讓動漫教育走向實用的未來

田敏

目前，動漫已經滲透到生活的每一個角落，大的有動畫廣告、影視、游戲，小的有漫畫插圖、手機彩信、吉祥物。我們需要思考現有的培養方向，讓動漫教育發揚創新的理念，走向實用的未來。

● 動漫教學需要由“虛”變“實”

在教學中，動漫被虛化、被曲解，我們面臨著諸多的不協調，概括起來，主要有以下五種“虛”的問題：一是虛擬化嚴重。動漫似乎就是憑空想象的代名詞，似乎是不務正業的象征，動漫所蘊含的創意無限和優秀表現力還不為眾人所知，于是，動漫成為一般人不愿意涉足的領域。二是虛夸化嚴重。動漫被說得無所不能，讓學生感覺動漫是一門高難度學科，望而卻步。忽視了創作力的動漫就像大樹沒有了根基，無法生根發芽。三是虛無化嚴重。教師按照課本，只能講解出一點基本的范例操作，稍有變化的步驟，教師常常無能力變通；學生學的知識不夠靈活全面，在實際設計中難以駕馭。四是虛弱化嚴重，課本內容不能及時修訂，而動漫的發展則是日新月異，內容不先進，要教授的技術也不明確；美術教師有較高的專業水準卻少有熟練計算機操作的，信息技術教師雖然掌握了一定的技術操作，但是藝術的功底相對弱，教學不能達到游刃有余。五是虛設化嚴重，課時少，學生沒有足夠的創新實踐時間；有些學校不重視，此類課程都安排在學習時間的最后，難以引起學生的重視，失去了其原本的價值和意義。

雖然種種現實阻礙著我們動漫夢想的實現，但是無論什么原因都阻止不了動漫發展的腳步。如今，動漫藝術愈發得到人們的喜愛，特別在青少年一代里有著非同尋常的影響力。為此，我們必須在動漫教學的征途中嘗試創新，讓動漫教學由“虛”變“實”。

● 細微入手，提高學生的動漫創意意識

動漫創作人才素質包括基本藝術素養、計算機技術和創意能力。創意是動漫作品的生命力，決定著作品的活力和價值。位居前列的美國迪斯尼動畫和日本動畫，無處不是創意的展現。可愛的白雪公主和七個小矮人、老少皆喜歡的米老鼠形象，玩具總動員、海底總動員、汽車總動員系列動畫大片的成功，詮釋著迪斯尼人的創意智慧；日本動畫里的Hello Kitty、鐵臂阿童木、聰明的一休、灌籃高手等形象歷久彌新；國產動畫片《大鬧天宮》中充滿正義的孫悟空，葫蘆娃、東方神娃里各種可愛的人物形象，也表現出了東方藝術的無窮魅力。縱觀這些例子，也可看出人物角色的創意是動漫產品的核心和靈魂。

學生有著豐富的想象力，具有天生的創造力，應鼓勵學生大膽創意。一個好的創意通常來自對社會和自然的感悟、認識，也會有該年齡特有的心理特征。

教學實例分析：在日常學習生活中，學生之間特別注重友誼，如果在同學過生日或有紀念意義的日子里，親手設計一個DIY的動漫應用小游戲作為禮物，與眾不同的動漫形象創意肯定會成為友誼中深刻的記憶。例如，首先畫一幅可愛的動漫人物形象（如雪人），通過不同的創意元素來塑造動漫形象，如眼睛、鼻子、嘴巴、帽子、圍巾，每個人的設計都可以不一樣。進而，繼續鼓勵學生自由地DIY，組合出各種表情來豐富形象創意效果，讓人開心一笑的同時把自己的小小的創意化成了大大的滿足。再如，可以降低難度，僅僅利用可愛的換裝小游戲，讓每個年齡都喜歡的動手組合產生無限的創意，這是一份特別的禮物，在娛樂中創意，在感受動漫的魅力中創意。

