“我們在閱讀,我們在努力,我們沒有缺席”

2012年3月10日—11日，由江蘇省作家協會主辦，《揚子江》詩刊社、太倉市文聯、太倉詩歌學會和太倉市沙溪鎮人民政府承辦的首屆“中國新詩論壇”在蘇州太倉沙溪鎮舉行。“中國新詩論壇（2012中國沙溪）”是江蘇省作家協會組織的“‘新詩百年系列活動”的第一項重大活動。中國新詩發軔至今已近百年，百年來中國新詩積累了許多優秀作品值得創作者和研究者關注。本次論壇的主題“新詩的經典化問題”即著眼于此，希望能通過討論總結新詩發展近百年的經驗，展示新詩精神。此次新詩論壇另外一項重要活動是評選“新詩十九首”。

出席本次論壇的有江蘇省作家協會黨組副書記、書記處書記張王飛，江蘇省作家協會黨組成員、創研室主任汪政，《揚子江》詩刊特聘主編子川，太倉市委常委、宣傳部長陳雪嶸，以及韓作榮、吳思敬、葉櫓、林莽、林建法、王光明、張洪波、劉福春、唐曉渡、耿占春、陳超、宗仁發、李少君、何言宏、何平、霍俊明、劉颋、陸梅、曉華、龔璇、胡弦、何同彬等30余位來自全國各地的詩人、評論家、編輯和媒體人士。

3月10日上午9時30分首屆“中國新詩壇”開幕，子川主持開幕式，汪政與陳雪嶸分別代表江蘇省作家協會和太倉市委市政府致辭。汪政代表省作協感謝為本次論壇的成功舉辦付出辛勤勞動的太倉各有關單位，對多年來一直支持關心江蘇文學的各位專家學者表示由衷的歡迎和感謝。這次活動旨在推動新詩百年的理論研討、新詩的創作和推廣，在新詩走過的近百年歷程中，作為后來者同時又是在場者我們應該為新詩的百年輝煌作出自己積極的貢獻。陳雪嶸認為這次由江蘇省作家協會《揚子江》詩刊發起的首屆“中國新詩論壇”能夠在太倉沙溪古鎮舉辦，相信會對太倉的文化發展起到顯著的促進作用，并真切祝愿中國新詩能夠發揚光大。

隨后舉行的“新詩的經典化問題”專題研討會分上、下午兩場，分別由中國作家協會全委、《人民文學》前主編韓作榮和作家出版社編審、北京大學新詩研究所特聘研究員唐曉渡主持。與會的專家、學者就百年新詩經典化的歷史、方式、必要性、困境以及經典化與閱讀、文學教育之間的關系等重要問題展開了積極的討論，并對《揚子江》詩刊發起的“新詩十九首”評選活動的主旨、原則、程序及其經典化功能展開了豐富的對話和探討。

新詩經典化的歷史和方法

百年新詩的歷史既短暫又漫長，其經典化的過程在文學史的共時性和歷時性上都有著豐富的肌理，許多專家就此過程中的一些重要的問題發表了自己獨特而深刻的看法。韓作榮認為“經典”是一個很大、很神圣的話題；怎么去理解、怎么去遴選經典詩歌，是一個需要時間沉淀、需要后人來評述的事情。當下就要選擇出經典詩歌，或許也是一件比較艱難的工作。但對于真正的中國新詩來說，經過一百年的發展留給后人這么多有影響、有特色、有水準的作品是一件非常了不起的事情，因此今天進行這樣的探討也是非常有意義的。河北省作家協會副主席、河北師范大學博士生導師、北京大學新詩研究所特約研究員陳超認為，百年新詩有兩個形象：歷史形象和美學形象，以往我們較多地關注了詩歌的歷史形象，現在的經典化過程中應該向新詩的美學形象傾斜。揚州大學文學院教授葉櫓則主張詩歌經典化機制不要忽視詩歌美學與閱讀在接受度上的延續性，否則會脫離讀者的閱讀水平，不能為讀者接受，還要與社會進程有一定的關系。在這一點上，首都師范大學文學院教授王光明有相同的感受，他覺得經典是凝聚了廣泛的集體記憶和歷史沉淀的文本，文學經典的形成也受意識形態、教育和傳播狀況的影響。我們所選擇的經典作品，并不一定是最有價值的作品，并不一定是有最大闡釋空間的文本，也并不一定就是文學中的經典，相反，經典詩歌的選擇應該反映讀者的基本共識，并能得到廣泛的認同。南京師范大學文學院教授、博士生導師何言宏也認為經典的建構要著眼于讀者的接受，百年新詩經典應該去尋找一些可以作用于我們年輕一代、我們大眾的精神資源、價值養成、價值培養的一些優秀文本，同時也要考慮漢語語言本身的特點以及一些優秀的詩歌傳統。

