淺談對中等職業學校開展舞蹈藝術鑒賞教育的心得

覃恒

摘要中等職業學校是面對學生實踐操作與科學發展而開設的教育機構，同時中等職業教學的目的也是對學生進行各項素質提升的教學模式，通過對舞蹈藝術鑒賞教育工作的開展，使學生的感性認知、藝術欣賞能力等不斷進行優化提升，使教學真正達到了一個新的突破，真正使教育沿著科學發展的道路不斷邁進。

關鍵詞中等職業教育舞蹈藝術鑒賞科學發展

中圖分類號：G712文獻標識碼：A

1 通過舞蹈藝術鑒賞課程的實施使之對學生綜合素質的提升

1.1培養學生高尚情操方面

在多媒體的幫助下，將世界著名的舞蹈呈現給學生。觀看舞蹈表演是一個精神享受的過程，在此過程中教師將其中的舞蹈者所要表達的東西進行講解，對于感性表現、感情流露、動作協調性，舞蹈動作所表達的意境等內容和學生一起研究及分析，其目的是為了幫助學生真正能夠融入到舞蹈表演中去，使自身的精神形態能夠隨著舞者的動作變化隨機改變，與此同時也會將自身的藝術細胞激發出來，在此鑒賞過程中，不斷培養起高尚的藝術情操。

1.2 學生學習時注意力和記憶力的提升方面

在我們平時教學過程中，靜態的教學方法常常不能引起學生的關注度，注意力不能夠集中，提不起他們的學習興趣，不能有很好的記憶，因此就不能有更好投入學習的熱情。以往學生掌握知識大多使用死記硬背的方法，使用這種方法的后果通常都是當時會記住知識要點，但不能使之理解，導致遺忘。但是通過進行舞蹈鑒賞教育，這種感受性、靈活性、節奏性都較強的教學方式，使學生從中找到提升記憶力的方法，再把它運用到其他科目的學習中去，這樣就能使學生在其他科目的學習中能夠更好地集中注意力并對知識內容進行記憶，使得學習效率能夠不斷進行提升。

1.3 學生創新能力、主觀能動性的提升方面

通過對舞蹈藝術的鑒賞，學生各抒己見，將自己的想法最大限度地進行展示，教師也是樂意聽到學生的想法，即使由于表達錯誤而產生了分歧，也是好的，因為學生通過自我的表現，使自己敢于發言，加強了自身的創新能力的培養，使自身在不斷進行思想強化中，能夠意識到自己的潛力，逐步形成一種積極創新的習慣，把創新改革當作是一種樂趣，滲透到學習和生活的各個角落。學生在對舞蹈表演進行細致的觀賞、深入的探究的時候，其中會發現不可言說的藝術奧秘。這種奧秘就在于通過對舞蹈的鑒賞，使學生在理性與感性、主觀與客觀結合的過程中，得到一種精神上的享受，充分調動了學生的自我參與能力，將自己不斷進行融入，使自身的建設與舞蹈鑒賞水平不斷提高，從而提升了自身的主觀能動性，走出以往的傳統課堂教學怪圈，并將這種創新意識和主觀能動性滲透到起到教學課程中去，有益于學生的長足發展。

1.4 教師與學生溝通與交流的默契方面

教師通過對舞蹈鑒賞課程的深入實踐，幫助學生了解和欣賞到更多優秀的舞蹈作品，如：《天鵝湖》、《千手觀音》、《孔雀舞》等舞蹈作品，并且將這些作品一一進行細化分析，通過和學生對作品的探討，使學生與教師之間在精神上產生共鳴，共同的興趣愛好使學生與教師不斷拉近距離，在進行藝術的交流的時候，互相進步、互相提升，這樣的教學模式能夠將教師和學生以往的“上下級”關系打破，從而達到高度的默契。

2 以人為本的教學模式發展

2.1 讓學生成為課堂的中心

教師在進行舞蹈鑒賞教育課程實踐的時候，要真正把學生的發展放在主導的位置上，進行相應的調整之后，將藝術氣息不斷帶入到課堂中來，使學生成為課堂的主人，這就意味著，學生將自己的感受充分展現出來，讓教師來進行評價，教師“退居二線”，學生進行討論或者自我研究，發現舞蹈藝術的靈活性，將自己的真實想法說出來。

比如，學生進行舞曲與舞步的結合闡釋，將其中的節奏快慢和情節的流露進行詳細闡述。學生能夠真正意識到舞蹈中對細節的把握標準，這是不易的，這是他們通過深刻的觀察，得出的結論。還有其他學生也能夠就其感性的東西進行闡述，將舞蹈所要表達的意思進行大膽地暢想，使之讓他們真正成為課堂上的主人。

2.2 將學生的靈感激發出來

提到靈感，它并不是自始至終就有的，它會在某一瞬間迸發，尤其是在年輕的時候，靈感會很多，但是真正把握住的人卻不多。教師有責任進行對學生靈感的激發，將學生在舞蹈鑒賞學習中提升一個檔次，將自己的想法發表出來，將新型的藝術構想說出來。

進行舞蹈鑒賞，了解到了舞蹈表演、編排、編劇等各個細節的注意事項，通過對這些知識的掌握，學生就一定能進行更好的創新，但是現在的教學不注重創新，學生有一個好的想法，創作出新的舞蹈來了，教師通常不會放在眼中，這就使學生的信心受打擊，無法得到鼓勵，靈感也會隨之消失。

筆者覺得，目前學校舞蹈藝術鑒賞教育課程有很多做得很好的方面，但唯獨在學生的靈感創新應用方面做得不好，教師在這方面應該加大力度進行革新，善于發現學生新的思想和創新能力，為他們的長遠發展負起責任來。

當然我們的中等職業學校不是專業的舞蹈職業學校，所以在類似這種不是專業課的課程設置上，授課后所達到的效果不可能和專業舞蹈學校一樣。但值得提示的是，這門課程的任課教師，首先要具備對舞蹈專業一定的專業化水平。如果在教學過程中，教師的專業水平達不到應有的水準，或者在教學過程中不能清晰表達及分析舞蹈作品及表演上的真實意圖，這樣是幫助不到學生能正確領悟學習的真正意義的。又假設教師的專業水平達不到應有的水準，這樣也是不能引導學生找到了正確的鑒賞方法。因此，作為課程的任課教師，首先要提高自身的專業水平，只有這樣才會有能力引導學生通過課程的學習，了解和認識到除課本外更多的知識與事物，加深對學生自我的藝術鑒賞能力的認識，將自身的其他能力激發出來，不斷進行創新思想的深入，使之鑒賞能力不斷進行提升，不斷將學生塑造成一個全面性的人才。

開展舞蹈藝術鑒賞教育的主要任務是對具體的舞蹈作品進行思想和藝術分析，其目的是讓學生們在欣賞舞蹈作品所獲得精神享受的同時，使之不斷地培養和提高他們的藝術情操。通過觀察、分析作品并能做出客觀的評價，指出成就與不足，使之得到自身綜合素質的提高。同時又使中等職業學校的學生能夠真正走出課堂，觀察到自身的能力所在，并且能夠使自身價值得到實現，為素質教育做出了貢獻。