甘泉印禪心

禪，是機緣，是智慧，更是生活。寓禪于畫，把自己對佛學的理念融入畫中，這類書畫家在國內屈指可數，在上海就有一位。金秋十月，在桂花香的指引下，《財富人物》記者來到閔行區，走近著名禪意書畫家甘泉，在佛經的悠揚聲中，聆聽他尋禪悟道的精彩人生。

與禪學結緣

如今風聲水起、名聲大造的藝術家甘泉，有誰知曉他也曾“工、農、兵、商”一路風塵仆仆而來。他與禪的結緣，似乎冥冥中自有主宰。2001年，懷著對家鄉的思念與關注，甘泉與三五好友結伴自駕前往太湖，卻在途中發生了車禍。或許是神靈的庇佑，全車人沒有造成傷亡，但家人的擔心，及對朋友的愧疚，令他自責不已，仿佛生命重燃，恍然間使他徹底改變了人生的目標。讓他領悟到了中國佛教及禪宗的人生哲理，使他對生活有了一種更深刻的認識。“可以說，修禪和家鄉的文化淵源有關，我的家鄉是禪宗文化的發祥地，禪，使人生變得很清晰，很明了。”毫不掩飾對家鄉的思念與熱愛之情的他，認為中國佛學的最終結果是禪學，于是最終選擇了修禪。

甘泉七歲開始學書法，二十歲又習金石，余暇醉心根雕、紫砂陶刻、抽象水墨。其早年作品曾參加全國、省、市、區級書畫根雕藝術展，并多次獲獎。近年來，他把對“禪學”文化的悟性巧妙地融入其書法作品之中。創作時，筆硯未動，禪意先行，落墨之際，氣韻盈胸。其諸多作品深含禪意道境，在中國書畫界乃至國際藝術界引起了人們極大的關注。

“禪意”作為美學范疇，是對禪學精神審美藝術表現的一種概括。它以“不離不染”和“妙悟”為其精神本質，以易簡疏淡而不拘形色、瑩徹玲瓏而寓意深遠和富于機趣之美為文體特征。甘泉的禪意畫，真可謂異曲同工之妙哉！所謂“禪意畫”有“畫禪”之說，是透過畫面的平淡蕭散來悟出禪機意境，“平淡”是指“簡略性”，“蕭散”是指“任意性”。提倡“以禪入畫，以畫喻禪”，讓人視而能思，思后能悟。

求創新更求突破

甘泉人生閱歷頗豐，甘苦備嘗，為人仁豪放達，率性其真，淡泊名物，隨處隨緣，近十年來參研佛禪文化，漸有心得，并融入書之中，墨通禪意，筆隱真如。創作時，筆硯未動，禪意先行。但看他為世博會度身打造的“壺”，其中的禪意已達登峰造極。近幾年，活躍于各大慈善活動的甘泉，對慈善事業的熱衷超于常人。每每忙碌于慈善現場的他，總是能從中得到無比的滿足。“舍得”這兩個字是他平時經常寫的，他體會到，為社會做貢獻，并不是為了求回報，而是為下一代積福。“佛學提倡施舍，不求回報，這不正是應正了‘境由心造’嘛。”

“拾得紅爐一片雪，卻是黃河六月冰。”甘泉用筆墨描繪出他心中的凈土，他的每一幅作品中可見其禪意佛心與筆墨線條渾然天成，讓人讀來清心明目，神閑意暢，給世人以靈魂的啟迪。然而更神奇的是，他首創了餐巾紙作畫。這種新穎的創作手法，對大多數人來說還數陌生，人們不禁要問，如何能在一方小小的紙巾上妙筆生輝。甘老拿出他近幾年來的餐巾紙畫的手稿，解釋道：“餐巾紙是一種很特殊的材質，吸水性強，沒有很深的功底是很難駕輕就熟的。”那充滿禪機的達摩，或暗藏寓意的茶壺，在甘老的妙筆下，躍然出現在餐巾紙上。

觀甘泉書畫，可知其人。唐代詩人王維，以禪意作詩，詩中所述的一草一木均給人空靈之感，可見其心中虛靜澄澈，今禪意畫家甘泉，通過一言一行、一字一畫，向世人詮釋何謂佛心，何謂機趣，何謂禪意。“偷得浮生半日閑”，當您忙累了一天，拖著疲憊的身子回到家中，坐在沙發上，一邊品味著茶香，一邊凝視著墻上禪意書畫家甘泉的力作，您即刻會感到一股祥云瑞氣拂面而來，讓您心舒肺暢，蕩氣回腸。此人此畫，此不然哉 。

甘泉簡介

著名禪意書畫家甘泉，自號“海上小草”、“海上皖江太湖佬”，1955年生于上海，祖籍安徽安慶太湖縣，現居上海。擅金石、書畫、根雕，其早年作品曾參加全國、省、市、區級書畫根雕藝術展，多次獲獎。現任上海根雕藝術協會會長，上海工藝美術學會常務理事，上海工業美術設計協會理事，安徽趙樸初研究會常務理事，上海楹聯書法家協會會員，中國書畫研究院上海分院院長，首屆達摩杯海內外書畫大賽專家評委。