首都師范大學中國新詩研究中心副主任、博士生導師吳思敬對于新詩經典化的問題做過深入的研究和思考，他說，談論詩歌經典化，有幾個問題必須解決：首先，什么是詩歌經典？怎樣界定詩歌經典？詩歌經典應該是凝聚了人類的美好的情感和智慧，內容上有永恒性，在藝術上有原創性和獨創性，而且能夠穿越現實和歷史的時空，經得住不同時代的讀者的檢驗的文本。其次，經典是怎么形成的？它不是詩人自封的，不是由某個權威欽定的，它是以詩歌文本為基礎，在不同讀者的反復閱讀中，在批評家的研究和闡釋中，甚至于在一定的政治體制的多重因素的作用下形成的。在經典的形成過程中，有兩類經典，一類是恒態經典，這就是在文學史上提出之后，已經被不同時代、不同學者，甚至于不同國家民族都能夠公認的經典，比如《荷馬史詩》、李杜詩篇等；一類是動態經典，在一定時間之內被認為是經典，但是沒有經過更長時間的檢驗。新詩誕生不過百年，與古代詩歌三千年的歷史相比，很難形成恒態經典，只能是一種動態經典。第三是經典形成的要素。其中，文本是經典形成的基礎。在經典的形成過程中要有讀者和批評家的闡釋，另外也不可能完全避免體制和權力的參與。但是如何把非詩、非藝術的因素排除掉，也是我們考慮經典時的一個原則。第四，經典化的過程實際上也伴隨著去經典化的過程。經典的形成是非常復雜的，經過多年甚至上千年的檢驗才能形成恒態經典，而我們一般的經典的形成基本上都是動態的。一些詩歌進入經典化的過程也是另外一些詩歌失去經典化的過程。特別是在政治體制和權力的運作下一時提得很高的詩歌，隨著政治背景和權力的消失，某些詩歌就喪失了經典化的可能。所以，新詩經典化的過程和去經典化的過程是一個相輔相成的過程。隨后，北京教育學院中文系教授霍俊明在發言時也從恒態、動態經典的角度，提出了和吳思敬相似的觀點，他認為中國新詩經典化的歷史是讓人感覺很尷尬的，恒態的經典很少，很多詩的評價是變動不居的。

與評論家、學者們的經典化思考不同，幾位與會的主編、編輯對于經典化機制的功能以及經典化建構的方式，有著自身更具實踐性的努力和思索。前《天涯》主編、海南省文聯副主席、詩人李少君在發言中提到《天涯》的“詩歌精選”欄目，就是一個有意識地努力推出經典的工作，同時在編年選時也是希望把那個年度最好的當代詩歌選上。他認為經典的產生開始是個個人行為，一個人持續廣泛推薦，慢慢地就被人接受為經典，特別是選本的產生，中國歷史沒有文學史，是通過選本來產生經典的，經過幾百年來確定哪些選本是最好的，比如《唐詩三百首》。現代以來，我們經典確立的形式，是通過一套批評體系，不斷闡釋，通過一個文學史寫作來達到。因此我們現在來編選本，就要從這兩個方面考慮。《當代作家評論》、《東吳學術》執行主編林建法近幾年一直在通過設置詩歌、詩人欄目推廣和促進當代詩歌的經典化，他在發言中認為我們的詩歌作者、詩歌評論、還有發表詩歌的刊物，它們所有的工作實際上都是在參與詩歌的經典化，都是在努力為作品的經典化過程做點什么。同時他也強調新時期以來對詩歌的評價往往因為主流意識形態，包括主管部門對文學門類的評價中的偏頗，導致沒有引起足夠的重視。他個人覺得詩歌的成就不在小說之下，但人們對小說的關注卻往往比較多，嚴格來說評論詩歌或詩歌經典化的難度更大一些。