● 校企聯手，參與動漫創作

與專業公司合作，依托公司的作品和技術，開拓學生的視野，提高學生的動漫知識和課外興趣愛好，讓學生的動漫夢想到達現實。初期，我們嘗試在特長班舉辦動漫講座，邀請專業設計人員做專題講座，普及動漫知識，展示動漫作品，講解制作過程，提高學生對作品的理解和方向的把握，以增強創意的可實現性。

教學實例分析：《糖球龍龍Parkour》這個游戲已經在手機應用平臺中上線了，這是一個民俗節日——糖球會為背景的動漫小游戲，類似超級瑪麗的規則，其創作過程包括前期故事版的創作、人物設定與背景設定、原畫、動畫、音效、輸出成片。

在這個項目中，公司希望深入了解學生的興趣點，從學生中得到豐富的內容需求。學生也希望了解整個動漫方面的進程，同時可以參與到動漫的制作環節。學生可以設定游戲風格，策劃游戲的可玩性，文化背景介紹，最后將游戲大體框架設計出來。公司通過學生的框架進行編程，使游戲最終完成。

在這個學習過程中學生運用到了多種軟件包括：用Photoshop處理圖像，用Flash嘗試動畫制作，用Audition處理音效等。更重要的是，由此也了解并體驗到了公司運用的一些軟件工具，如 Flash Builder、JAVA等。學生在參與之中開放了自己的動漫思維，也開拓了設計、技術視野，對培養未來動漫高手是一個很好的成長機會。

● 中學動漫課程的架構實踐

進入數字時代以來，動漫領域和行業進入了一個新的鼎盛期，我國政府也非常重視動漫產業的發展。但目前優秀的國產動漫作品很少，凸顯動漫人才培養的薄弱問題。在中學開設實用性動漫校本課程的嘗試非常必要，其構架思路如下：

培養學生社會生活感受力，通過劇本創作學習創意人物、故事。中學生的學校生活軌跡相對簡單，缺乏對生活深層次的獨特個人感受，老師應該鼓勵引導學生觀察生活，多思考，培養他們對生活的提煉和再加工的能力。例如，可以讓學生從故鄉或家里長輩搜集民間故事、傳說，然后進行劇本創作，設計角色，既能從中感悟生活，又能發揚民族文化。也可從學習的課程中進行創意。又如，在學習物理的浮力時，創意一個形態百變、能力超強的鋼娃，變身輪船、軍艦縱橫江海，變身飛機、火箭飛越藍天。既加強了對課程的學習理解，又提高了創意加工的意識和能力。

加強手繪創意訓練，手繪創意人物形象、動作和故事主場景。動漫創作的基石之一就是基本藝術素養，手繪是藝術表現的基礎，是造型的根本，無論你是使用傳統畫筆還是電子畫筆，原創的人物形象、場景都需要自己繪制出來。基本的手繪訓練有助于樹立學生的現代藝術觀念和培養良好的藝術想象力。如果一開始就讓學生使用技術軟件，就可能禁錮學生的想象力，也不利于學生藝術表現力的提高。例如，舉辦手繪創意大賽，因為不局限于計算機，手繪的作品范圍更加廣泛，對學生的動漫教育與興趣愛好、生活時尚等元素融合在一起，是提高學生手繪創意的好方法。

推廣動畫制作，以二維為主，三維拓展，體驗流程。根據中學生的特點，動漫教育以培養個人創意和藝術修養為主，不宜學習很多復雜技術。因此，我們應以二維動畫技術為主，適度拓展三維技術。三維角色或場景的創作以任務驅動式學習為主，暫不展開系統學習。對學生實驗型動畫創作提倡采用與產業流程一致的項目式運作，使學生體驗產品生產的流程，建立對產業的具體認識。

與企業、社會組織合作，經歷作品向產品的轉換，經歷成功。經過校內課程訓練，使學生達到基本要求之后，在教師的指導下，組織有能力也有精力的學生參與一些產品創作，體驗作品發表成功的喜悅。

以特長教育促進動漫人才培訓。在大眾教育日益普及的今天，特長教育應成為戰略性的教育。對于多數學生，我們只要求提高動漫審美素養，能夠認識、應用、嘗試動漫；對于有特長水平的學生，要提高他們動漫創作的創意素養與技術技能，激發創新意識和創造能力。