體制清澹,作用疏通

宋朝初期，宮廷花鳥畫以黃筌工致富麗的花鳥體制為標(biāo)準(zhǔn)，崔白進(jìn)入畫院后卻以生動自然的花鳥畫打破了黃家畫派對宮廷花鳥畫的壟斷局面，使畫風(fēng)發(fā)生了明顯的變化。崔白的花鳥畫“體制清澹，作用疏通”，善于通過對在季節(jié)變化的自然環(huán)境中花鳥情態(tài)的細(xì)致刻畫，取得真實生動的效果。

《雙喜圖》乃是崔白的傳世精品，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。畫面描繪的是一片秋風(fēng)呼嘯的曠野，枯枝折倒，殘葉飄零，小草伏地，在這一片蕭瑟之中，兩只喜鵲撲翅鳴叫，迎風(fēng)飛來，其中一只攀在樹枝上，目光向下，坡下的野兔被驚到，倏然頓步回首，就連周圍的草葉好像也被它們叫得在瑟瑟發(fā)抖。這里到底發(fā)生了什么？還是將要發(fā)生什么？為什么有種說不清的緊張充斥整幅畫面？畫家對這些并沒有交代，而是留給了觀畫者充分的想象空間。雖然名為“雙喜”，但除了有兩只飛鳴的喜鵲，卻看不到有任何喜從天降的跡象。這種自然界尋常的生命景象的再現(xiàn)，需要的是畫家對生活的細(xì)致觀察以及精湛的描寫能力。畫家通過探索花木鳥獸的“生”意，擺脫了花鳥類裝飾圖案的影響，發(fā)展出更為自然而富有野趣的新風(fēng)格。

崔白在繪畫手法上也頗具新意：工筆與寫意相結(jié)合，枝葉雙勾，甚至連細(xì)草也采用雙勾填彩法，但是喜鵲與兔則采用勾、點、染結(jié)合的畫法，褐兔皮毛以筆尖簇點，層層積染，而喜鵲的羽毛則填染白粉，豐富而寫實的用筆變化，將質(zhì)感、量感相當(dāng)逼真地呈現(xiàn)出來。土坡以干筆淡墨粗勾幾筆，然后略加皴擦，只在局部加以密集的皴筆，雖然粗細(xì)筆調(diào)共存畫中，但相融和諧，更增添活潑之意，也將秋天曠野的落寞凸現(xiàn)出來。喜鵲與褐兔的上下呼應(yīng)將疾風(fēng)中零亂的一切涵容，而樹身、枝干的勾、皴、擦、染，老練而雄健，則是借鑒于山水畫，技巧已經(jīng)非常成熟。

這是一幅情景交融的佳作。色彩寓濃于淡，意境深邃而幽遠(yuǎn)，是中國工筆花鳥畫注重形神兼?zhèn)鋵徝谰辰绲牡浞蹲髌??？梢娝稳说膶憣嵅⒎侵皇呛唵蔚貙懶巍⑶笳?，而是通過對形的細(xì)微刻畫營造出一種特定的意境。中國畫的寫實，從一開始就兼顧形、神，追求意境。離開了形，何以言“神”？即使自言“逸筆草草，不求形似”，其實也只是筆墨精煉、形象簡括而已，并非超脫形外。

這幅畫最初名為《宋人雙喜圖》，后發(fā)現(xiàn)樹干上有崔白款：“嘉祐辛丑年（1061）崔白筆?！碑嫹仙杏兴卫碜诘摹凹挝醯顚殹薄⒚魈鏁r“司印”半印等收藏印記。又有人仔細(xì)觀察，兩只飛鳥尾部羽毛長而飄逸，似乎不像是喜鵲，倒接近于綬帶鳥，因此現(xiàn)在也有人稱此圖為《禽兔圖》。

崔白，北宋畫家，字子西，濠梁（今安徽鳳陽東）人。熙寧初，詔與艾宣、丁貺、葛守昌等畫垂拱殿御扆鶴竹各一扇，崔白最為出色，于是補為圖畫院藝學(xué)。然而崔白性情疏放，曾執(zhí)意推辭，但沒能獲準(zhǔn)，也就只得勉強接受。他擅畫花竹、禽鳥，尤工秋荷鳧雁，注重寫生，精于勾勒填彩，體制清澹，筆跡勁利如鐵絲，設(shè)色淡雅，另創(chuàng)出一種清淡疏秀的格調(diào)，改變了宋初以來畫院中流行的以黃筌父子為代表的濃艷細(xì)密的畫風(fēng)。