百年新詩經典化的困境

經典化在任何時代都是一個在時間上漫長的、在機制上復雜的過程，尤其在新詩走到近一百年的當下，文學生態、文學語境以及置身其中的中國當代新詩面臨著前所未有的混雜局面，因此，此時任何形式的經典化的努力都有著不得不面對的諸多困難和障礙。關于經典化過程中出現的現實問題，以及未來將要遭遇的復雜局面，與會的評論家們也從各自不同的角度表達了多層面、多維度的質疑和憂慮。唐曉渡認為，我們在閱讀古代經典的時候，它的這個形成過程我們是看不到的，古代詩歌的經典化過程大多是依靠選本來完成的，而在新詩的經典化的過程中，文學史的撰寫、翻譯、政治因素等都對這個過程有所影響。對于中國新詩來說，經典化是一件比較復雜、比較有難度的事情，因為在這個過程中，不存在一個絕對的尺度。經典化的很多工作，包括選本、排行榜等，都是有很多因素影響的，一定要意識到經典化努力將不得不面臨的荒誕性。

吉林省作家協會副主席、《作家》雜志主編宗仁發從四個角度較為系統和深入地分析了新詩經典化的困境，首先新詩是在與古典詩歌截然斷裂的基礎上出現的，是處于一個草創階段。艾略特說如果要是尋找最能夠表達經典的含義的詞，應該是成熟。經典應該是在一種語言和文學成熟的時候才能誕生，否則是很困難的。第二就是新詩是在完全模仿和借鑒外國詩歌的狀態下成長的，包括最早的胡適的創作，其實也是翻譯。我們的詩人幾乎都是留學回來或者從翻譯詩歌開始的，朱自清的大系里就說過，本來是要創作新詩，不知不覺就寫成了西洋詩。我們的新詩在誕生之初到現在也基本是這樣一個狀態。第三是一個無法回答的問題：時間究竟是怎樣檢驗了經典詩歌的誕生？一般都認為時間是檢驗經典詩歌的尺度，布魯姆說判斷經典性的作品要在作家去世的兩代人之后才能進行。我們的新詩有效時間很短，其中有很長時間是存在被干擾因素的，很多因素對我們的新詩創作構成了很大的影響。第四是文體的問題。每個時代都會有一些體裁比另外一些體裁更具有經典性。百年來詩歌不是主流文體，具有邊緣性，這也不利于詩歌這種文體誕生經典性作品。除此之外，他也提到了經典誕生的無常性及其讀者多寡與經典的關系等和經典化相關的困惑。

而關于經典化，河南大學文學院、海南大學人文學院教授耿占春則是從詩人主體和讀者兩個對應的層面表達自己的疑慮的。他說，在最近的十幾年，讀到好詩是經常有的經驗，但要確定幾個無疑的詩歌的大師就困難了。很多人的成名作就是代表作，但過了青春期就寫不出好作品了，在大家的期待中慢慢就消失了，找不到很多可以支撐自己的作品。阿多諾有篇文章《論晚期風格》，如果讓我寫中國作家，就很難找出具有晚期風格的，阿多諾說晚期風格有兩種：歌德式的集大成，貝多芬式的重新走向非確定性，這兩種在我們這里都很少見。經典不能是早期的青春期經驗構成，雖然青春期的作品可能是代表作。所謂經典要經得起其他歷史語境、民族語境中的閱讀。如果是一個人個體的青春期階段的作品，可能連他自己中晚年都不能認同，那就很難成為一個民族或者其他民族其他時代的經典。這方面，北京市作家協會理事、《詩探索》（作品卷）主編林莽有同感，他認為現在詩人很多，但真正能讓我們認可的大師或者有發展前景的卻很少。到處可以看到裝作大師的人，有的人名聲很大，翻他的文本卻沒幾首可讀的東西。詩人、《詩選刊》副主編張洪波也說，這兩年做《詩選刊》的過程中，有個欄目叫“典藏”，但發現沒什么藏的。有好詩，但到“典”的時候就不行了。做人物的時候也這樣，做一些已故的詩人，甚至是更早的，要配一首他的經典的詩很難，反而要配一首好詩，還簡單一點。另外，他和林建法、宗仁發觀點一樣，認為在文學中詩歌被完全地邊緣化了，有的大系，只是一個記載，一個存檔，沒有有效的經典化過程。

