玄色之美.禪風與儒韻

前不久由深圳博物館、深圳市文物管理辦公室、深圳市文物考古研究所聯合主辦的“玄色之美—中國歷代黑釉瓷器珍品展”與“融匯釋儒 法效百工—宋元時代吉州窯瓷器特展”俱已完美落幕。劉新園、劉濤與任志錄為兩個展覽的顧問，策展人郭學雷。另外，兩個展覽的圖錄已由文物出版社于2012年2月出版。現將兩個展覽的大致情況及一些代表展品簡要介紹如下。

玄色之美—中國歷代黑釉瓷器珍品展

《玄色之美》參展方包括深圳博物館、山西博物院、內蒙古博物院、內蒙古考古研究所、景德鎮陶瓷考古研究所、婺源博物館及上海高悟樓、九硯山房、觀葉樓、廣州紅苒精舍、暫得樓、深圳寶光藝術等多十多家公私收藏機構。展品年代上迄東漢黑瓷，下至清代黑瓷名品烏金釉，時代跨度近兩千年，體系完備，參展瓷器規模空前，品種豐富多樣。展覽分為“鴻蒙初開-漢魏六朝的黑釉瓷”、“盛世氣象-隋唐五代的黑釉瓷”、“各擅勝場-宋遼金元的黑釉瓷”、“玄色余韻-明清時期的黑釉瓷”四個單元，共展出145件（組）黑釉瓷器。展品包括德清窯、長安醴泉坊窯、黃堡窯、長沙窯、壽州窯、建窯、遇林亭窯、贛州窯、吉州窯、耀州窯、介休窯、渾源窯、大同青瓷窯等數十個窯口的黑釉產品。

展品中上海高悟樓收藏的東晉黑釉雞首壺（圖1）是浙江德清窯的產品，高24.6厘米，口徑9.2厘米，底徑14.7厘米。黑釉瓷是一氧化鐵為著色劑的高溫釉瓷。自原始瓷誕生以來，窯工們已偶然利用含鐵較高的釉料，生產出了接近黑釉瓷的醬褐釉瓷。于東漢晚期真正青瓷出現的同時，浙江寧紹地區的黑釉瓷亦漸趨成熟。至東晉時，伴隨著北方門閥大族的南遷和玄佛之風的興盛，以浙江德清窯為代表的黑釉瓷工藝更趨完善，成為風行一時的瓷器品種，如此類雞首壺是該窯最具代表性的器型。

唐代魯山窯花瓷瓶（圖2）也由高悟樓提供。該瓶高11.6厘米，口徑3.8厘米，底徑4.3厘米。隋唐時期，北方黑釉瓷興起并取得長足進步。在中西文化交流與佛教文化的影響和推動下，這一時期黑釉瓷生產呈現出豐富多彩的局面，形成了黑釉瓷發展史上的第一個高峰。唐代黑釉瓷一改以往單一沉穩的格調，裝飾手法豐富多變，風格大膽潑辣，蘊含了唐代開放包容的時代精神，最具代表性的是唐代流行的花瓷。該品種的瓷器，一如此器一樣，在黑色等釉面上施以天藍或月白釉彩，或任意揮灑，或規則排列，或自然流淌，頗能體現唐人凝重豪放的審美意趣。

高悟樓參展的北宋黑釉醬斑長瓶（圖3）高45厘米，口徑6.3厘米，底徑9.4厘米。宋遼金元是黑釉瓷發展的黃金時期。兩宋以來，飲茶之風的盛行及瓶裝酒的普及，促使以茶酒之器為主流的黑釉瓷生產獲得空前發展。宋代之前，沽酒多用升斗之類，入宋后則大量使用酒瓶。因黑釉酒瓶最適宜酒的保存，故兩宋以來，造型各異和裝飾多樣的黑釉酒瓶變成為南北各大窯場的主流產品。

