法式—蘇式—中式

本刊編輯部

古人以十、百等數為盈數，“十者，數之盈也。”那么，作為十十之數的“百年”則包容了更多深層的積淀，記載著這一個特定時代的文化藝術現象與發展歷程，記載著幾代人的努力與探索，記載著那曾經的輝煌與值得我們深思的東西。

李金發、劉開渠、曾竹韶等出生于20世紀初并留學法國的雕塑家，翻開了中國現代雕塑百年歷史的篇章。從留學西方鉆研寫實主義雕塑，到建國后具有鮮明時代特色的紀念碑性雕塑，再到改革開放后的多元探索，幾代雕塑家們為我們譜寫了一曲壯麗的交響樂。2005年，上海曾舉辦過一次“百年雕塑展”；2012年，國博再次舉辦了一次規模宏大的百年雕塑作品展,慶祝中國國家博物館建館100周年和中國雕塑學會成立20周年。

這個展覽匯集了中國現代雕塑100年來的精品。這些作品的作者有共和國第一代雕塑家李金發、劉開渠、曾竹韶、周輕鼎、程曼叔、滑田友、王合內；有第二代雕塑家錢紹武、潘鶴、王克慶、程允賢、潘錫柔、張德華；有今天正活躍在雕塑界的第三代中年雕塑家曾成鋼、隋建國、黎明；還有正在成長的第四代青年雕塑家。特別值得一提的是，展覽中既有中國雕塑先驅人物李金發唯一存世的原作《黃少強像》；也有人民英雄紀念碑創作集體的浮雕作品；還有《收租院》群雕中五件最具代表性的雕塑等珍貴的原作。這次展覽得到了中國美術館、中央美術學院美術館、浙江美術館、四川美術學院美術館的協辦，匯聚了各館的雕塑精品，其展品的豐富、系統、完整性堪稱空前。

一、浪漫與夸張：輝煌的中國古代雕塑

中國雕塑的歷史源遠流長，有著與西方寫實風格完全不同的民族藝術特色。秦代的兵馬俑造型寫實生動，但略有千篇一律之感；自漢代開始的中國雕塑作品，風格有了較大的改變，多承楚風，具有浪漫、夸張的成分，反而不再以形似為主要目的，其建筑裝飾、陵墓裝飾和陪葬品中雕塑的發展，形成中國雕塑史上的第一個高峰。魏晉是一個佛教思想與儒學思想碰撞、交融的時期，統治者大建寺廟，鑿窟造像，敦煌石窟、云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟等均在此時紛紛興建。石窟內雕塑的大量佛像遂成為當時中國雕塑的主體。雖然宗教使當時的雕塑藝術的題材顯得有些單一化，但在佛教造像向內地傳播的過程中，樣式及風格也在不斷漢化，宗教精神的內在動力促進了大量精品的誕生。隋唐是中國古代專制社會的鼎盛期，宗教造像藝術、陵墓的裝飾雕刻藝術、陪葬的陶瓷雕塑藝術、肖像造型藝術等相關領域也都進入一個空前繁榮時期，體現出雄壯恢宏、昂揚向上的時代精神。宋代商品經濟空前繁榮，市民階層逐漸壯大，代表市民趣味的審美觀念隨之興起，宋代的佛教雕塑無論內容還是風格都明顯世俗化。進入元代，統治者重視手工業，雕塑是其中重要的組成部分，因而也得到了一定的發展。明清兩代，宗教觀念進一步淡薄，此時的宗教雕塑在缺少內在信仰的狀態下，顯現出缺乏創造性和生命力的程式化傾向，其作品造型一般小巧玲瓏、精致剔透、精雕細鑿，缺乏大氣之作和大型巨作，牙雕、玉雕等形式也有所發展，藝術上逐漸轉向個人化，呈現出內聚性的風格。

通過上面的概述，我們可以發現中國傳統雕塑有著輝煌的藝術成就和獨特的浪漫主義風貌，特別在隋唐時期吸收了外來佛教造像樣式等之后，獲得了極大的發展。近現代以來，伴隨著西學東漸，雕塑領域同樣面臨著西方雕塑藝術的傳入。西方經典雕塑藝術與中國傳統雕塑風格的融匯，誕生了一批優秀的作品；這些作品在百年雕塑發展的歷程中閃爍著耀眼的光芒。