對于與會專家們的困惑和疑慮，子川雖然有同感，但在當下和未來的經典化方面表達了更多的信心。他認為，確實就像大家說的，經典化不是哪一代人能完成的事，卻又與所有的不同時代的人相關。就像死亡是每個人必然遭遇的，但是我們依舊要活下去。同樣，經典化不是我們現在能做成的，但我們應該去努力。我們說的努力，不是我們今天通過搞一個活動就把詩歌經典化，而是向未來，向我們生命夠不到的地方，把我們的閱讀、我們的想法提供給后來者，至于將來會怎樣，那是未來的事情。我們要做出的并不是終結性的結論，而是要告訴后來者這些是我們在當下看到的東西。新詩的經典化是一個時間的流程，時間是我們不可控制的，今天只是時間流程中一個切面，后來的事情今天誰也不能預料。就像我開始說的，死亡是每個人必然遭遇的，但我們還要努力去活。汪政也有著相同的信心，他認為在當今詩壇上，應該去掉過分的虛無化和相對主義，正因為經典化困難，所以更需要專業的閱讀和專業人士的指認。對于讀者而言，經典肯定是被告知的，在他們的人生中，經典肯定有作用。他覺得真正的個人的存在是一個神話和虛妄，經典化的過程是一種妥協，在堅守個人立場的同時必須接納和認同他人。同時，他也覺得經典化不僅僅是一個作品的呈現和評選結果，也是一個立場、標準的伸張。經典化只不過是一個途徑，在尋找、建構、沉淀、呈現我們新詩的標準。經典化是發現，更是我們的闡釋，經典可以被打碎，也可以被塑造，如果我們堅持立場，反復對我們所選擇的經典進行闡釋和開發的話，經典是可以被建立的，我們可以把“有意思”的工作做得比較“有意義”。

經典化與閱讀及詩歌教育

詩歌的經典化必然與詩歌閱讀相關聯，而詩歌閱讀的水平、形式和狀態又顯然受制于當代的諸種階段、諸種層面的詩歌教育、文學教育，后者對審美能力和審美直覺的影響有目共睹。在這兩個影響經典化機制的重要因素方面，與會的學者、專家也發表了重要意見。

中國社會科學院研究員劉福春說，他所理解的新詩經典，離我們還比較遙遠，傳統詩詞的精致可能才是他所確定的經典。新詩的經典化最重要的問題是要重新閱讀、重新發現。我們現在沒有能力去重新閱讀和重新發現。通過閱讀成名詩人大量作品之后才能發現新的經典作品，才能對過去的經典、過去的文學史做一些修正，真正清理過去，但做到這一點又太難了，因為當下的作品太多了，讀都讀不完，所以經典離他的理想狀態還非常遠。這一關于深入和全面閱讀的困難，韓作榮和林莽等人深有同感，林莽強調自己參與的很多經典化的工作，比如《北京文學》的排行榜，由于無法真正實現全面的閱讀，所以最后不得不退出。唐曉渡在分析選本這一經典化方式時，著重指出了細讀、精讀的重要性。他認為，不僅詩人需要活得時間足夠的長，需要有充分的風格發展構成其經典性，做選本的也需要活得足夠長。他解釋說我說的活得足夠長，是因為好多作品，恐怕從個人閱讀來說，很多作品確實是第一次閱讀的時候覺得很好，眾口相傳的時候覺得不錯，但一個人細讀的時候，尤其是你十年前細讀的時候覺得很好，十年后你再用細讀法來讀它，還能經得起細讀，可以稱得上好詩，因此這至少需要三十年時間。細讀、精讀對經典來說是非常重要的，是一個人的日常功課。

