義和理想主義色彩，但卻造成了學生感性大于理性，在考慮問題時容易脫離現實基礎，將社會也擺在一個理想狀態，容易與社會脫節。”[7]我們比較贊成這種判斷，確實脫離生活，脫離社會，眼高手低，理想和現實的背離，是造成學生在現實社會面前妥協的主要因素，但不是根本原因。藝術類大學生們通常會存在價值認知上的糾結，政治思想上的混亂，存在這種認知與行為的脫節，社會環境的復雜是主要外因，但是追本溯源，根本內因就在于本身抽象思維薄弱，理性鑒別能力不足，沒有辦法形成較為穩定的價值觀和人生觀。當然，這種現象在普通高校也不少見，但是在藝術院校卻更為明顯。

造成學生認知與行為脫節的原因很多，也不是可以通過簡單的教育就能夠得到糾正的，但由此而帶來的影響卻是深遠的。首先，會造成學生政治思想上的混亂，無法形成較為穩定的人生觀；其次，會增加學生內心的困惑，可能剛開始心中還有悔恨甚至罪惡感，但是當社會主流的價值觀念在社會上不被普遍遵守的時候，可能也就是課堂上被建構的價值觀念被判死刑的時候，這將直接顛覆思想政治教育的合理性；再次，當認知和行為成為兩個層面東西的時候，主流社會價值的思想政治教育只被當做一種知識來對待，來記憶應付考試，而行為則隨性而發；最后，當認知和行為的脫節成為常態，作為美的鑒賞者、創造者和傳播者的“藝術人”，將會用這種慣性思維來評判事物，來創造“藝術”，來傳播其信念，惡性循環由此肇始。

總之，通過對以上藝術類大學生學情特質的把握和思想傾向性的分析，我們不難看出在藝術類院校進行思想政治教育的難度和迫切的必要性。最后，我們用毛主席在《在延安文藝座談會上的講話》一文中的話語結束本文的探討：“任何階級社會中的任何階級，總是以政治標準放在第一位，以藝術標準放在第二位的。”[8]

[ 參 考 文 獻 ]

[1] 陳妍.藝術類院校學生思想政治教育研究[D].華東師范大學，2010：11.

[2] 李晶.高等藝術教育人才培養模式研究[D].湖南師范大學，2010：14.

[3] 孫傳輝.藝術類大學生思想政治教育中的問題與對策研究[D].山東大學，2010：21.

[4] 王麟.藝術院校大學生思想政治教育研究[D].西南大學，2011：17.

[5] 黃艷梅，張勁松，李納璺.藝術類大學生思想道德存在問題及教育策略[J].桂林電子工業學院學報， 2002，（2）：101.

[6] 馬振清.中國公民政治社會化問題研究[M].黑龍江人民出版社，2003：95.

[7] 陳妍.藝術類院校學生思想政治教育研究[D].華東師范大學，2010：16.

[8] 毛澤東.毛澤東選集（第3卷）[M].人民出版社，1991：869.

[9] 沈勇.公共藝術欣賞課教學的“形而上”追求[J].大學教育，2012，（1）：59.

[10]潘建軍.新形式下高職德育教育的探索[J].大學教育，2012，（3）：80.

[責任編輯：王朝元]