禪,是機緣,是智慧,更是生活。寓禪于畫,把自己對佛學的理念融入畫中,這類書畫家在國內屈指可數,在上海就有一位。金秋十月,在桂花香的指引下,《財富人物》記者來到閔行區,走近著名禪意書畫家甘泉,在佛經的悠揚聲中,聆聽他尋禪悟道的精彩人生。
與禪學結緣
如今風聲水起、名聲大造的藝術家甘泉,有誰知曉他也曾“工、農、兵、商”一路風塵仆仆而來。他與禪的結緣,似乎冥冥中自有主宰。2001年,懷著對家鄉的思念與關注,甘泉與三五好友結伴自駕前往太湖,卻在途中發生了車禍。或許是神靈的庇佑,全車人沒有造成傷亡,但家人的擔心,及對朋友的愧疚,令他自責不已,仿佛生命重燃,恍然間使他徹底改變了人生的目標。讓他領悟到了中國佛教及禪宗的人生哲理,使他對生活有了一種更深刻的認識。“可以說,修禪和家鄉的文化淵源有關,我的家鄉是禪宗文化的發祥地,禪,使人生變得很清晰,很明了。”毫不掩飾對家鄉的思念與熱愛之情的他,認為中國佛學的最終結果是禪學,于是最終選擇了修禪。
甘泉七歲開始學書法,二十歲又習金石,余暇醉心根雕、紫砂陶刻、抽象水墨。其早年作品曾參加全國、省、市、區級書畫根雕藝術展,并多次獲獎。近年來,他把對“禪學”文化的悟性巧妙地融入其書法作品之中。創作時,筆硯未動,禪意先行,落墨之際,氣韻盈胸。其諸多作品深含禪意道境,在中國書畫界乃至國際藝術界引起了人們極大的關注。
“禪意”作為美學范疇,是對禪學精神審美藝術表現的一種概括。它以“不離不染”和“妙悟”為其精神本質,以易簡疏淡而不拘形色、瑩徹玲瓏而寓意深遠和富于機趣之美為文體特征。甘泉的禪意畫,真可謂異曲同工之妙哉!所謂“禪意畫”有“畫禪”之說,是透過畫面的平淡蕭散來悟出禪機意境,“平淡”是指“簡略性”,“蕭散”是指“任意性”。提倡“以禪入畫,以畫喻禪”,讓人視而能思,思后能悟。
求創新更求突破
甘泉人生閱歷頗豐,甘苦備嘗,為人仁豪放達,率性其真,淡泊名物,隨處隨緣,近十年來參研佛禪文化,漸有心得,并融入書之中,墨通禪意,筆隱真如。創作時,筆硯未動,禪意先行。但看他為世博會度身打造的“壺”,其中的禪意已達登峰造極。近幾年,活躍于各大慈善活動的甘泉,對慈善事業的熱衷超于常人。每每忙碌于慈善現場的他,總是能從中得到無比的滿足。“舍得”這兩個字是他平時經常寫的,他體會到,為社會做貢獻,并不是為了求回報,而是為下一代積福。“佛學提倡施舍,不求回報,這不正是應正了‘境由心造’嘛。”
“拾得紅爐一片雪,卻是黃河六月冰。”甘泉用筆墨描繪出他心中的凈土,他的每一幅作品中可見其禪意佛心與筆墨線條渾然天成,讓人讀來清心明目,神閑意暢,給世人以靈魂的啟迪。然而更神奇的是,他首創了餐巾紙作畫。這種新穎的創作手法,對大多數人來說還數陌生,人們不禁要問,如何能在一方小小的紙巾上妙筆生輝。甘老拿出他近幾年來的餐巾紙畫的手稿,解釋道:“餐巾紙是一種很特殊的材質,吸水性強,沒有很深的功底是很難駕輕就熟的。”那充滿禪機的達摩,或暗藏寓意的茶壺,在甘老的妙筆下,躍然出現在餐巾紙上。
觀甘泉書畫,可知其人。唐代詩人王維,以禪意作詩,詩中所述的一草一木均給人空靈之感,可見其心中虛靜澄澈,今禪意畫家甘泉,通過一言一行、一字一畫,向世人詮釋何謂佛心,何謂機趣,何謂禪意。“偷得浮生半日閑”,當您忙累了一天,拖著疲憊的身子回到家中,坐在沙發上,一邊品味著茶香,一邊凝視著墻上禪意書畫家甘泉的力作,您即刻會感到一股祥云瑞氣拂面而來,讓您心舒肺暢,蕩氣回腸。此人此畫,此不然哉 。
甘泉簡介
著名禪意書畫家甘泉,自號“海上小草”、“海上皖江太湖佬”,1955年生于上海,祖籍安徽安慶太湖縣,現居上海。擅金石、書畫、根雕,其早年作品曾參加全國、省、市、區級書畫根雕藝術展,多次獲獎。現任上海根雕藝術協會會長,上海工藝美術學會常務理事,上海工業美術設計協會理事,安徽趙樸初研究會常務理事,上海楹聯書法家協會會員,中國書畫研究院上海分院院長,首屆達摩杯海內外書畫大賽專家評委。