在詩歌教育的問題上，南京師范大學文學院副教授何平首先從中學語文教育在解釋現代詩的失語方面切入，指出當前的詩歌教育或文學史的教學還未能形成規范的、標準化的詩歌的審美闡釋方式，因此教育就不好入手，只能講詩歌以外的東西，具體一首詩好在哪里、壞在哪里說不清楚。如果這個最基本的詩歌教育的前提都解決不好的話，那么我們就無法做下面的工作，包括經典化。這些年很多專家對中學的語文教育批評很多，實際他們并不了解中學語文老師在詩歌教育、文學教育方面的苦衷。對于這個問題，唐曉渡也從中學老師誤讀海子的《面朝大海，春暖花開》方面入手，指出了詩歌教育面臨的困境。他說中國是一個詩教非常發達的國家，所以古典詩歌背后甚至是有一套制度化的東西來支持的。新詩不可能像古典詩歌一樣得到文化的強烈支持，詩人寫作、大眾閱讀、一般評價三者之間分裂越來越大，我們經常會遇到讀得懂、讀不懂的問題，詩人都對此嗤之以鼻，但我們不可能要求詩人停下來等大眾完成詩歌教育，他不知道這種分裂怎么彌補，或許只能等它自愈。林莽也表達了對于我們目前詩歌教育的憂慮，認為它都是從社會意義取材，不是從詩歌本身取材。我們的詩歌教育缺失講什么是一首真正的中國新詩，什么樣的一首中國現代的漢語詩歌是比較好的。這種社會教育和環境，還有詩歌的妖魔化，對中國詩歌發展起了一種停滯的作用。

汪政多次參與江蘇幾種語文教材的編寫，對于詩歌教育問題有著更系統的思考。他指出，江蘇的教育界是給予詩歌相當多的重視的，一些名校像南師附中、金陵中學、錫山中學的校本課程都有中國新詩這個科目，他們的學生比以前的孩子對中國新詩的接觸要多得多，這對于他們詩心的養育是有相當好處的。這些好處不是一時兩刻能夠顯現出來的，也不是高考能夠反映出來的，但對于這些孩子來說，他們的精神狀態、業余寫作，還有對世界萬物的看法，將來都會顯現教育的影響。這是一個妥協的過程，也是一個教材編寫人員不斷對詩歌加深認識的過程。他認為詩歌和青春是天然相連的，如果在這樣一個年紀讓他們和詩歌擦肩而過的話，對于詩歌教育人士而言應該感到遺憾。

“新詩十九首”

《揚子江》詩刊自子川接手以來，在辦刊理念和欄目設置上進行了大刀闊斧的變革，其中已經產生廣泛影響的“深水區”欄目就是以“去蔽”為主旨，推介成名詩人處于遮蔽狀態的重要作品，力推沉潛安靜寫作的詩人及其優秀詩歌文本，以及未成名詩人有分量卻沒得到應有關注的新銳之作。最近設置的“新詩十九首”欄目及此次論壇對“新詩十九首”的評選，也是“去蔽存真、只重文本，惟好詩入選”理念的進一步的深入和探索。這一活動一經推出就在詩壇產生了熱烈的反響，參加論壇的很多專家、學者此前已經參與了“新詩十九首”的推薦，并產生了155首候選詩歌，因此關于“新詩十九首”活動的意義、價值和困難，也成為了此次新詩論壇的一大熱點。

對于《揚子江》詩刊舉辦“新詩十九首”的評選活動，與會的專家、學者都給予了積極的肯定，陳超認為這一活動和一般的選本、詩歌史的經典化形式不同，更有趣味、有意義；葉櫓則強調“新詩十九首”的選擇首先要考慮一般讀者的接受水平，其次所選的詩要反映出一定的歷史狀況和背景，能夠把握時代的脈絡；何言宏認為此次活動很有價值，必將產生積極的影響，評選的原則應該注重“面向大眾、易于流傳”的原則；林莽覺得《揚子江》詩刊提出這種想法是對詩歌的一個推動，并且認為十九首評選資料前面的評選標準定得很有意思，很好，強調了主題、抒情、精短、去社會意識形態化；李少君也表示積極支持這一評選活動，覺得需要不斷做這樣的工作，這些年大家一直在做，包括“新詩三百首”、深圳《晶報》的“三十年三十首詩”，以及關于詩歌標準的討論。這樣的行為做得不好自然被淘汰，做得好會有非常積極的效果。

