論《中國好聲音》模式的廣播化

摘要：文章從時下較火的節目《中國好聲音》出發，分析這樣一檔電視打造的節目搬到廣播上來的可能性，以及兩者對比的優勢與劣勢。最終得出結論，做節目要創新，而絕不能簡單的復制與拷貝。

關鍵詞：中國好聲音；優勢；劣勢；復制；拷貝

《中國好聲音》在這個夏天弱爆了。大人、小孩兒，藍領、白領，幾乎沒有不知道“好聲音”的。一些這檔節目中涌現出來的歌手：如張瑋、歌浴森、鄭虹、梁博、李代沫、金池等倍受人們喜愛；包括飽受爭議的徐海星、黃勇以及哈尼王子等也一下子炙手可熱。既便是沒有看過《中國好聲音》的人，也通過各種主動或者被動的渠道聽過他們的歌，比如一些電臺會把他們參賽的歌曲下載制作成單曲在音樂節目中播放，還有的，干脆到網上去搜整場比賽，或者部分單曲。論壇、微博、各大網站都有可能把其人其歌置放頭條或者醒目位置。總之，這個夏天，《中國好聲音》攪動了華夏大地。

這是一種好的節目運作模式，與此同時，帶來的是廣告運營的巨大收入。而明年，廣告費用還在提升，其收益自是水漲而船高。拿資本運營專家的話說，“這檔節目有著不可低估的未可利好預期”。那么，如何把這種有著非常可觀預期的模式挪移到廣播中來？有沒有可能性？如何具體操作呢？《中國好聲音》廣播化過程中的優勢劣勢分別是什么呢？

首先，任何好的模式都可以“套用”，這一點毋庸置疑。并且，廣播操作《中國好聲音》有著一個先天的優勢，就是“省”去了那四把“需轉”的椅子。“好聲音”是這檔節目的主打牌，不看你的出身，不問你的背景，不注重你的相貌，就是“以聲取人”，聲音就是你致勝的唯一法寶。而這一點，有哪一媒體或者平臺能與從來只靠聲音取勝的廣播相提并論呢？歌手打進電話唱歌，評委對其“一無所知”，這次是完全看不到的，就像學校的“閉卷考試”一樣。當然，即便是浙江衛視的《中國好聲音》聲稱透明、公平，事實上，也有很多環節飽受詬病；那么，廣播化的《中國好聲音》能不能完全做到公平、透明也未可知。不過，并不關鍵，只要做到90%以上公平，公眾就尚可接受。這樣的話，每一期節目定一個小時，報名者在導播處登記真實資料。不論他是不是曾是歌手，不管他可否曾在夜場走穴，“聲音好”是唯一的門檻和條件。這樣，經過海選，進行預賽，進而決賽。最終評出本賽季“中國好聲音”。

第二個優勢：制作成本極大降低。浙江衛視的《中國好聲音》耗資巨大人所共知。因為電視傳媒自身特色決定，燈光、舞美、攝像……一系列環節，處處需要花錢。而廣播制作成本一向很低，尤其前期海選，預賽階段，幾乎不用過多投入。當然，請中國目前演唱領域的“大牌”，這個成本是無論如何不能免省的。《中國好聲音》某種角度上也極大的依賴著幾位“導師”效應在取勝。幾位導師的調侃、爭奪，都是這檔節目吸引受眾的噱頭。他們亦怒亦嗔亦哭亦笑，甚至比歌手本身的演唱更能成為焦點。為何幾位導師會有如此“賣力”的表現，這也是值得“后來者”關注的，因為，要讓他們的收益與節目效（笑）果掛鉤，就像成立一家公司，你分給他一部分股權，讓他知道，多出力，多收益，也有自己的一份，則他自會主動出力。因此，這個收益分配模式也是無論如何要搬移過來的。

第三個優勢：廣播的海選和預賽都可以“不傷筋不動骨”地完成，也就是，參與者無論家居何地，打個電話就能參賽，他自身的參與成本也降低了。在對結果并不能“十拿九穩”的情況下，參與成本越低，參與受眾就越多。民間有很多“高手”，但是，往往這樣或者那樣選秀都要有非常必要的基礎性投入，而即便這樣“基礎性”的投入也有一部分人拿不出。所以，還有很多“好聲音”被檔在了門檻之外。發掘真正的好聲音就要剔除一切阻擋因素，讓“好聲音”都有機會有平臺。

誠然，《中國好聲音》廣播化有期不容忽視的劣勢：

首先，四把導師的椅子不轉了，就缺少了一些懸念。《中國好聲音》的好看，某種角度上恰是那四把椅子的轉與不轉所帶來的。正是那四把椅子制造了很多的“可能”與“不可能”。在前三場導師選學員的過程中，差不多好與較好的聲音都成了某位導師的學員，但中間那兩三場，即便觀眾覺得非常好的聲音，導師們遲遲也不轉過來。而最后那場，有幾個名額空缺的時候，導師們又在剩下的學員中“匆匆”補了缺。這其間，因為沒有“占據”較好的場次或者排序，我們認為的“好聲音”與決賽失之交臂。但沒有關系，如果完全以“水平”論高下，這個節目似乎也就缺少了看頭。恰恰是有很多外在的客觀因素與變數的存在，反倒增加了這檔節目的吸引力。廣播節目沒有這四把掌握全場的椅子，這是一大缺撼與不足。

其次，視覺的沖擊力缺失。一直以來，電視強于廣播的地方就是它有視覺上的沖擊。弱化了聲音后，強化了畫面的效果，對人與物的呈現更加立體化了。歌手們雖然背對著導師，但卻是正對著觀眾，所以，我們仍然能透過聲音看到很多聲音之外的東西。舞臺與場面的呈現，導師們的“竊竊私語”和“爭論不休”等都盡收眼底，這反倒恰恰讓人“耳目一新”甚至“忍俊不禁”。這樣的效果是需要視聽同步才有實現的。而廣播就難以實現這樣的“笑”果。

再次，大投入帶來大產出，一定是這樣，這也符合經濟定律——尤其在選準一個好項目之后。雖然可以不問參賽者的出身背景，不管他們的衣著打扮，但是，但凡上臺者，沒有一個是衣冠不整，完全“家居”素面的。所以，給我們的是不可避免的“美”的感受。尤其再有一部分光著腳的，帶著面紗的，就更讓節目充滿了神秘色彩與煽情因素，這些，都恰恰是引起受眾關注的焦點與關鍵。雖然我們不知道這種情節是不是包裝設計出來的，但我們不得不承認，這樣的包裝與設計非常能抓人眼球。

事實上，把一檔在電視上火了的節目搬到廣播上，并不像分析一個優劣勢這般簡單。事實上，在倡導創新發展的今天，這樣的復制與拷貝也缺少新意，甚至是自取其敗。而眼下，這樣的復制拷貝卻遍地都是，源頭就是，“創新”資源有限，創新源泉并不能做到源源不斷。

作為一種商業模式，文化與創意類的產業是時下的朝陽產業。誰能想出好的主意，創意出花樣翻新的節目樣態，誰就是大贏家。而復制拷貝別人的，往往注定生命力短暫。但也要堅信，激情無限，創意無限，好節目的層出不窮正是在證明這一點。

（作者簡介：石佳（1982.1-），女，中級，勃利縣廣播電視局記者。）