二、法式—蘇式—中式：中國百年雕塑的發展歷程

雖然中國傳統雕塑不乏優秀的作品，但是在近現代的特殊歷史時期和當時的文化背景下，傳統雕塑就像傳統繪畫一樣，并未受到太多的重視，甚至是被批評的對象。第一批雕塑家們當年曾告別飽經苦難的祖國，前往西方尋找一條他們認為正確而且能夠有益于人民的雕塑藝術之路。中國近現代雕塑的開始是以李金發、劉開渠、曾竹韶等一批從西方特別是法國學成歸國的藝術家為代表，他們把西方古典寫實雕塑與中國傳統藝術相結合，探索出一條能保持民族特色的現代中國雕塑語言的成長之路。隨著五四運動的思想啟蒙，一批雕塑家從海外回國，使傳統的中國雕塑產生很大轉變。這批留學生目的很明確，他們把重點放在對寫實主義雕塑的學習和鉆研上，因為這正是中國所缺少的—中國傳統雕塑中一向被認為缺乏寫實主義的藝術表達。

李金發被譽為中國象征主義“第一詩人”和“中國雕塑界之泰斗”。他于1919年赴法勤工儉學，1921年就讀于第戎美術專門學校和巴黎帝國美術學校；1925年初應上海美專校長劉海粟邀請回國執教；1928年任杭州國立藝術院雕塑系主任，創辦《美育》雜志；后赴廣州塑像，并在廣州美術學院工作，1936年任該校校長。這次展覽就展出了他唯一存世的原作《黃少強像》。曾竹韶1928年考入杭州西湖藝術院雕塑系；次年底赴法國留學，先后入里昂國立美術專科學校、巴黎國內藝術院學習雕塑；1942年歸國，曾在成都藝專、重慶國立藝專、重慶大學建筑系教授雕塑、音樂；1949年后被聘為中央美術學院雕塑系教授。李金發、曾竹韶等雕塑家都在努力從寫實中強化著雕塑的民族文化背景。這一時期的雕塑家還有滑田友、程曼叔等人，多數皆留學法國，因此中國雕塑史上的這一時期可以稱之為“法式”雕塑時期。

奇怪的是，當時的法國藝術界流行現代主義風格方興未艾，巴黎更是現代藝術的中心。但是留學法國的中國雕塑家們卻選擇了古典寫實主義，一如繪畫上徐悲鴻先生的選擇一樣，相信這也是當時特殊的時代和文化背景使然。正如有的學者所指出的那樣：“從世界雕塑的立場看，他們的藝術語言和風格屬于西方古典主義；從現代主義的立場看，他們的藝術是保守的；從中國文化的立場看，他們是全盤西化的；從中國雕塑的立場看，他們是開拓和革新的；從純形式的立場看，他們沒有形成自己的個性化語言；從國家民族的立場看，他們是有責任、有勇氣、有行動、有人格的一代知識精英。”（北人《百年回望》）

第一批雕塑家為我們留下的寶貴遺產除了作品之外，一是為我們建立起一種相對科學的、具有可操作性的現代雕塑教學體系；二是寫實主義解決了傳統雕塑較為不重視造型的問題，對當時救亡圖存、民族民主革命等政治運動起到了宣傳作用。但由于社會不安定，共和國成立之前的中國雕塑發展步履維艱。

1949年之后培養起來的第二代雕塑家，明顯帶有“蘇式”的影子。由于當時特殊的國內外形勢，民族自立成為這一階段雕塑作品的一大特色。共和國成立之后，20世紀50年代國家派出了一批留學前蘇聯的留學生，加上中央美院的一些畢業生，構成了百年雕塑發展歷程中的第二代雕塑家群體，以錢紹武、程允賢等先生為代表。