當然，“新詩十九首”作為一個新詩經典化的嘗試，一定會有一些問題和困難，與會的學者們也充分意識到，并提出了一些積極的建議和意見。比如霍俊明就認為參與“新詩十九首”推薦和評選的團隊雖然照顧了各個層面，但在年齡、領域、文學權力的構成等方面仍然有一些顯而易見的局限性。而且在評選過程中肯定會有一些同質化的因素，使得很多詩歌無法被排除。另外，對于155首候選詩歌他也有一些疑問，155首候選詩歌之外的那些詩歌怎么對待？為什么有的優秀詩人沒有進入榜單？讀者和詩人會怎么看待？唐曉渡也多次表達了對“新詩十九首”評選活動效果的疑慮，劉福春也強調評選要綜合更多的因素，不要把它想得太高，這么多天的努力能剩下一首、兩首就不錯了。耿占春也認為一個時代的經典并不可能由某一個或某幾個專家的闡釋獨立完成。

面對大家的肯定和意見，子川反復強調新詩經典化是一個時間流程，“新詩十九首”的活動只是其中一個切面，我們要做的是：“我們在閱讀，我們在努力，我們沒有缺席”。專家版和網絡版的“新詩十九首”不久還將結集成書出版，這一系列的活動和詩歌實踐目的就是為百年新詩的經典化提供更多的可能性。

3月10日下午5時，“新詩的經典化問題”專題研討會順利結束。整個研討會氣氛融洽而熱烈，既在經典化努力方面形成了一些共識，也充分表達了對于經典化日益嚴峻的復雜性、困境的憂慮；既有學理上富有建設性的對話，也有不同意見之間的碰撞和交鋒，充分地呈現了百年新詩經典化機制中的復雜鏡像，成果豐富，必將對今后新詩的經典化過程產生積極而深遠的影響。

3月11日下午2時，子川公布“新詩十九首”的評選結果，聞一多的《死水》、戴望舒的《雨巷》、徐志摩的《再別康橋》、卞之琳的《斷章》等19首優秀詩作入選。隨后，首都師范大學中國新詩研究中心副主任、博士生導師吳思敬做會議總結，在總結中吳思敬認為論壇有以下幾個重要意義：第一，建立了中國新詩論壇的機制，為當下中國詩歌理論的研究提供了新的平臺，將會使我們的理論研究工作進一步深入化、系統化。第二，第一次對中國新詩經典化作了專門探討，這次研討會圍繞著經典問題，對于什么是詩歌經典、詩歌經典怎么形成、詩歌經典的形成表述以及當下我們該怎么進行詩歌的經典化等，進行了很深入地對話，一定程度上達成共識。詩歌界應該有經典化的意識、為經典化作出努力，但新詩經典化還比較復雜，不能像古典詩歌經過幾百年、上千年那樣形成穩定的經典，因此我們追求的是過程，是對我們這個時代詩歌成就的發現和檢驗。第三，“新詩十九首”的評選正好和新詩經典化研討構成互補，一個是理論探討，一個是操作層面的實際工作。“新詩十九首”的評選是這次的重要收獲，也是新詩經典化的一次實踐，一次嘗試。至于結果是不是得到廣大讀者，特別后來讀者的認同，有待歷史檢驗，但畢竟代表了新世紀十年一部分專家學者的共識，也是新詩百年非常有意義的紀念。

江蘇省作家協會黨組副書記、書記處書記張王飛致閉幕詞，他代表江蘇省作家協會黨組書記、主席范小青向與會的專家、學者表達了崇高的敬意和由衷的感謝，同時也向為這次會議付出了辛勤勞動、給予了大力支持的太倉市文聯、太倉詩歌協會、太倉市沙溪鎮人民政府以及蘇州三希堂文化傳播有限公司表示衷心的感謝。