展品中的清康熙烏金釉筆筒（圖4）是廣東省博物館的藏品，高12.8厘米，口徑10.5厘米，底徑10.6厘米。元以后的中國窯場盡管只把黑釉用于民間日用瓷，但明清兩代的帝王似乎沒有把它忘記。景德鎮永、宣御窯遺址上出土的黑釉爐與靶盞就是實證，而清康熙時的烏金釉則將黑釉瓷發展到一個極致。所謂烏金釉是用景德鎮特有的烏金土與優質青料配制而成，是由鐵、錳、鈷三大著色劑共同呈色的。烏金釉不僅顏色漆黑，表面光澤度也比較好，并且燒成容易，受窯內氣氛、溫度干擾比較小。烏金釉以其完全不同于以往黑瓷的樣貌延續了黑釉瓷的發展。

融匯釋儒 法效百工—宋元時代吉州窯瓷器特展

“吉州窯瓷器特展”由上海高悟樓、觀葉樓、九硯山房以及江西省博物館、吉安市博物館、吉安縣博物館、婺源博物館、樟樹市博物館、南京市博物館、鄂州市博物館、廣東省博物館、西漢南越王博物館等十余家公私收藏機構共同協辦。該展分為“禪茶一味”、“士人逸趣”、“世俗風情”、“法效百工”、“蒙元新象”、“南粵余響”六個單元，共展出宋元時期吉州窯瓷器95件（組）及重要標本46件，其中許多珍貴文物屬首次亮相，具有重要的歷史、藝術和科研價值。展覽在系統展示吉州窯瓷器工藝之美的同時，通過深入開掘、揭示吉州窯與宋元時期社會文化、宗教生活的深層關系，使觀眾充分領略其豐富的文化內涵和非凡創造力，進一步推進吉州窯的研究。

吉州窯位于江西中部的吉安市永和鎮。吉安古稱廬陵、吉州，元代始稱吉安，素有“江南望郡”、“文章節義之邦”的美譽。永和鎮舊名東昌，吉州窯因州冠名，或以地名為永和窯或東昌窯。該窯創燒于晚唐五代，發展于北宋，南宋時達到鼎盛，元代后期逐漸衰落。吉州窯陶瓷藝術特色鮮明，以具有禪意之美的桑葉盞、別具一格的漏花工藝、奪造化之美的玳瑁釉及質樸秀雅的釉下彩繪等最負盛名。其產品融會禪儒、法效百工、迎合世俗，造型與裝飾內容包羅萬象，涉及宗教、士人與世俗文化等宋元社會生活的諸多方面，蘊含著極其豐富的社會歷史文化信息，對宋元社會生活史的研究具有不可替代的重要價值。

展品中的南宋漏花薝葡（卜）紋盞(圖5）由上海觀葉樓提供。該盞口徑12.1厘米，底徑4.5厘米，高5.7厘米。吉州窯瓷器中，有一類人們習稱的“剪紙漏花梅花紋盞”。此類盞外壁多施黑釉，造型分斗笠盞和弧壁盞兩種。劉新園先生認為，此類盞中所謂“梅花”，實為花中禪友—薝葡。薝葡，原產印度，據說釋迦牟尼成道時，其背后即有此花。而宋人所稱之薝葡，已非印度所產，而是中國化的薝葡，又稱梔子花，花瓣六出，與五瓣“梅花”明顯不同。吉州窯葡薝紋裝飾，除盞以外，還有梅瓶、罐等。

南宋黑釉漏花一枝梅與桃花紋梅瓶（圖6）也由觀葉樓提供。瓶口徑4.4厘米，底徑7.4厘米，高20.2厘米。南宋吉州窯瓷器流行梅花紋。其裝飾技法，或以釉下彩繪，或以黑地釉繪，或以漏花，或以黑釉漏花、劃花、繪畫復合手法，裝點于各類瓷器之上；構圖上，或一枝梅，或梅梢月，或梅竹雙清，或梅鵲報喜，體現了南宋吉州窯瓷器特有的文人氣韻。一枝梅裝飾工藝較為復雜。首先，以漏花工藝形成梅花及主枝干，然后刻出細小枝條，接著以黑彩在花朵上描繪花蕊，最后在花朵部位補一層透明釉入窯燒成。吉州窯瓷器的桃花紋，多為黑釉漏花品種。這件觀葉樓所藏黑釉梅瓶，將桃花與折枝梅集于一身，為目前僅見一例。