錢紹武1947年考入國立北平藝專，1951年畢業于中央美術學院；1953年赴蘇留學；1959年回國任中央美術學院雕塑系主任。錢先生上期曾作客我刊的“對畫·對話”欄目，相信很多讀者對他的《江豐頭像》還記憶猶新。程允賢1950年入中央美術學院雕塑系學習，以擅長創作古今中外著名人物雕塑而聞名。

蘇式雕塑強調氣勢和使命感，正符合共和國建設初期的需要，其代表作品有政府支持的劃時代標志性作品《人民英雄紀念碑浮雕》。第二代雕塑家中如潘鶴的《艱苦歲月》、四川美術學院集體創作的《收租院》雕塑等名作相繼出現，反映了這一時期中國現實主義雕塑的創作狀況。直到“文革”之前，中國的雕塑無論是教學還是創作都在穩步發展。

國家改革開放以后，現代雕塑進入多元探索階段。百年雕塑發展中的第三代雕塑家，正是在“文革”后成長起來的，以1977年冬季恢復高考以來各美術專業院校雕塑專業畢業生（包括研究生）為主體，這批人已經成為當代雕塑的中堅力量，如曾成鋼、隋建國、黎明等人。

與繪畫界轟轟烈烈的“85思潮”、“星星美展”不同，1992年之前的中國雕塑界似乎并未有太多向西方立體主義、表現主義、構成主義求索的沖動，但這一時期的雕塑以藝術形式和雕塑材料的多樣化而呈現多彩的藝術樣式，從傳統的石、木、青銅到不銹鋼、纖維和其他化合材料，甚至聲、光、電都被廣泛運用，新一代雕塑家們解放了思想，革新了觀念，從變形、抽象雕塑，到裝置等等，在短短的十幾年中幾乎把西方近百年來的雕塑發展探索樣式演練了一遍。1992年，孫振華、曾成鋼、楊奇瑞共同發起了“第一回當代青年雕塑家邀請展”，標志著中國現代雕塑的歷史正式拉開了序幕。1992年也成為百年雕塑發展史上一個值得被記住的年份。

在這之后，隨著新中國第二次城市化建設高潮的到來，雕塑的建筑性再一次得到了發揮，城市雕塑與公共藝術發展迅速。20世紀90年代中期出現了第二次城市雕塑大討論。同時，雕塑也有向架上和現實主義回歸的趨勢，表現內容則是針對現實生活無所不包，內容十分豐富，藝術語言上更為關注中國傳統雕塑的形式要素。進入21世紀以來，改革開放后成長起來的雕塑家成為創作的主力軍，其雕塑語言和創作群體的多元化，體現了與世界雕塑潮流的深度關聯和自身的積極探索。

共和國雕塑60年，前30年里，學子們較多的是學習、模仿；后30年里，藝術家們由模仿逐漸轉向自我體驗、自我實踐，明確了自身發展的軌跡，梳理了現代化與民族化的經驗，呈現出由蘇式-中式的發展脈絡。

三、繼往與開來：百年中國雕塑發展的思索

百年雕塑展帶給我們的思索，不僅是品評這些作品，或者是縱觀流派風格的變化。一方面，在這些不同的雕塑觀念、風格、流派、手法的背后，蘊涵了百年中國美術發展的各種信息，這些展品不是單純的雕塑作品，其背后所蘊涵的豐富的社會學、政治學、文化學意義，值得我們進一步挖掘。另一方面，和中國畫一樣，無論是五四時期矯枉過正的文化背景，還是西方和蘇聯寫實主義的影響，或是改革開放以來眼界開闊后所做過的無數嘗試，在力圖建立新的“中式”風格雕塑的同時，也存在著民族化傳統割裂和缺失的問題。如何看待傳統雕塑和雕塑的民族化，這是一個值得思考的問題。

漫步在百年雕塑展的展廳中，品讀著一件件精彩的作品，讓自己的思緒隨之穿越百年，不禁讓人想起《百年孤獨》里有這樣一句話：“總有那么一個時刻，一個東西會撥動你內心深處的那根弦。”讓我們暫且放下那些樣式，忘記那些爭論，將目光轉向那些精彩的雕塑作品吧。