韓作榮推薦：新詩十九首篇目

韓作榮推薦：新詩十九首篇目

《揚子江》詩刊的編者從《古詩十九首》得到啟示，開辟《新詩十九首》推薦欄目，旨在“去蔽存真，只重文本，惟好詩入選”，以體現百年漢詩之精神。這無疑是披沙揀金、推動新詩發展的重要舉措，也體現了一本刊物對中國新詩的深入探究、精益求精的專業素質，追尋“詩與真”的高妙境界，獨樹一幟的編輯意圖，令人心怡、敬重。

可當我應約開具篇目之時，卻感到此事看似簡單，其實很難。在百年浩如煙海的詩作中只選十九首詩，不只是“掛一漏萬”了。況且任何一位讀者，即使是精于研究詩學的專業讀者，亦不可能顧及百年來所有詩人的作品，加之每位讀者無法避免的藝術偏好，選出十九首詩來，恐也難以概括百年新詩的總體風貌，也很難說這就是自有新詩以來的最好作品，充其量也只是推薦者自己喜歡的十九首詩。或許，諸多的推薦者都認可的好詩具有一定的代表性，其間的差異也有相互補充、提示的作用，最終的專家細讀、投票選出的詩作，也只是部分專業讀者相對大體一致的共識，能否經得住時間的檢驗，能否成為經典，得以流傳，恐也很難說。《唐詩三百首》是千年之后清代人所選，可真正家喻戶曉，隨口能背誦的篇什也不過幾十首。或許，這一次遴選能給后人留下十九首可供參考的篇目，亦是有價值的貢獻了。

再者，詩質優劣是不能以篇幅的長短為標準的。詩之選擇限于三十行之內，便人為地限制了稍長些好詩的納入。故此篇目應當稱之為《精短新詩十九首》吧。

另外，既然是百年新詩，哪些在新詩史中做出巨大貢獻，聲名卓著的詩人，除浪得虛名者外，都是以作品贏得尊重的。因而，以歷史的眼光，而不是以自己的偏好以及當下的審美原則來取舍，亦是我所注重的。

開列篇目時，我自然地想到多年來讀詩留下深刻印象的作品。我發現，年輕時自己喜歡的詩，重讀之后竟然不再吸引我，有的輕淺，有的經不起細品，并不耐讀。有的詩似乎是名篇，卻不如詩人不廣為人知的作品更好。而有的詩人的詩作，由于我的目光所限，受閱讀廣度與深度的制約，或許并不是詩人最好的作品……