南宋釉下黑彩開光奔鹿紋蓋罐（圖7）是江西省博物館的藏品，口徑10.4厘米，通高19厘米，1970年江西南昌南宋嘉定二年（1209年）陳氏墓出土。宋代城市商業經濟的高度發展，催生了豐富多元的市井文化。雖說宋代是以士人精英文化為代表并引領社會風尚的時代，但在市井文化熏染之下，宋代工藝美術不免同時兼具市井文化世俗和功利的特質。吉州窯瓷器裝飾當然也不例外，其最突出的表現是吉祥寓意裝飾的普遍流行。鹿在中國傳統文化中，向來被視為祥瑞之物。其既被看做古代君王的瑞征，也被道教視為“壽千歲”之仙獸。在古代俗信中，鹿還是高官之兆。在以科舉決定士人命運的宋代，出仕為官成為世俗社會的普遍追求。因“鹿”“祿”諧音，鹿遂被宋人視為“祿”的化身，并受到士人尊崇，這大概就是吉州窯鹿紋流行的真正原因。

南宋釉繪仿剔犀如意云紋瓶（圖8）上海高悟樓提供。瓶口徑5.2厘米，腹徑7厘米，底徑4.8厘米，高12.5厘米。南宋以來，豐富多彩的織錦、花羅、纈染紋樣，對吉州窯裝飾影響很大。而金銀器、漆器以及龜背、玳瑁等珍稀材料制作的奢侈品，在宮廷和上層社會的流行，更是直接刺激了吉州窯模仿其質感和表面肌理工藝的發展。漆器在宋代屬富貴之家的奢侈品，其制作工序復雜，產量非常低。與當時瓷器等工藝品相比，其價格不菲。正因如此，漆器自然成為成本低廉瓷器的追模對象。吉州窯對南宋漆器的模仿，主要是當時比較貴重的剔犀漆器上的花紋。不過，這類紋飾同樣流行于南宋銀器之上。這一現象，一方面反應了作為宋代奢侈品的金銀器同樣是吉州窯的追模對象，另也說明南宋各類工藝間的互相仿效已成為普遍的現象。

觀葉樓提供的另一件展品元釉下褐彩波濤紋四系蓋罐（圖9）口徑8.3厘米，底徑8.1厘米，通高11.8厘米。宋末元初，蒙古軍隊南下，吉州窯生產一度受到影響，但未遭受大的破壞。在經歷了趙宋滅亡的短暫陣痛之后，吉州窯很快恢復了生產，并在大德年間達到了鼎盛，形成了其瓷器生產史上的第二個高峰。元代吉州窯最突出的成就是釉下彩瓷器的大發展。受外族侵入帶來審美風尚變化的影響，此時釉下彩瓷器裝飾風格變得繁縟細密，紋飾多布滿器身，不留絲毫空間，如精工細繪的卷草紋、各種錦地紋、波濤紋，其精細程度甚至超越了南宋。至于波濤紋流行背后的社會原因，從宋邵雍《夢林玄解》卷二十九原·山川條“江海波濤為財富之藪”的記述可知，在當時商品社會追財逐利的背景下，這種波濤紋的設計，或有可能正好迎合了人們普遍渴求財富的期盼。

展品中的元素胎褐彩龜背錦開光折枝花紋梅瓶（圖10）是深圳博物館的藏品。該瓶口徑6.5厘米，底徑14.3厘米，高36.6厘米，深圳南頭后海出土 。宋元時期的吉州窯產品沿內陸河流南下，從廣州通商口岸銷往日本、高麗以及東南亞各國。吉州窯由此影響了南粵地區的陶瓷生產，如廣東地區佛山的奇石窯、番禹的南海窯、雷州半島的?？蹈G等重要窯口都不同程度地受到吉州窯釉下彩繪工藝的影響。

以展示中國歷代黑釉瓷風采的兩場展覽雖已在南國謝幕，但余音繞梁，余韻猶存，關于黑釉瓷的思考、討論還將繼續下去。（責編：雨嵐）