這里開列的篇目，只是我自己喜歡的十九首新詩的短章。

※ 1. 推薦篇目：郭沫若《夜步十里松原》

簡介：寫于1919年，選自郭沫若詩集《女神》，1921年8月上海泰東圖書局初版發行，此后多次重版。

推薦語：超越時代的佳作。已創造出人與自然渾然一體的境界。

※ 2. 推薦篇目：臧克家《有的人》

簡介：作于1949年，為紀念魯迅逝世13周年而作。選自臧克家詩集《臧克家》，人民文學出版社2006年版。

推薦語：悼亡詩中最有影響的作品，其中的名句至今被引用。

※ 3. 推薦篇目：艾青《我愛這土地》

簡介：寫于抗戰開始后的1938年11月，選自《中國現代作家選集·艾青》，人民文學出版社1983年版。

推薦語：與土地結為一體的深沉的愛，一個時代發自肺腑的歌吟，于微小的意象里涵括了博大的內涵。

※ 4. 推薦篇目：卞之琳《淘氣》

簡介：作于1937年5月，收入卞之琳詩集《雕蟲紀歷》，人民文學出版社1979年版。

推薦語：口語與書面語結合得自然且微妙，詩人的想象和孩子的天真納于一體，鮮活靈動，鮮見的出類拔萃之作。

※ 5. 推薦篇目：何其芳《季候病》

簡介：發表于《現代》第1卷第6期，1932年10月1日。選自《何其芳文集》（第一卷），人民文學出版社1982年版。

推薦語：愛情是一種疾病，這是詩人痛楚的感受與發現。那是秋之落寞與憔悴，馬蹄踏破寂寞刻骨銘心的聲音，動人心魄。

※ 6. 推薦篇目：戴望舒《到我這里來》

簡介：收入戴望舒詩集《望舒草》，現代書局1933年8月版，選自《戴望舒選集》，人民文學出版社2005年版。

推薦語：一種追憶與沉思，雖已永遠逝去的有著未曾失去的歡悅，沒有悲苦、哀傷，只有徒然等待的癡情，是一反常態的令人動心的作品。

※ 7. 推薦篇目：馮至《南方的夜》

簡介：寫于1929年，收入馮至詩集《北游及其他》，沉鐘社1929年版。選自《馮至全集》（第一卷），河北教育出版社1999年版。

推薦語：這首詩足以證明魯迅先生所言：馮至是中國最杰出的抒情詩人。此詩是漢詩不可多得的精華。※ 8. 推薦篇目：商禽《滅火機》

簡介：收入《商禽詩全集》，INK印刻文學生活雜志出版有限公司2009年版。

推薦語：通過我與孩子眼中的影像，不斷變換的視角，似乎是濃縮的小說的表達方式，寫出透骨的哀傷，給人以新奇和意外。

※ 9. 推薦篇目：牛漢《半棵樹》

簡介：1972年寫于咸寧“五七”干校，選自《牛漢抒情詩選》，青海人民出版社1989年版。

推薦語：在那動亂的年代，寫出一代有骨氣和尊嚴的知識分子的生存狀態和命運。

※ 10. 推薦篇目：蔡其矯《南曲》

簡介：寫于1956年，收入蔡其矯詩集《回聲集》，人民文學出版社1956年版。選自《七家詩選》，中國友誼出版公司1993年版。

推薦語：讓聲音幻化出鮮明的意象，讓無中生有，寫出閩越人掙扎在死亡線上的哀傷、痛苦和艱辛。

※ 11. 推薦篇目：北島《古寺》

推薦語：此詩并非詩人影響頗大、盡人皆知的名篇，卻是有別于流行的寫作方式，具有開創性的較為純粹的詩作，經得住時間的檢驗。

※ 12. 推薦篇目：西川《在哈爾蓋仰望星空》

簡介：選自《西川的詩》，人民文學出版社1999年版。

推薦語：對浩瀚、不可知的一種神秘力量的仰視、感受與敬畏，表達得精到、深遠且有意味。“哈爾蓋”也因為這首詩而走出荒涼之地。

※ 13. 推薦篇目：昌耀《一百頭雄牛》

簡介：選自《昌耀詩選》，人民文學出版社2009年版。

推薦語：一幅悲壯、肅穆、雕塑般的立體的雄牛圖，卻有著騷動不安的野性與強勁的生命力，是雄性西部的象征。

※ 14. 推薦篇目：王家新《布谷》

簡介：發表于《詩選刊》2009年第1期。

推薦語：寫得松弛、隨意，沒有雕琢的平白語言的表達里，卻是蘊含著詩質的文字。或許，這是平易的但有難度的寫作。

※ 15. 推薦篇目：于堅《避雨的鳥》

簡介：選自《于堅的詩》，人民文學出版社2000年版

推薦語：瞬間的感受，不同生命的難以溝通，心靈熄滅的悲哀，其意義不僅限于人與鳥之間。

※ 16. 推薦篇目：翟永明《一杯雞尾酒》

簡介：選自《翟永明的詩（五首）》，《詩刊》2004年11期

推薦語：對愛情多種滋味的品嘗，表達得恰切而深入。一杯酒中承載著悲歡離合、迷醉和含混，以及太多的疑慮。

※ 17. 推薦篇目：彭燕郊《晴朗》

簡介：選自詩歌民刊《詩歌與人》的“彭燕郊專號”，《詩歌與人·彭燕郊詩文選》（2006年5月）。

推薦語：對俗常事物獨具慧眼的詩的發現，透著新鮮、豐滿與勃勃生機，由于光的照射而更加美好。

※ 18. 推薦篇目：伊沙《夜行者》

推薦語：另一種極致的表達，驚心動魄。

※ 19. 推薦篇目：周云蓬《中國食物鏈》

簡介：選自周云蓬作品集《春天責備》，上海文藝出版社2010年版。

推薦語：讀來似乎不像詩的作品，卻有著藝術的新質，平白的述說，卻直抵社會的本質，寫得牛！